226 Оригинальные картины на продажу:
Что такое происхождение Аэрограф техники?
Что такое рисование аэрографом? Эта техника, изобретенная в 1893 году, представляет собой метод нанесения краски на холст с помощью небольшого инструмента, похожего на ручку, через систему распыления / распыления. Аэрограф позволяет смешивать воздух и краску с помощью небольшого инструмента, состоящего из компрессора, форсунок и триггеров, для удивительной художественной визуализации. Роспись аэрографом, выполненная с помощью миниатюрного краскопульта, обдувающего среду сжатым воздухом на подставке, отличается тем, что не оставляет следов кисти на холстах художников с нанесением идеально гладких цветов. Питер Паломби, Чарльз Э. Уайт III, Дэвид Уиллардсон и Питер Ллойд - одни из великих художников 20-го века, которые популяризировали рисование аэрографом на своих полотнах.
Вы ищете Продажа оригинальных картин ?
Изучите все стили и все техники живописи: современная живопись, уличное искусство, абстрактное искусство, фигуративное искусство, пейзажи, портреты, натюрморты, обнаженная натура, акварель, масляная живопись, акриловая живопись… Artmajeur создан для всех художественных чувств и празднует красоту рядом с вами. 20 лет с более чем 2 миллионами современных произведений искусства, которые можно открыть ... или приобрести! Мировой эталон современной живописи. Откройте для себя работы современных художников со всего мира, чтобы стильно украсить свой интерьер! Простой любитель искусства или убежденный коллекционер? Найдите любимый холст или картину, которые действительно украсят ваше украшение. Artmajeur предлагает вам оригинальные работы, ограниченные серии и репродукции лучших современных художников мира. На Artmajeur картины отбирают энтузиасты и знатоки арт-рынка. Мы выбираем для вас оригинальные работы модных, отмеченных наградами и признанных художников, а также новые растущие ценности в области современного искусства, чтобы направлять вас и помогать вам в процессе покупки картин в Интернете.
Откройте для себя современные картины, созданные аэрографом на Artmajeur
Современные Картины Аэрографом - это форма оригинального искусства, которая использует технику аэрографии, чтобы создавать потрясающие изображения. Эти картины создаются на различных основах, включая холст, бумагу и дерево. Кроме того, используемые материалы варьируются от акриловых красок до чернил и даже красителей. Уникальным в этом типе искусства является уровень точности и контроля, достигаемый с помощью аэрографа. Художник может создавать невероятно детализированные изображения с гладкой и ровной отделкой. Кроме того, использование ярких и живых цветов позволяет широкий диапазон творческого выражения. В целом, современные Картины Аэрографом являются уникальной формой оригинального искусства, которая предлагает свежий и захватывающий способ исследовать мир искусства.
Происхождение и история
Современная живопись аэрографом имеет свои корни в конце 19 века, когда была изобретена технология аэрографа. В 1960-х годах аэрография стала популярной в США и Европе, и художники начали использовать ее для создания фотореалистичных картин. Это привело к появлению движения фотореализма, которое характеризовалось высокой детализацией и точностью картин, которые выглядели как фотографии. В 1970-х годах аэрография использовалась для создания психоделических произведений искусства, которые стали популярными благодаря музыкальной индустрии. В 1980-х годах аэрография стала популярной техникой для создания фресок и граффити. Сегодня аэрография используется во многих различных областях, включая графический дизайн, моду и автомобильную кастомизацию. Несмотря на ее популярность, аэрография также была критикована за связь с коммерческим искусством и использование ее для создания нереалистичных стандартов красоты в рекламе.
Эволюции этих работ на рынке современного искусства
Современные аэрографические картины за последние годы претерпели значительную эволюцию, с художниками, внедряющими новые техники и материалы, чтобы создавать работы, которые выходят за рамки и вызывают вызов традиционным представлениям о искусстве. Эти картины важны на рынке современного искусства, так как они предлагают уникальное сочетание точности и творчества, позволяя художникам создавать гиперреалистичные изображения, которые захватывают воображение зрителей. Важность аэрографических картин заключается в их способности передавать сложные эмоции и идеи через изысканные детали и яркие цвета, что делает их популярным выбором для коллекционеров и любителей искусства. По мере того, как мир искусства продолжает эволюционировать, аэрографические картины вероятно останутся динамичной и инновационной силой, вдохновляя новые поколения художников и коллекционеров исследовать возможности этой универсальной техники.
