Ζωγραφική με τίτλο "Armoiries du Dauphi…" από Patrice Preveirault, Αυθεντικά έργα τέχνης, Παστέλ

Armoiries du Dauphiné autrement (2019) Ζωγραφική από Patrice Preveirault

Όχι προς πώληση

Πωλητής Patrice Preveirault

Αγοράστε μια εκτύπωση

Αυτή η εκτύπωση διατίθεται σε διάφορα μεγέθη.

Εκτυπώσεις τέχνης

26,97 $

Εκτυπώσεις σε καμβά

46,39 $

Εκτύπωση σε μέταλλο

100,34 $

Μουσείο Ποιότητας

Κριτικές πελατών Εξοχος

Οι καλλιτέχνες πληρώνουν τα δικαιώματα τους για κάθε πώληση

Πωλητής Patrice Preveirault

Ψηφιακή αδειοδότηση

Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης

Άδεια Web

32,37 $

Άδεια πολυμέσων

129,47 $

Εμπορική άδεια

269,73 $

Μέγιστη ανάλυση: 2734 x 3722 px

Λήψη αμέσως μετά την αγορά

Οι καλλιτέχνες πληρώνουν τα δικαιώματα τους για κάθε πώληση

Πωλητής Patrice Preveirault

Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind) Ζωγραφική, Παστέλ στο Χαρτί

Ταξινόμηση έργων τέχνης

Ενιαία εργασία (OOAK / Αυθεντικά έργα τέχνης)

Τα μοναδικά έργα τέχνης είναι επίσης γνωστά ως έργα τέχνης «OOAK». Αυτό σημαίνει ότι κάθε έργο τέχνης είναι μοναδικό και δεν θα υπάρξει ποτέ άλλο πανομοιότυπο.
Διαστάσεις 31,5x23,6 in
Διαστάσεις του έργου μόνο, χωρίς πλαίσιο: Ύψος 27,6in, Πλάτος 19,7in
κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
Framing Αυτό το έργο τέχνης πλαισιώνεται (Πλαίσιο + κάτω από γυαλί)
Κατηγορίες Εννοιολογική Τέχνη Πνευματικότητα

Pastel sec réalisé sur papier Pastel mat 360g.
Ce tableau a été réalisé en vue de l'exposition de la Fête du Pastel des 21 et 22 septembre 2019 pour les journées européennes du patrimoine d'Echirolles et offert à l'association "Pastels en Dauphiné".
Le thème des tableaux exposés étant le Dauphiné, j'ai choisi pour ma part de revisiter le blason des armoiries du Dauphiné en reprenant ses principaux attributs (dauphin et fleur de lys) ainsi que ses couleurs (bleu, rouge et jaune).
Le dauphin a abandonné son air agressif de rigueur sur les armoiries de l'époque pour adopter une attitude bienveillante et naïve. Il s'est fait tatouer une fleur de Lys sur son flanc gauche.

Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ

Ζωγραφική Παστέλ

Το Pastel είναι ένα όργανο που χρησιμοποιείται ευρέως στις πλαστικές τέχνες. Λαμβάνοντας τη μορφή έγχρωμου πλαστικού ραβδιού, αποτελείται από χρωστικές ουσίες, ένα υλικό πλήρωσης (κιμωλία ή γύψο) και ένα συνδετικό (αραβικό κόμμι, λάδι, κερί). Διακρίνουμε κυρίως λιπαρές παστέλ (λάδι ή κερί), ξηρές παστέλ, μαλακές ή σκληρές. Εφευρέθηκε στην Ευρώπη στα τέλη του 15ου αιώνα, αυτό το εργαλείο χρησιμοποιήθηκε πολύ γρήγορα από σπουδαίους ζωγράφους πορτρέτου γαλλικών δικαιωμάτων, όπως ο Charles Le Brun, η Rosalba Carriera, ο Jean Siméon Chardin ή ο Maurice Quentin de La Tour, οι οποίοι θα θεωρηθούν " Prince of pastellists ", χάρη σε μια μέθοδο καθορισμού της οποίας μόνο γνώριζε το μυστικό.

