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Malachite (2024) 絵画 Valeria Yscava によって
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- 認証評価のアーティスト 専門家は芸術家の仕事やキャリアを研究し、その後独立し、信頼性の平均価格の値を設定する。平均価格の値は、一定期間の価格帯でのアーティストsituates。専門家はまた、特定の作業のためのより正確な見積もりを確立するために求められることがあります。
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「ファインアート」が紙にプリント
これは、非常に高品質の顔料インクを使用してアート紙に印刷し、非常に高解像度で印刷するプロセスです。その保存レベルは並外れており(100年以上)、その品質、深さ、ニュアンスの豊かさは、Argentic紙の古典的な写真プリントを上回っています。

光沢仕上げ
その並外れた厚さは別として、繊維紙は酸を含まないアルファセルロースベースで構成され、硫酸バリウムで覆われ、印刷中の微孔性層吸収促進顔料が含まれています。純粋な白色で、黄変しないこの紙は、特に耐性と経年劣化のために設計されています。優れた解像度を提供し、深みのある濃い色をレンダリングするため、世界中の主要な美術館で使用されています。
アートプリント「ファインアート」-ファイバーベース紙325gの光沢仕上げ。

私たちのハイエンドのプリントと複製
ArtMajeurは、有名な製紙会社から選ばれた、中性のpH、耐性、高品質の天然紙のみを使用しています。
カラーコントロールやグラフィックチェーンの尊重の観点から、マスタープリンターは常に注意を払っています。私たちの高レベルの品質要件は、ArtMajeurフレームアートプリントの主要な資産です。
アーティストのための! あなたはアーティストが彼らの仕事から生きるのを助けます。彼らはあなたが彼らの版画を買うたびにロイヤルティを受け取ります。
私たちのファイン·プリントについてこの画像を Web サイトやコミュニケーションに使用したり、派生製品を販売したりするには、ライセンスを購入してください。
Usage: Webライセンス
1064 px | ||
![]() |
1500 px |
ファイルの寸法 (px) | 1064x1500 |
世界中で使用 | はい |
マルチサポートで使用 | はい |
あらゆるタイプのメディアで使用 | はい |
再販の権利 | ノー |
プリントの最大数 | 0 (Zero) |
販売を目的とした製品 | ノー |
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制限
ArtMajeurのすべての画像は、アーティストによって作成されたオリジナルの芸術作品であり、すべての権利は厳密に留保されています。ライセンスの取得により、ライセンスの条件に基づいて画像を使用または悪用する権利が与えられます。プロジェクトに完全にフィットするように画像のリフレーミングやリフォーカスなどの小さな変更を加えることは可能ですが、元の作品の完全性を損なう可能性のある変更(形状の変更、アーティストから事前に書面による許可を得ていない限り、歪み、カット、色の変更、要素の追加など)。
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アートイメージバンク-
オリジナルのアートワーク (One Of A Kind)
絵画,
紙の
水彩画
- 寸法 高さ 18.9in, 幅 13.4in
- アートワークの状態 アートワークは完璧な状態です
- フレーミング このアートワークは額装されていません
- カテゴリ 絵画 $1,000未満 印象主義 霊性
The work was done using the author's technique, creating a texture unusual for watercolors on high-tech paper. Creating such a texture is quite painstaking work, given the super glossy surface of the paper.
The main focus of the work was on conveying the impression and feelings of peace and grace of life
関連テーマ
Art is centered on one fundamental, basic plot, one figure – a person. As an artist, I focus my optics on the nature of personality in its relationships with others, in interaction with the network of cultural traditions and codes. In this limitless field of research, I problematize the figure of a person as a medium, offering viewers to critically consider our ability to hear and understand each other, to be sincere.
I work with people's stories, using allegories, wordplay, the form of a symbolic and pictorial palimpsest. History is accumulated by a person, turning into a unique symbolic aura, like a tree rhizome. It is this model that seems to me the most interesting context for working with a portrait image. Constructing characters according to this model, I create and, at the same time, strive to unravel the appearance of a person as a rebus – as a restrained and unpredictably distorted exteriority of his inner world, his feelings, views and experience, his personal history. As an exquisite dance of reality and fiction, a wild fantasy that serves either the creative or escapist principle in a person.
As an artist, I only bring the characters to light, trying to let them express themselves and tell about themselves. For me, as well as for the viewer, the person depicted in the portrait always remains a mystery.
However, despite the fact that people are not endowed with the ability to read each other's thoughts, our desire to be sincere is not hopeless. There is always an opportunity to approach the Other - through participation in the collective, in the archetypal. This is only a whisper, but its echo can be heard and recognized in the Other. This is the balance between knowledge and complete ignorance: to be sincere, but never have the opportunity to be completely visible; to doubt, but inevitably to be involved.
For me, a portrait is a kind of field of conceptualization of a vacuum as an imaginary quality that we, by inertia, attribute to the endless network of intertext. There is no void as such between people, everything is interconnected. I strive to project this diachrony of illusion and reality onto a familiar, empathically close image of a person.
In the end, a person, a portrait, a private worldview never remain isolated from the attention of the Other. We live a joint historical experience, an experience of sharing the sensory. I paint portraits of the Other, likening them to still frames, which at first glance may seem meaningless, empty. But in fact, each such still frame is a part, a link in a modern history familiar to everyone and lived by everyone.
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国籍:
ブラジル
- 生年月日 : 1993
- 芸術的ドメイン:
- グループ: 現代のブラジル人アーティスト