Khaos & Ananké (2022) Peinture par Jérémy Jacquin

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Khaos et Ananké. Ananké, déesse issue de la mythologie grecque, est la personnification du caractère inévitable et nécessaire d'une chose, une instance inflexible gouvernant le cosmos. Dans le langage courant, ananké est un synonyme de destin. La rencontre entre le chaos primordial et Ananké est le point de bascule de la cosmogonie, la[...]
Khaos et Ananké. Ananké, déesse issue de la mythologie grecque, est la personnification du caractère inévitable et nécessaire d'une chose, une instance inflexible gouvernant le cosmos. Dans le langage courant, ananké est un synonyme de destin.
La rencontre entre le chaos primordial et Ananké est le point de bascule de la cosmogonie, la résolution intrinsèque d'un grand désordre primordial.

Indéniablement, il y a un parallèle entre le processus créatif ayant mené à la concrétisation de cette œuvre et cette histoire. Le fait de ne pas avoir de contrôle sur la taille finale de l'installation, son accrochage risqué, éphémère et effectué en l'absence d'un public et le sentiment d'avoir résolu et accompli quelque chose d'intime.

Œuvre changeante, toujours en cour d'agrandissement, chaque toile est a considérer dans son individualité comme dans son ensemble.

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Mes premiers dessins prirent place dans les marges de mes cours de collège, faits de lignes confuses et anarchiques, certaines d'entre elles semblaient prendre des directions communes, formant des motifs[...]

Mes premiers dessins prirent place dans les marges de mes cours de collège, faits de lignes confuses et anarchiques, certaines d'entre elles semblaient prendre des directions communes, formant des motifs inconsistants, d'autres finissaient en grotesque caricatures de mes professeurs. Je ne fus jamais inquiété quand mes œuvres furent découvertes par les enseignants tant le tout était chaotique. On me fit même découvrir le travail de Basquiat pour m'encourager. On me demanda juste de ne pas dépasser des marges, ou bien de dessiner sur des feuilles volantes.
Issu d'un cursus général, option arts plastiques, je me suis chronologiquement tourné vers des études de cinéma, de langues, du travail alimentaire, un diplôme en ébénisterie et une activité de sculpteur sur bois. J'ai continué de garnir mes marges de dessins, débordant de ces dernières de plus en plus au fil du temps, rendant mes notes de plus en plus cryptiques, les feuilles volantes toujours plus nombreuses.
Empiriquement, j'ai su explorer différentes techniques, différents formats et développer un langage qui savait se faire comprendre auprès du public sans nécessairement passer par les mots. Je vis l'abstraction comme l'expression brute de ressentis qui se partagent de la manière la plus directe qui soit. Elle est le moteur de l'introspection, cristallise des sentiments commun et fait le lien entre le monde des idées et la réalité matérielle.
Je dessine toujours dans les marges, mais aujourd'hui elles prennent toute la feuille.

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