Παστέλ

Σχέδιο με έγχρωμο ραβδί. Αποτελείται από χρωστικές, ένα φορτίο και ένα συνδετικό υλικό. Διακρίνεται η ύπαρξη ξηρών παστέλ (μαλακών ή σκληρών) και λιπαρών παστέλ (λάδι ή κηρός).

Technic Ζωγραφική

Η ζωγραφική είναι μια μορφή τέχνης της ζωγραφικής σε μια επιφάνεια με αισθητική εφαρμογή χρωματιστών υγρών. Οι ζωγράφοι αντιπροσωπεύουν μια πολύ προσωπική έκφραση σε υποστηρίγματα όπως χαρτί, βράχο, καμβά, ξύλο, φλοιό, γυαλί, σκυρόδεμα και πολλά άλλα υποστρώματα. Εργασία εκπροσώπησης ή εφευρέσεως, η ζωγραφική μπορεί να είναι φυσιολογική και εικονιστική ή αφηρημένη. Μπορεί να έχει αφηγηματικό, περιγραφικό, συμβολικό, πνευματικό ή φιλοσοφικό περιεχόμενο.

Σχετικά θέματα

Dauphin Dauphiné Fleur De Lys Blason Armoiries

Patrice Preveirault

Γαλλία

Ο Patrice Preveirault, καλλιτέχνης που γεννήθηκε στις 9 Νοεμβρίου 1956 στη Λυών, από μικρή ηλικία τον οδηγούσε πάντα το πάθος για το σχέδιο και τη ζωγραφική. Η καλλιτεχνική του πορεία σηματοδοτείται από μια συνεχή αναζήτηση αρμονίας μεταξύ των θεμάτων που αντιπροσωπεύει, εικονιστικά ή αφηρημένα, και των ευθύγραμμων και καμπύλων γεωμετρικών σχημάτων που τα περιβάλλουν. Αυτή η καλλιτεχνική συγχώνευση έχει γίνει το πραγματικό του «σήμα κατατεθέν».

Αν και ο Πατρίς έχει αναπτύξει τη δική του καλλιτεχνική υπογραφή, δεν διστάζει να εξερευνά κατά καιρούς την παραστατική και σουρεαλιστική ζωγραφική, μαρτυρώντας την άπειρη δημιουργικότητά του και την επιθυμία του να ανανεωθεί.

Τα πρώτα του βήματα στην τέχνη τον είδαν να δουλεύει με ινδική μελάνη και ακουαρέλα, αλλά με τα χρόνια ανέπτυξε μια αξιοσημείωτη προτίμηση για ελαιογραφία σε καμβάδες μεσαίου ή μεγάλου μεγέθους. , γκουάς και ξηρό παστέλ. Το σχέδιο κατέχει επίσης κεντρική θέση στη δημιουργική του διαδικασία, με τους περισσότερους πίνακές του να αποτελούν αντικείμενο πολλών διαδοχικών σκίτσων.

Η δημιουργικότητα, η τεχνική και η ακρίβεια είναι θεμελιώδεις αξίες για τον Πατρίς. Βρίσκει ενδιαφέρον για όλα τα είδη ζωγραφικής, αρκεί να ενσωματώνουν αυτές τις αξίες.

Δυστυχώς, σημαντικό μέρος της καλλιτεχνικής του παραγωγής των ετών 1977-1978 και 1985-1995 δεν έχει διατηρηθεί σε φωτογραφίες ή πρωτότυπα. Ωστόσο, ο Πατρίς προσπαθεί να σχολιάσει τα περισσότερα από τα έργα του για να διευκολύνει την κατανόηση του έργου του και να βοηθήσει το κοινό να κατανοήσει τις εμπνεύσεις και τα κίνητρα που οδήγησαν στη δημιουργία τους.