Impresiones "Fine-Arts" en papel
Es un proceso de impresión en papel de arte usando tintas pigmentadas de muy alta calidad e impreso en muy alta definición. Su nivel de conservación es excepcional (más de 100 años), su calidad, profundidad y riqueza de matices supera la clásica impresión fotográfica en papel argentino.
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Acabado brillante
Además de su grosor excepcional, el papel de fibra está compuesto de una base de alfa-celulosa sin ácido y está cubierto con sulfato de bario y una capa microporosa que mejora la absorción de pigmentos durante la impresión. Con un color blanco puro, no amarillento a claro, este papel está especialmente diseñado para resistir y envejecer. Es utilizado por los principales museos de todo el mundo, ya que ofrece una resolución excelente, y ofrece colores profundos y densos.
Obra de arte "Fine Art" - Acabado brillante sobre papel base de fibra 325 g.
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995 px | ||
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Dimensiones del archivo (px) | 995x1500 |
Uso en todo el mundo | Sí |
Uso en multi-soporte | Sí |
Uso en cualquier tipo de medio | Sí |
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Número máximo de impresiones | 0 (Zero) |
Productos destinados a la venta | No |
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Arte digital,
Impresión Giclée / Impresión digital
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- Categorías Expresionismo Flor
The vibrant and expressive painting of the flower evokes a sense of movement and energy. The broad brushstrokes create a dynamic effect, with petals radiating in shades of red, orange, yellow and white. The dark center adds depth, while hints of green suggest leaves or stems. Overall, it captures the essence of natural beauty in an abstract form.
Let's explore the mesmerizing details of this captivating painting:
1. "Expressive Brushstrokes": The artist's brushwork is bold and textured, creating a sense of movement and energy. Thick applications of paint give the petals a three-dimensional quality, as if they're reaching out from the canvas.
2. "Vivid Petals": The flower's petals are the focal point. They blend seamlessly from red to orange, yellow and white. The transitions are fluid, capturing the essence of natural beauty.
3. "Contrasting Center": The dark center provides contrast. It's almost like the heart of the flower, mysterious and intense against the vibrant petals.
4. "Background Abstraction": Soft strokes of white and pale colors form the background. They allow the flower to stand out prominently, emphasizing its beauty.
Overall, this painting exudes life and vitality. The artist's impasto technique adds depth and emotion, inviting us to appreciate the intricate dance of color and form.
flowers, gerbera daisy, daisy and gerbera
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Certified Digital Artist
Self-portrait — a look through a mirror where time distorts the contours. I, the artist of my life, try to catch myself in this instant palette.
My eyes are two oceans, intertwined with waves of doubt and hope. They reflect the world that I create and that creates me.
My smile is a bridge between my inner world and the outer world. She hides secrets and reveals my emotions. She has sincerity and a mask.
My hands are the tools that mold my destiny. They can create and destroy, hug and push away. They are my footprint on the sand of time.
And the face? The face is a map that marks my moments of joy and sorrow, victory and defeat. It is a mosaic made up of millions of moments.
Self-portrait is not just an image. This is art that changes its author. In every brush, in every line, in every color — a piece of me.
And so, I paint myself on the canvas of life, adding new touches, correcting mistakes, looking for harmony. Self-portrait is an eternal process and I am an artist who will never finish my painting.
Simon Levin
contemporary Israeli artist, composer, poet
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Nacionalidad:
ISRAEL
- Fecha de nacimiento : 1948
- Dominios artísticos: Obras de artistas con valor de artista certificado,
- Grupos: Artistas certificados Artistas Israelíes Contemporáneos