"Fine-Arts" Druck auf Papier
Es handelt sich um ein Verfahren zum Drucken auf Kunstdruckpapier mit sehr hochwertigen Pigmenttinten, das in sehr hoher Auflösung gedruckt wird. Der Konservierungsgrad ist aussergewöhnlich (über 100 Jahre), Qualität, Tiefe und Nuancenreichtum übertreffen den klassischen Fotodruck auf Argentic-Papier.
Glänzende Oberfläche
Abgesehen von seiner aussergewöhnlichen Dicke besteht das Faserpapier aus einer säurefreien Alpha-Cellulosebasis, die mit Bariumsulfat bedeckt ist, und einer mikroporösen Schicht, die die Pigmente beim Drucken absorbiert. Dieses Papier hat eine rein weisse Farbe und ist lichtecht. Es wurde speziell für Beständigkeit und Alterung entwickelt. Es wird von grossen Museen weltweit verwendet, da es eine hervorragende Auflösung bietet und tiefe und dichte Farben wiedergibt.
Kunstdruck "Fine Art" - Hochglanzlackierung auf Fasergrundpapier 325 g.
Unsere hochwertigen Drucke und Reproduktionen
Artmajeur verwendet nur Naturpapiere mit neutralem pH-Wert, beständig und von hoher Qualität, ausgewählt von renommierten Papierherstellern!
Unser Masterdrucker achtet ständig darauf, sei es in Bezug auf die Farbkontrolle oder die Einhaltung der Grafikkette. Unser hoher Qualitätsanspruch ist ein wesentlicher Vorteil der gerahmten Kunstdrucke von Artmajeur.
Für Künstler! Sie helfen Künstlern, von ihrer Arbeit zu leben. Sie erhalten jedes Mal, wenn Sie ihre Drucke kaufen, Tantiemen.
Über unsere Drucke-
Diese Arbeit ist eine "Open Edition"
Fotografie,
Giclée / Digitaldruck
- Masse Verschiedene Grössen erhältlich
- Mehrere Möglichkeiten (Kunstdruckpapier, Drucke auf Metall, Leinwand)
- Rahmen Rahmung zur Verfügung (Schwebender Rahmen verglast, Rahmen mit Acrylglas)
- Kategorien Expressionismus
Glenn Michael Morley ist ein kanadischer Maler und Fotograf, der unerwartet seine Leidenschaft für die Kunst entdeckte. Der gebürtige Kanadier erwarb einen Abschluss in Mathematik und Geschichte an der University of Toronto, bevor er als Produktentwicklungsingenieur arbeitete. Doch trotz seines beruflichen Hintergrunds schätzte Glenn immer die Arbeit der Impressionisten, insbesondere von Claude Monet, Pierre-Auguste Renoir und Camille Pissarro, sowie von Künstlern wie Louis David und Raoul Dufy.
In Lowell, Massachusetts, in den Vereinigten Staaten, beschloss Glenn, mit der Malerei zu beginnen. An einem sehr kalten Tag stieß er auf den Kunstladen van Gogh's Gear, der von dem Künstler Steve Syverson betrieben wird. Da er keinen Hintergrund in Ölmalerei hatte, bat er die Stammgäste des Ladens um Empfehlungen und verließ das Geschäft mit genügend Farbe, einer Staffelei, Leinwänden und Pinseln, um mit dem Malen zu beginnen. Dann lebte er in einem alten Industriegebäude, das in eine Eigentumswohnung umgewandelt wurde, mit 28 Fuß hohen Decken und einem großen Fenster mit Blick auf den künstlichen Kanal der Stadt. Das sanfte und einzigartige Licht dieses Ortes inspirierte Glenn zu vielen seiner Arbeiten, die oft von der Atmosphäre dieses Ortes durchdrungen sind.
Sein erstes Werk, „Mother of Pearl“, entstand einfach dadurch, dass er sich von den Farben inspirieren ließ. Glenn nahm nie Malunterricht, weil er der Meinung war, dass die Technik Kreativität und Emotionen allzu oft ersticken könnte. Er wollte sich auf Farbe konzentrieren und seiner Kreativität freien Lauf lassen und nicht versuchen, einen vergangenen Stil zu imitieren oder etwas mit einer bestimmten Bedeutung oder Bedeutung zu schaffen. Für ihn war es wichtig, Farben zu kreieren und sich vom Rhythmus und der Bewegung seiner Arme leiten zu lassen.
Heute ist Glenn Michael Morley ein versierter Künstler, dessen Arbeit von seiner Leidenschaft für Farbe und Kreativität geprägt ist. Er glaubt, dass Ort und Umgebung einen Einfluss auf seine Arbeit haben, da sie seine Stimmung und Emotionen beeinflussen, die sich dann in seiner Malerei widerspiegeln.
- Nationalität: KANADA
- Geburtsdatum : 1966
- Künstlerische Domänen:
- Gruppen: Zeitgenössische Kanadische Künstler