Hope, II (1908) Peinture par Gustav Klimt
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Vendu par Artmajeur Editions
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Œuvre d'art originale
Peinture,
Huile
sur Toile
- Dimensions Hauteur 43,5in, Largeur 43,5in
- Encadrement Cette oeuvre n'est pas encadrée
- Catégories Symbolisme Portrait
Le fond de la toile est sombre, évoquant la vastitude de l'univers ou le néant, faisant ainsi ressortir le sujet central par contraste. La femme est représentée avec un regard baissé, semblant être absorbée par sa grossesse, une main posée délicatement sur son ventre arrondi. Son visage exprime la tranquillité et l'introspection.
Sa robe est ce qui attire immédiatement l'attention : un amalgame vibrant de motifs circulaires, de spirales et de formes géométriques aux couleurs vives, qui rappelle l'aspect décoratif des mosaïques byzantines. Ces motifs semblent symboliser la vie et la création, avec des cercles qui pourraient représenter des cellules ou des graines. Klimt utilise la feuille d'or pour ajouter une dimension luxueuse et sacrée à l'œuvre, ce qui est caractéristique de beaucoup de ses tableaux.
Plusieurs visages apparaissent au bas du tableau, certains inquiets et d'autres sereins, comme une foule de figures veillant sur la femme ou peut-être représentant l'humanité attendant avec espoir. Cette juxtaposition de l'individualité de la femme enceinte avec l'universalité de l'expérience humaine est typique de la profondeur émotionnelle et symbolique de Klimt.
"L'espoir, II" est souvent interprété comme un commentaire sur le rôle des femmes en tant que porteuses de la vie, avec une représentation à la fois vénérée et réaliste de la maternité. Il s'agit d'une œuvre qui invite à la réflexion sur la vie, la mort, et les cycles éternels de la nature.
Thèmes connexes
Gustav Klimt, peintre symboliste autrichien né à Baumgarten le 14 juillet 1862 et mort à Vienne en 1918. Il fut l'un des membres les plus éminents du mouvement Art nouveau à Vienne. Il a fréquenté l'école d'art Kunstgewerbe de Vienne de 1879 à 1883. Membre honoraire des universités de Munich et de Vienne. Ses principales œuvres comprennent des peintures, des fresques, des esquisses et d'autres objets d'art, dont beaucoup sont exposés à la galerie Sezession de Vienne. Il commence sa carrière comme décorateur, avec son frère Ernst et Franz Matsch, jusqu'en 1891. C'est à l'occasion de ses premières commandes personnelles qu'il se détache des modèles académiques, s'inspirant des estampes japonaises et du symbolisme. Il est connu pour l'utilisation de l'or dans ses peintures. Il est membre fondateur de la Wiener Sezession avec Josef Olbrich, Koloman Moser et Rudolph Bacher. Il quitte la Sezession en 1908.
- Nationalité: AUTRICHE
- Date de naissance : 1862
- Domaines artistiques: Représenté par une galerie,
- Groupes: Artistes Contemporains Autrichiens Artistes présentés par une galerie