Le thé du matin (2008) Peinture par Natalia Laletina

Original

Vendeur Natalia Laletina

Certificat d'authenticité inclus

Œuvre d'art originale Peinture,

Classification des oeuvres

Œuvre d'art originale

Les œuvres d'art originales désignent toute œuvre considérée comme authentique et non une copie ou une imitation des œuvres originales d'un artiste. Les œuvres d'art originales peuvent être n'importe quel type de peinture, de sculpture, de performance ou d'autres médias. Il existe de nombreux types de supports originaux. Les techniques mixtes comprennent les peintures à l'huile, acryliques et aquarelles. Pour les peintures d'atelier qui témoignent d'un savoir-faire artisanal, cette attribution doit être davantage nuancée. Bien qu'elles puissent être moins précieuses pour différentes raisons, les reproductions et les copies ont eu un impact considérable sur notre expérience. Ils atteignent un public plus large que les originaux et agissent comme un tonique contre la marchandisation. L'œuvre originale pourrait également faire référence à la première œuvre, qui précède toujours toutes les autres. Il peut également faire référence à un prototype ou à un modèle à partir duquel d'autres œuvres peuvent être réalisées. Chaque œuvre présente de grandes similitudes avec l'original.
Dimensions Hauteur 31,5in, Largeur 23,6in

Huile sur toile À propos de cette œuvre: Classification, Techniques & Styles Technique Peinture La peinture est une forme[...]

Natalia Laletina

France

Née à Moscou, en Russie, Natalia Laletina (Belyakova) a vécu dans différents pays dès son plus jeune âge, voyageant beaucoup et s'inspirant des cultures nationales. Le rêve de devenir un artiste ne s'est pas réalisé immédiatement. Il y a d'abord eu des études supérieures en économie, un travail de mannequin, la naissance de deux enfants et la vie à la campagne. Il semblait que le dessin nécessitait un don et un talent particuliers. Il s'est avéré qu'il suffit de prendre un crayon et de commencer à dessiner. A l'âge de 30 ans, en 2002, les premiers pas sont faits. Tout a commencé par la peinture sur tissu de soie. Puis il y a eu des leçons privées avec de célèbres artistes moscovites. De magnifiques professeurs, Lev Fedorovich Dyakonitsyn, Kirill Rufinovich Sheinkman, Elena Morgunova, ont aidé l'artiste à s'engager sur la voie de la créativité. Depuis 2007, Natalia participe activement aux expositions régulières de l'Union des artistes de Moscou. Membre de l'International Art Fund depuis 2008. En même temps, l'artiste s'engage avec succès dans des activités d'enseignement. En 2010 et 2011, ses élèves ont remporté le concours "Culture et enfants" de Moscou. En 2010, elle a obtenu un diplôme supplémentaire en décoration d'intérieur, qui, combiné à son goût artistique et à son expérience du travail avec différents matériaux, lui permet de travailler comme artiste décoratrice, en développant des croquis d'éléments décoratifs pour les intérieurs. Son processus créatif est dominé par l'expérimentation audacieuse d'un mélange de styles, en travaillant dans différents genres, matériaux et techniques. Son style implique la polyvalence et l'absence de stéréotypes. Le réalisme se mêle à l'art décoratif, à l'impressionnisme, au maniérisme et au symbolisme. En 2012, l'artiste et sa famille ont déménagé en France. Il a fallu plusieurs années pour développer une nouvelle collection d'expositions. En 2018, l'artiste a été certifié en France et participe activement à des salons et expositions internationaux. Le travail de Natalia est régulièrement présenté dans l'édition moscovite de Light of the Capital. Le travail de peinture a récemment été rejoint par des expériences d'écriture. Dans certains tableaux, on peut lire des lignes de prose philosophique et poétique. En tant qu'artiste établie, Natalia est dans un état constant de recherche créative et de croissance. Chaque nouvelle œuvre contient des solutions picturales et plastiques inattendues. C'est pourquoi sa collection s'appelle "Reflets de transformations".