Explorez tous les styles et toutes les techniques de dessin : art contemporain, street-art, art abstrait, art figuratif, paysages, portraits, scène de vie, nus, crayon, encre, fusain, pastel … ArtMajeur s’adresse à toutes les sensibilités artistiques et célèbre la beauté à vos côtés depuis 20 ans avec plus de 3,6 millions d’œuvres d'art contemporaines à découvrir... ou à acquérir ! La référence mondiale en matière de dessins artistiques. Découvrez des œuvres d’artistes contemporains du monde entier pour décorer votre intérieur avec classe ! Simple amateur d’Art ou collectionneur confirmé ? Trouvez le dessin ou le croquis coup de cœur qui saura véritablement mettre en valeur votre décoration. ArtMajeur vous propose des œuvres originales, des éditions limitées et des impressions d'art par les meilleurs artistes contemporains du monde. Sur ArtMajeur, les dessins sont sélectionnés par des passionnés et experts du marché de l'art. Nous sélectionnons pour vous les œuvres originales de dessinateurs tendances, primés et reconnus ainsi que les nouvelles valeurs montantes dans le domaine de l’art contemporain pour vous guider et vous aider à dans votre démarche d’achat de dessins d’Art en ligne.
Les dessins abstraits contemporains sont une forme d’art original vibrante et expressive. Ces œuvres sont réalisées sur une variété de supports, y compris le papier, la toile et même les murs. Les matériaux utilisés varient également largement, allant des crayons et encres traditionnels à des matériaux plus expérimentaux tels que la peinture en spray et les marqueurs. Ce qui rend les dessins abstraits contemporains uniques, c’est leur accent mis sur les qualités émotionnelles et expressives des marques et des couleurs. Au lieu de représenter le monde qui nous entoure, ces œuvres nous invitent à explorer les paysages intérieurs de l’esprit de l’artiste. En interagissant avec ces pièces, nous sommes invités à abandonner nos attentes et à nous laisser émouvoir par la puissance brute de la couleur et de la forme.
Les dessins abstraits contemporains ont une riche histoire qui remonte au début du XXe siècle. Des artistes tels que Wassily Kandinsky et Kazimir Malevich ont été des pionniers de l’art abstrait, créant des œuvres qui se sont détachées du style traditionnel représentatif. Le milieu du XXe siècle a vu l’émergence de l’expressionnisme abstrait, un mouvement qui mettait l’accent sur l’implication émotionnelle et physique de l’artiste dans la création de l’œuvre d’art.
Les dessins abstraits contemporains ont connu une évolution significative ces dernières années, les artistes expérimentant de nouvelles techniques et matériaux pour créer des œuvres innovantes qui remettent en question les limites traditionnelles de l’art. Ces dessins sont importants sur le marché de l’art contemporain car ils offrent une perspective nouvelle sur le genre, repoussant les limites de ce que l’on attend de l’art abstrait.
Les Artistes Contemporains de dessin abstrait sont admirés pour leur capacité à créer des œuvres complexes et intrigantes qui sont à la fois visuellement époustouflantes et intellectuellement stimulantes. Parmi les artistes les plus renommés dans ce domaine, on trouve :
Julie Mehretu : Cette artiste éthiopienne-américaine est connue pour créer des dessins abstraits à grande échelle et en couches qui explorent les thèmes de la mondialisation, du pouvoir et de l’identité. Ses œuvres présentent souvent des lignes et des formes dynamiques qui semblent tourbillonner et se heurter, créant un sentiment de mouvement et d’énergie.
Cy Twombly : Les dessins abstraits de Twombly se caractérisent par leurs lignes et gribouillages lâches et gestuels, qu’il superpose souvent avec d’autres matériaux tels que la peinture et la cire. Ses œuvres sont connues pour leur intensité émotionnelle et leur qualité poétique.
Tomma Abts : Abts crée des dessins abstraits complexes qui combinent des formes géométriques et des couleurs audacieuses de manière inattendue. Ses œuvres ont une qualité hypnotique qui attire le spectateur, l’invitant à explorer l’interaction complexe des formes et des couleurs.
Christopher Wool : Les dessins abstraits de Wool présentent souvent des motifs audacieux en noir et blanc qui sont à la fois graphiques et gestuels. Ses œuvres explorent la tension entre l’ordre et le chaos, et les façons dont le langage et la communication peuvent se briser.
Agnes Martin : Les dessins abstraits de Martin se caractérisent par leurs structures délicates en grille et leur utilisation subtile de la couleur. Ses œuvres sont méditatives et contemplatives, invitant le spectateur à ralentir et à réfléchir sur la beauté de la simplicité.
Les dessins abstraits contemporains sont des œuvres d’art diverses et captivantes qui transmettent une large gamme d’émotions et d’idées. Voici quelques exemples bien connus :
"No. 61 (Rust and Blue)" de Mark Rothko (1953) Cette peinture de grande envergure présente le style signature de Rothko, composé de rectangles de couleur lumineux et superposés. Les tons de rouille et de bleu évoquent une sensation de chaleur et de profondeur, tandis que les bords flous suggèrent un mouvement et une ambiguïté.
"White Center" de Jackson Pollock (1950) Cette icône de la peinture éclaboussée est un exemple parfait de la technique de Pollock consistant à verser, éclabousser et projeter de la peinture sur la toile. Le centre blanc de la peinture est entouré d’une multitude de marques noires, grises et argentées, créant une sensation dynamique d’énergie et de chaos.
"Number 17A" de Franz Kline (1952) Cette peinture en noir et blanc présente des coups de pinceau audacieux et balayants qui créent une sensation de mouvement et de profondeur. Le fort contraste du noir contre le fond blanc crée un impact visuel frappant.
"Autumn Rhythm (Number 30)" de Jackson Pollock (1950) Cette peinture est un autre exemple classique de la technique de l’éclaboussure de Pollock, mais avec une palette de couleurs plus subtile de brun, beige et blanc. Le réseau complexe de lignes et d’éclaboussures crée une sensation de rythme et de flux, évoquant la sensation d’une composition musicale.
"Blue Poles" de Jackson Pollock (1952) Cette peinture présente une série de longues et fines perches peintes dans des nuances de bleu et de vert, entourées d’une multitude d’éclaboussures et de projections. Les perches créent une sensation de verticalité et d’ordre au milieu du chaos du reste de la peinture.
Ces dessins abstraits contemporains mettent en avant le pouvoir de la couleur, de la forme et du geste pour transmettre une large gamme d’émotions et d’idées. Que ce soit à travers les rectangles lumineux de Rothko, les gouttes chaotiques de Pollock ou les coups de pinceau audacieux de Kline, ces œuvres captent l’imagination et invitent le spectateur à explorer les profondeurs de l’abstraction.