Связанные известные художники
Dru Blair est un célèbre artiste aérographe dont les peintures hyperréalistes explorent les portraits humains, les animaux et les paysages. Ses œuvres se caractérisent par leurs détails complexes et leur mélange de couleurs homogène.
H. R. Giger, l’artiste suisse qui a créé l’icône du monstre dans la franchise de films Alien, est également connu pour ses peintures à l’aérographe. Ses œuvres souvent macabres et surréalistes représentent des créatures biomécaniques et des paysages oniriques.
Robert Williams est un artiste américain qui a contribué à populariser le mouvement de l’art lowbrow. Ses peintures à l’aérographe sont satiriques et irrévérencieuses, mettant souvent en scène des icônes de la culture pop et des thèmes provocateurs.
Chuck Close est un peintre américain dont les œuvres à l’aérographe font partie de son style de portrait photoréaliste signature. Ses peintures à grande échelle sont constituées de milliers de petits points et ont une qualité captivante, presque tridimensionnelle.
Les peintures à l’aérographe de Mark Ryden sont fantaisistes et surréalistes, mettant souvent en scène des images dérangeantes et une symbolique inattendue. Ses œuvres ont été comparées à celles de Salvador Dali et de Hieronymus Bosch.
Philip Castle est un artiste britannique dont les peintures à l’aérographe sont surtout connues pour leur association avec la franchise James Bond. Il a créé les affiches emblématiques de plusieurs films de Bond, dont "Les diamants sont éternels" et "L’espion qui m’aimait".
Les peintures à l’aérographe de Michael Hussar sont sombres et hantées, représentant souvent des scènes perturbantes et des personnages inquiétants. On l’a décrit comme un maître de l’art macabre, et ses œuvres ont été exposées dans des galeries du monde entier.
Craig Fraser est un artiste aérographe basé en Californie spécialisé dans la peinture automobile personnalisée. Ses œuvres se caractérisent par leurs couleurs audacieuses et leurs designs dynamiques, et il a travaillé sur des projets pour des grandes entreprises automobiles et des célébrités.
Olivia De Berardinis est une artiste américaine dont les peintures à l’aérographe mettent souvent en scène des pin-up glamour et des starlettes d’Hollywood. Ses œuvres ont été présentées dans Playboy et d’autres publications, et elle a collaboré avec des personnalités telles que Bettie Page et Dita Von Teese.
Mike Lavallee est un artiste aérographe primé connu pour ses flammes incroyables et ses designs complexes. Ses œuvres peuvent être trouvées sur tout, des voitures et des motos aux guitares et aux planches à roulettes.
Заметные современные картины, созданные методом аэрографии
- "Joker" de Dru Blair (2019) - Un portrait hyperréaliste de l’icône du mal, avec des détails complexes et des textures réalistes.
- "Serenity" de Steve Gibson (2014) - Un paysage de rêve d’un lac tranquille, avec une palette de couleurs douces et des coups de pinceau délicats.
- "La Dernière Cène" de Giorgio Uccellini (2016) - Une interprétation contemporaine de la célèbre scène biblique, avec une touche moderne et des couleurs vibrantes.
- "Graffiti Love" de John Park (2016) - Une œuvre multimédia qui combine l’aérographe avec les techniques du graffiti, représentant un couple romantique dans un cadre urbain.
- "Electric Blue" de Craig Fraser (2013) - Un design futuriste d’une moto, avec des couleurs néon et des lignes dynamiques qui transmettent un sentiment de vitesse et d’énergie.
- "La Reine" de Ryan Townsend (2015) - Un portrait du défunt chanteur Freddie Mercury, avec un style audacieux qui capture sa personnalité flamboyante et sa présence sur scène.
- "La Tempête" de David Jon Kassan (2014) - Une composition dramatique d’une mer agitée, avec des vagues qui se brisent contre une côte rocheuse et des nuages sombres qui planent au-dessus.
- "La Grande Vague" de Michael Kutsche (2019) - Une réinterprétation de la célèbre estampe japonaise, avec une touche surréaliste et fantastique qui évoque un sentiment d’émerveillement et d’admiration.
- "Gentle Giants" de Terry Hill (2017) - Une représentation époustouflante de deux éléphants majestueux, avec une palette de couleurs riches et des détails complexes qui mettent en valeur leur beauté et leur puissance.
- "Tigre" de Dwayne Vance (2018) - Un portrait dynamique d’un tigre féroce, avec des coups de pinceau audacieux et une utilisation frappante de la couleur qui capture l’esprit sauvage de l’animal.