Cinzia Corvo (Nic)
I have always been creative; I like to give life to
things and mould them according to my personality,
inventing shapes and applying colours.
Painting was vital for me. At a certain point in my
life I realised that I could no longer communicate
in words - not because I was unable to express
concepts verbally, but because at a time when
communication has become "artificial", difficult
and almost unpleasant, I found it both disappointing
and tiring. Disappointing, because people
hear but do not listen; no-one has the time or the
will to grasp concepts, because in-depth understanding
is a prerogative of the few. Tiring because
words could no longer convey emotions, which are
food for the soul. After difficult, complex and
above all exhausting introspection, at a time when
I was trying to communicate my "feelings" to
those around me, I realised that what for me was
the fruit of toil and suffering went unnoticed by
others.
I then decided that I would no longer speak, but
that I needed a different form of communication,
which would reach people in a more direct, deeper
and meaningful way. If I could express my
emotions in this way, life would be worth living.
I have always said that art saved my life!
Cinzia Corvo (Nic)
I began to paint at a time when I had fallen into
an abyss, so dark and deep that I felt I was
suffocating from lack of oxygen; but gradually I
managed to climb out of that abyss.
I remember my first painting: it seemed to be an
abstract, in which the main colours were those
which I later realised related to my unresolved
problems, and the shapes seemed to outline
masks, disturbing figures which expressed my
torment. I understood that I had painted my
"demons". This was the beginning of my
"resurrection". Following this early and necessary
abstract phase, I soon found what is still my
personal style, a fusion of figurative, surreal and
dreamlike.
As a self-taught artist, this path has not been easy,
but my passion and love of art and the need to
expand and brighten this language of the soul
meant that the long hours in the studio did not
weigh on me. These hours were spent without
obtaining any diplomas or attending costly and
often misleading, useless art colleges.
I also needed to exhibit, not because it was
narcissistic, but because I was ready to make
myself understood. What would be the point
creating a language if I didn't use it! My works are
often women with expressionless faces, searching
for a lost identity. The reds, blues, yellows and
oranges identify and give life to my paintings and
canvasses. Today, a few years later, my greatest
satisfaction is the fact that many people stop and
try to interpret and understand my paintings, and
are deeply moved by them.
I have exhibited in major centres, such as
Pietrasanta (Lucca), the birthplace of Botero and
home of painting and sculpture, Venice and other
places.
Creating an artwork for the 2010 Novello wine for
the ...
Discover contemporary artworks by Cinzia Corvo (Nic), browse recent artworks and buy online. Categories: contemporary italian artists. Artistic domains: Painting, Drawing. Account type: Artist , member since 2005 (Country of origin Italy). Buy Cinzia Corvo (Nic)'s latest works on ArtMajeur: Discover great art by contemporary artist Cinzia Corvo (Nic). Browse artworks, buy original art or high end prints.
Artist Value, Biography, Artist's studio:
Il presente - Actual time • 6 artworks
View allDecollage • 2 artworks
View allAstratti • 8 artworks
View allLe donne di Nic • 27 artworks
View allAcquerelli • 1 artwork
View allLa mia anima • 24 artworks
View allPrima Fase • 7 artworks
View allSeconda Fase • 6 artworks
View allCarboncini • 3 artworks
View allSold Artworks • 8 artworks
Recognition
Biography
I have always been creative; I like to give life to
things and mould them according to my personality,
inventing shapes and applying colours.
Painting was vital for me. At a certain point in my
life I realised that I could no longer communicate
in words - not because I was unable to express
concepts verbally, but because at a time when
communication has become "artificial", difficult
and almost unpleasant, I found it both disappointing
and tiring. Disappointing, because people
hear but do not listen; no-one has the time or the
will to grasp concepts, because in-depth understanding
is a prerogative of the few. Tiring because
words could no longer convey emotions, which are
food for the soul. After difficult, complex and
above all exhausting introspection, at a time when
I was trying to communicate my "feelings" to
those around me, I realised that what for me was
the fruit of toil and suffering went unnoticed by
others.
I then decided that I would no longer speak, but
that I needed a different form of communication,
which would reach people in a more direct, deeper
and meaningful way. If I could express my
emotions in this way, life would be worth living.
I have always said that art saved my life!
Cinzia Corvo (Nic)
I began to paint at a time when I had fallen into
an abyss, so dark and deep that I felt I was
suffocating from lack of oxygen; but gradually I
managed to climb out of that abyss.
I remember my first painting: it seemed to be an
abstract, in which the main colours were those
which I later realised related to my unresolved
problems, and the shapes seemed to outline
masks, disturbing figures which expressed my
torment. I understood that I had painted my
"demons". This was the beginning of my
"resurrection". Following this early and necessary
abstract phase, I soon found what is still my
personal style, a fusion of figurative, surreal and
dreamlike.
