Ritchelly Oliveira, né en 1993 au Brésil, est un artiste visuel qui a étudié les arts visuels à l'Université fédérale de Goiás (UFG). Il a commencé son parcours professionnel dans les arts plastiques en 2012 et a depuis développé une approche distinctive de l'exploration de la figure humaine. Le travail d'Oliveira explore ce qu'il perçoit comme les aspects les plus profonds des relations affectives, en particulier le concept d'amour. Il considère l'amour comme un sentiment universel, mais qui reste profondément individuel et personnel, souvent lié à des blessures émotionnelles qui ne guérissent jamais complètement. Son art parle du courage nécessaire pour naviguer dans les expériences émotionnelles et les complexités des relations humaines.
Au fil des années, Ritchelly Oliveira a acquis une renommée dans le monde de l’art, avec ses œuvres exposées au Brésil et aux États-Unis, et présentées dans divers magazines internationaux. Il pense que les portraits agissent comme des empreintes digitales dans nos esprits, nous permettant d’explorer les liens entre l’amour, la famille et les expériences quotidiennes. Pour Oliveira, le portrait est à la fois un moyen d’honorer la présence et de faire face à l’absence, contribuant à combler le fossé entre les vivants et les disparus. Son processus permet également aux spectateurs de s’identifier aux émotions transmises par ces représentations intimes.
Certains de ses portraits sont volontairement inachevés, reflétant l'idée que, tout comme les êtres humains, nous sommes en constante évolution et porteurs de questions sans réponse et de désirs inassouvis. Ces lacunes dans son travail invitent à de nouvelles interprétations et significations, embrassant le potentiel de l'inachevé. Bien que le travail d'Oliveira s'aligne désormais principalement sur le réalisme, il souligne que ce style est apparu de manière organique et sans prétention, devenant une partie naturelle de son expression artistique.
