![Ζωγραφική με τίτλο "They didn't teach m…" από Ritchelly Oliveira, Αυθεντικά έργα τέχνης, Ακρυλικό Τοποθετήθηκε στο Ξύλινο φο…](https://www.artmajeur.com/medias/standard/r/i/ritchelly-oliveira/artwork/17694220_they-didn-t-teach-me-how-to-be-loved.jpg?v=1710515425)
![Επιπλέον θέα 2](https://www.artmajeur.com/medias/standard/r/i/ritchelly-oliveira/artwork/17694220_2_they-didn-t-02.jpg)
![Δείτε σε ένα δωμάτιο Έργα τέχνης: They didn't teach me how to be loved](https://www.artmajeur.com/medias/standard/r/i/ritchelly-oliveira/artwork/17694220_they-didn-t-teach-me-how-to-be-loved.jpg?v=1710515425)
![in situ](http://cdn.artmajeur.com/img/in_situ/l_1200x1200.jpg)
Ενημερώστε μας αν θέλετε να δείτε περισσότερες φωτογραφίες από αυτό το έργο τέχνης!
- Το πίσω μέρος του έργου / Πλευρά της δουλειάς
- Λεπτομέρειες / Υπογραφή / επιφάνεια ή υφή του έργου τέχνης
- Έργο τέχνης σε κατάσταση, Άλλος...
They didn't teach me how to be loved (2023) Ζωγραφική από Ritchelly Oliveira
Περισσότερες πληροφορίες
- Συσκευασία (Ξύλινο κιβώτιο) Όλα τα έργα τέχνης αποστέλλονται με ένα premium φορέα, προσεκτικά προστατευμένο και ασφαλισμένο.
- Παρακολούθηση Εντοπισμός παραγγελίας μέχρι την παράδοση στον αγοραστή. Θα παρέχεται ένας αριθμός παρακολούθησης ώστε να μπορείτε να παρακολουθείτε το δέμα σε πραγματικό χρόνο.
- Καθυστέρηση Τα περισσότερα πακέτα παραδίδονται παγκοσμίως εντός 1 έως 3 εβδομάδων (Εκτίμηση)
- Τα τελωνεία δεν περιλαμβάνονται Στην τιμή δεν περιλαμβάνονται τα τελωνεία. Οι περισσότερες χώρες δεν έχουν φόρο εισαγωγής για αυθεντικά έργα τέχνης, αλλά ίσως χρειαστεί να πληρώσετε τον μειωμένο ΦΠΑ. Τα τελωνειακά τέλη (εάν υπάρχουν) θα υπολογιστούν κατά την άφιξη από το τελωνείο και θα χρεωθούν χωριστά από τον μεταφορέα.
Περισσότερες πληροφορίες
- Δυνατό πιστοποιητικό αυθεντικότητας Τα πιστοποιητικά γνησιότητας μπορούν να επαληθευτούν ηλεκτρονικά ανά πάσα στιγμή με σάρωση του κώδικα του έργου τέχνης.
- Βαθμολογία καλλιτέχνη Πιστοποίηση Οι ειδικοί μελετούν την εργασία και την καριέρα ενός καλλιτέχνη, στη συνέχεια, δημιουργούν ένα ανεξάρτητο και αξιόπιστο μέσο όρο τιμών. Ο μέσος όρος τιμών τοποθετεί τον καλλιτέχνη σε ένα εύρος τιμών 'από - έως' για ένα συγκεκριμένο χρονικό διάστημα. Οι εμπειρογνώμονες μπορούν επίσης να κληθούν να αξιολογήσουν με ακριβέστερη εκτίμηση ένα συγκεκριμένο έργο.
Περισσότερες πληροφορίες
100% ασφαλής πληρωμή με πιστοποιητικό SSL + 3D Secure.
Περισσότερες πληροφορίες
-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Ζωγραφική,
Ακρυλικό
/
Κάρβουνο
στο Καμβάς
-
Διαστάσεις
51,2x43,3 in
Διαστάσεις του έργου μόνο, χωρίς πλαίσιο: Ύψος 49,6in, Πλάτος 40,9in - κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης πλαισιώνεται
- Κατηγορίες ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ κάτω των 20.000 $ Εικονιστικής Αγάπη
The man's embrace of the stork and dove symbolizes a longing for love and connection, as well as an acknowledgment of vulnerability. The stork, often associated with birth and new beginnings, may represent the desire for nurturing and guidance. Meanwhile, the dove, a universal symbol of peace and love, reflects the yearning for emotional connection and understanding.
Two doves hover in front of the man's face. This imagery suggests a sense of introspection and inner turmoil, as the man grapples with his own insecurities and uncertainties about love and acceptance.
For Oliveira, birds represent fragilities, as they are unable to land and rest due to their lack of paws. This symbolism underscores the transient and delicate nature of human emotions, highlighting the constant struggle to find stability and security in a world filled with uncertainties.
"They Didn't Teach Me How to Be Loved" invites viewers to contemplate the complexities of love and vulnerability, as well as the longing for acceptance and guidance in navigating the intricacies of human relationships.
Ritchelly Oliveira, born in 1993, Brazilian, visual artist, studied visual arts at the Federal University of Goiás (UFG), began his work in 2012, where he began to take his first professional steps in the plastic arts. He found in the human figure an opportunity to present his speech about what he understands as the deepest aspect present in affective relationships. He talks about what he suspects to be love and believes it to be a universal feeling. It proposes what is common to Man, even though we know that this love brings something that is also individual and particular. His work is placed where talking about affectivity is also talking about wounds that often never close, as it requires courage for the individual to continue with their emotional experiences.
-
Ιθαγένεια:
ΠΟΡΤΟΓΑΛΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1993
- καλλιτεχνική τομείς: Εκπροσωπείται από μια συλλογή,
- Ομάδες: Σύγχρονοι Πορτογάλοι Καλλιτέχνες Καλλιτέχνες που παρουσιάζονται από μια συλλογή