As a self-taught artist, this path has not been easy,
but my passion and love of art and the need to
expand and brighten this language of the soul
meant that the long hours in the studio did not
weigh on me. These hours were spent without
obtaining any diplomas or attending costly and
often misleading, useless art colleges.
I also needed to exhibit, not because it was
narcissistic, but because I was ready to make
myself understood. What would be the point
creating a language if I didn't use it! My works are
often women with expressionless faces, searching
for a lost identity. The reds, blues, yellows and
oranges identify and give life to my paintings and
canvasses. Today, a few years later, my greatest
satisfaction is the fact that many people stop and
try to interpret and understand my paintings, and
are deeply moved by them.
I have exhibited in major centres, such as
Pietrasanta (Lucca), the birthplace of Botero and
home of painting and sculpture, Venice and other
places.
Creating an artwork for the 2010 Novello wine for
the ...
-
Nationality:
ITALY
- Date of birth : unknown date
- Artistic domains:
- Groups: Contemporary Italian Artists
Ongoing and Upcoming art events
Influences
Education
Artist value certified
Achievements
Activity on ArtMajeur
Latest News
All the latest news from contemporary artist Cinzia Corvo (Nic)
“la Maschera e il mascherarsi”
Sede della Reale Società Canottieri Bucintoro-Magazzini del Sale n. 263 -Dorsoduro
La mostra “La Maschera Persona e Personaggio Verità e Apparenza e il mascherarsi”, si realizza con l'esposizione di opere create da 25 artisti provenienti da tutti Italia, tutti professionisti in cerca di un gallerista, tutti uniti dal tema il quale lega il concetto di Maschera come figura che copre la verità, ma al contempo la rivela.L' evento verrà inaugurato il 6 febbraio da una conferenza tenuta dal Prof.Alberto D'Atanasio, spoletino di nascita, docente ordinario di semiologia e dei linguaggi non verbali presso l’istituto di scienze sociali di Foligno e storico dell'arte. A seguire, durante il periodo della mostra, ci saranno altre due conferenze;
una di queste sarà tenuta dal dott. Giovanni Sorge, antropologo e semiologo dell'università di Zurigo, il quale tratterà gli aspetti antropologici della Maschera e delle valenze simboliche che Jung dava al mascherarsi.L'altra conferenza sarà tenuta dal dott. Pierluigi Brustenghi, neuropsichiatra della clinica universitaria di Perugia, il quale esplicherà la parte educativa e la presenza della maschera nella coscienza evolutiva dell'uomo e della donna.La Mostra sarà evento ufficiale del carnevale di Venezia.
VISIONI tra colore e bianco e nero
Via Simeto 18 (traversa di fronte al Centro Fieristico Le Ciminiere)
Visioni – Tra colore e bianco e nero.
E’ questo il titolo della mostra che i due pittori Leonblas e Nic propongo alla città di Catania nel periodo compreso tra il 2 ed il 31 dicembre 2006. Una mostra che ha il sapore di una “prima” ma che, per certi versi, fa da filo conduttore con le precedenti esperienze dei due artisti, la cui poetica si muove senza difficoltà o timori reverenziali all’incrocio tra il simbolismo, il surrealismo e la metafisica, senza però sconfinare apertamente nell’una o nell’altra delle tendenze pittoriche che hanno dominato l’arte,nel senso più lato del termine, del XIX e del XX secolo. Le visioni evocate non sono certo quelle dell’infinita sequenza di santi con cui la chiesa dei secoli scorsi catechizzava i fedeli e che trovavano espressioni nelle geniali opere dei grandi maestri come il Guercino, lo Strozzi o del Caravaggio, né tanto meno un semplice panoramica del mondo intimista dei due artisti. Le visioni sono qui una trasposizione indiretta di stati d’animo e di emozioni, di sogni che pure non rimangono scollegati dalla rappresentazione in qualche maniera impegnata della realtà che li circonda e del peso dell’essere contemporanei. Da un lato dunque, l’affascinante mondo a confine tra realtà e sogno e le condizioni più intime dell’animo umano si traducono in immagini analogiche attraverso dei simboli; dall’altro la realtà medesima e la contemporaneità, intesa come vissuto, non sfuggono trovano spazio attraverso la rappresentazione di figure, spesso appena abbozzate, o linee geometriche che richiamano le città metropolitane. Non è fuori luogo dunque richiamare le esperienze dei maestri del simbolismo, non solo francese, da Odilon Redon, per il quale , a Emile Bernard , ai “tedeschi” Gustav Klimt e Arnold BÖcklin. Tutti, a modo loro, proponevano immagini che non miravano a rappresentare la realtà oggettiva, bensì a riflettere il mondo interiore dell’artista, prediligendo spesso, proprio come gli artisti Leonblas e NIC, una associazione apparentemente illogica di elementi reali e immaginari o mondi e situazioni fantastiche. Gli “accenni” metafisici, evidenti soprattutto nella composizione dei quadri dei due artisti, nelle geometrie, a volte esasperate, evocano, seppure vagamente, lo spirito dei grandi maestri italiani da De Chirico a Savinio, da Carrà a Morandi. Il sogno quindi, la dimensione dell’interiorità dell’uomo, ed il caos del quotidiano, del post-moderno e del post-industriale introducono, fra il colore ed il bianco e nero, il visitatore in una dimensione “altra” quasi junghiana, all’interno della quale emergono suggestioni in grado di catturarne, nel bene o nel male, lo sguardo. Impossibile passare davanti alle tele dei due artisti senza soffermarsi o porsi domande. Il valore dell’arte diceva il filosofo Abbagnano .
