今天，Artmajeur 带您到恐怖的边缘，在那里恶魔和各种生物在人类中肆虐。在迷恋、民间传说和小说之间：为惊奇让路！
彼得保罗鲁本斯，美杜莎，大约 1617 年。捷克共和国布尔诺的摩拉维亚画廊。
1.土星吞噬他的孩子
土星是罗马神话中的克罗诺斯神。他是乌拉诺斯（天神）和盖亚（大地女神）的儿子。尽管有这个著名的家谱，这个泰坦将经历一个特别紧张的生活轨迹。
这一切都始于他的出生。他的父亲乌拉诺斯（Ouranos ）是上古天地的主宰。不朽、有毒、多疑，他最深的恐惧就是有一天会被比他更强大的神灵废黜。因为谨慎为王，他决定将他所有的后代都锁在地球的内部（严格来说是在他的妻子盖亚身上），这样他们就永远无法与他的天体力量抗衡。
拉扎威德曼，克洛诺斯抱着两个婴儿，大约 1742 年。洛杉矶县艺术博物馆。
被羞辱的盖亚梦想着复仇，并要求她的孩子们面对他们的父亲，以便从他们致命的囚禁中解脱出来。他们所有人都拒绝反对他们的父亲，所有人，除了一个：当然是土星。一天晚上，当乌拉诺斯像他每天晚上一样接近盖亚给她施肥时，土星用镰刀阉割了他，成为新的众神之王。
既然一切美好的事物都有尽头，土星很快就被命运捉住了。神谕预言他自己将被他的一个孩子废黜。比他父亲更残酷的是，他决定吞噬他们以逃避这个可怕的命运：赫斯提亚、得墨忒耳、赫拉、哈迪斯和波塞冬将成为他锋利牙齿的受害者。
弗朗西斯科·德·戈雅，土星吞噬他的儿子， c。 1819. 普拉多博物馆，马德里，西班牙。
他的妻子被摧毁和恐惧，决定隐藏最后一个孩子，以免他被这个可怕的泰坦蚕食。这个新生的是木星（希腊人的宙斯）。而且你知道这个故事：这个人将成功击败他的父亲以建立他的权力，并会强迫他的祖先喝一种会让他呕吐他的兄弟姐妹的魔药，以便他们与他一起统治。一部美丽的史诗，融合了有毒的阳刚之气、同类相食和呕吐。万圣节快乐！
Giulia Lama，土星吞噬他的孩子， 1735 年。私人收藏。
2. 圣安东尼的诱惑
对于第二个神秘故事，让我们关注一个非常疯狂的基督教神话：圣安东尼的诱惑。这个传说告诉我们安东尼大帝不寻常的故事：安东尼大约在公元 251 年出生在埃及，是一个富裕的基督教农民家庭的儿子，他很快就放弃了宗教信仰。 20岁成为孤儿，他把所有的物质财产分配给城里的穷人，隐居在深乡，然后在沙漠中，终日打坐祈祷。
Pieter Huys，圣安东尼的诱惑， c。 1547. 巴黎卢浮宫博物馆。
正是在这段漫长的埃及沙漠朝圣之旅中，圣安东尼将经受魔鬼的诱惑，魔鬼将化身为奇怪的陆地妖精。裸体女人、怪物和混血生物争相腐蚀年轻的圣徒，被恶魔视为基督教模范的典范，将被摧毁。
马克斯·恩斯特， 《圣安东尼的诱惑》， 1945 年。德国莱姆布鲁克博物馆。
当然，传说说安东尼大帝从未屈服于这些诱惑。他的贫穷和贞洁的生活完全致力于祈祷，是今天仍然有效的修道院生活方式的直接遗产。
米开朗基罗，圣安东尼的折磨， c。 1487. 德克萨斯州沃思堡金贝尔艺术博物馆。
被魔鬼诱惑的隐士成为了坚韧和抵抗低级本能的象征，但在这个（有点过于）睿智和道德的故事背后，却是艺术家们无限灵感的源泉。从中世纪到萨尔瓦多·达利(Salvador Dali) 和马克斯·恩斯特(Max Ernst) 奇怪的超现实主义绘画，艺术将这个打鼾的主题变成了一种强有力的肖像画，其中拟人化的生物和特别病态的幻觉相交。
萨尔瓦多·达利， 《圣安东尼的诱惑》， 1946 年。比利时皇家美术博物馆。
这部圣经史诗激发了许多艺术家和作家的灵感：从古斯塔夫·福楼拜到委罗内塞，再到奥古斯特·罗丹或希罗尼穆斯·博世，许多艺术家和作家都通过精心制作的艺术作品来转录他们的幻觉，从而使自己脱颖而出。
Joos van Craesbeeck，圣安东尼的诱惑， c。 1650. 德国卡尔斯鲁厄国家美术馆。
保罗塞尚，圣安东尼的诱惑， c。 1877. 巴黎奥赛博物馆。
3.肮脏迷人的美杜莎
这个传奇跨越时代，以无与伦比的力量干涉流行文化。你可能已经知道了，但一点提醒永远不会伤害！
阿诺德·勃克林， 《美杜莎头像之盾》， 1897 年。巴黎奥赛博物馆。
美杜莎是三只蛇发女妖之一。这些奇怪的邪恶生物可以石化看着它们的凡人。在她的姐妹（欧瑞尔和斯泰诺）中，美杜莎是唯一一个不死的，所以她是最具威胁性的，当然也是最有名的！
在身体上，戈耳工的外貌因作者而异，但他们通常被描述为非常丑陋，金色的翅膀和青铜的手，但最重要的是，他们的头发被描述为覆盖着大量侵略性的蛇。
Alice Pike Barney，美杜莎， 1892 年。史密森尼美国艺术博物馆，华盛顿特区
隐居在远离人类的洞穴中，美杜莎将被半神珀尔修斯杀死。珀尔修斯将使用一面镜面盾牌来避开怪物的直接注视，并将用众神的杰出使者赫尔墨斯提供的剑砍下她的头。然后珀尔修斯将美杜莎的头献给战争女神雅典娜，雅典娜将用这个可怕的祭品装饰她的盾牌。
塞巴斯蒂亚诺·里奇，珀尔修斯与美杜莎的头颅对抗菲涅斯， c。 1705. 洛杉矶盖蒂博物馆。
纵观艺术和时代，从中世纪到现代艺术，再到文艺复兴和浪漫主义，这个神话吸引了许多西方画家和雕塑家。起初被描述为咄咄逼人和丑陋，她的表现将在几个世纪以来变得更加人性化，直到今天成为蛇蝎美人的原型，独立和危险。
卡拉瓦乔，美杜莎，约 1597 年。意大利佛罗伦萨乌菲兹美术馆。
这是当今神话中最著名的表现之一：卡拉瓦乔对美杜莎的神话着迷，这成为了他的宣泄。对他来说， “每一幅画都是一个美杜莎的头。一个人可以通过恐怖的形象克服恐怖。每个画家都是珀尔修斯” 。
贝尼尼，美杜莎大理石雕塑，约 1640 年。Musei Capitolini，罗马，意大利。
贝尔尼尼于 1640 年制作的这个大理石半身像打破了过去的可怕表现。艺术家通过展示一位美丽的年轻女子，她是内心深处的痛苦和沉思的痛苦的受害者，扭转了我们对神话的看法，仿佛她被自己的恶魔控制，通过内省的过程与它们作斗争。
Vincenzo Gemito，美杜莎（雕塑）， 1911 年。J. 保罗盖蒂博物馆，洛杉矶。
Bastien Alleaume (Crapsule Project)