La mostra sarà ospitata da INDIVIDUAL, salone di moda per capelli che si fa luogo in cui la creatività si esprime, dalla musica alla moda all’arte, con tutto il suo carico di energia.
Via Simeto 18 (traversa di fronte al Centro Fieristico Le Ciminiere)
Si svolgerà nel periodo compreso tra il 2 ed il 31 dicembre 2006
Orari mostra:
- martedì, mercoledì, venerdì e sabato dalle 10.00 alle 19.30
- giovedì dalle 11.00 alle 22.00
- domenica e lunedì chiuso
Ingresso gratuito
1° Premio Internazionale Taormina-Biennale d'Arte Visiva
Giardino di Palazzo Corvaja-c.so Umberto
La Premiazione avrà luogo giorno 30 Luglio 2006 alle ore 18,00 presso l'Hotel Villa Sant'Andrea, via Nazionale 137- Taormina Mare (ME).
...WHO'S IT?...WHAT'S IT...?
Galleria d'Arte Petrarte- via del Marzocco 2
"… il vero viaggio di scoperta non consiste nello scoprire nuove terre, ma nell'avere nuovi occhi…" (Marcel Proust)
La PRIMAVERADONNA
via Italia 87
Il Garage by FDV ospita una collettiva d'arte contemporanea, composta da 32 opere, LA PRIMAVERADONNA curata da Dina Pierallini, dove artisti di diverse generazioni e tendenze, a seconda delle proprie scelte personali, interpreteranno l’enigmatico titolo: "prima vera donna" o" donna in primavera"! .
Nic partecipa con "MADEMOISELLE E LA LUNA", opera del 2006, dipinta con tecnica mista (acrilico e olio) su tavola, dimensioni 60x80.
Dopo un esordio assolutamente astratto, Nic si è evoluta in un espressionismo astratto e figurativo e ultimamente ha trovato la sua strada anche in una pittura con risvolti metafisici, pur tuttavia non distaccandosi da quel mondo onirico nel quale si ritrova.
"L'arte gode, al pari della filosofia, della capacità di avvicinarsi alla verità. Di più, l'arte è una forma superiore di conoscenza, superiore persino alla filosofia. Nell'arte, infatti, vi è la piena confluenza di spirito e materia, e mentre nella filosofia la verità si raggiunge per vie razionali, nell'arte la verità si manifesta per vie spirituali, ovvero l'anima del mondo è più vicina al sentire dell'artista che a quello del filosofo. "
Comunicato stampa
Expo di Viagrande (ct)

Metamorfosi
Acrilico su tela
80 x 100
Il limite della gioia
Acrilico su legno
40 x 60
Contrapposizione
Acrilico su tela
60 x 45
Allegoria metafisica
Acrilico su tela
50 x 40
Passione
Acrilico su tela
70 x 40
Altre dimensioni
Acrilico su legno
40 x 60
Amore sotto la luna
Acrilico su tela
70 x 50
collezione privata
Follia
Acrilico su tela
50 x 70
Collezione privata
Limbo
Acrilico su legno
60 x 40
Magnetismo sul grano
Acrilico su legno
60 x 40
La danza della felicità
Acrilico su tavola
60x40
Metafisica dell'essere
Acrilico su tela
50 x 35
Metafisica dell'essere
è stato uno dei miei primi dipinti. Gli occhi sono la vita, gli artigli dei rami sono tutto ciò che esiste di negativo e di molto radicato in ciò che ci lega sulla terra, infatti si può vedere che la terra è presa da uno di questi artigli, vicino ha il sole e la luna, quindi il nostro sistema solare conosciuto. Sulla terra due puntini legati con un filo...siamo noi esseri umani che a conclusione del nostro ciclo vitale terrestre ce ne andremo...chissà dove...chissà se insieme....attraverseremo la nostra dimensione e chissà....magari andremo verso qualcosa che da noi non esiste, bucheremo l'infinito, conosceremo altre dimensioni (quarto pianeta), diverremo un solo "corpo"....chissà...
Solitudine
Acrilico su tela
40 x 50
Reviews and comments













