Las Meninas di Diego Velázquez

Diego Velázquez, Autoritratto , c. 1645. Olio su tela, 1 035 x 825 mm. Firenze: Galleria degli Uffizi.

Chi era Diego Velázquez?

Diego Velázquez è stato un pittore spagnolo vissuto dal 1599 al 1660. È considerato uno dei pittori più importanti dell'età dell'oro spagnola ed è noto per i suoi ritratti, scene di genere e dipinti storici. Velázquez ha iniziato la sua carriera a Siviglia, dove si è formato con Francisco Pacheco. Nel 1622 si trasferì a Madrid e divenne pittore di corte del re Filippo IV. I ritratti di Velázquez del re e di altri membri della corte spagnola sono tra le sue opere più famose. Lo stile di Velázquez era caratterizzato dal suo uso di luci e ombre, dalla sua capacità di catturare il carattere individuale dei suoi soggetti e dalla sua attenzione ai dettagli. Era anche un maestro della composizione e le sue opere presentano spesso arrangiamenti complessi di figure e oggetti. Alcune delle opere più famose di Velázquez includono "Las Meninas", "La resa di Breda" e "La Venere di Rokeby". La sua influenza sui pittori successivi, tra cui Manet e Picasso, fu significativa e il suo lavoro continua ad essere ammirato e studiato ancora oggi.

Diego Velázquez, Cristo in casa di Marta e Maria, 1618. Olio su tela, 63 cm × 103,5 cm. Londra: Galleria Nazionale.

Quali sono le cinque caratteristiche stilistiche di Diego Velázquez?

• Realismo: Velázquez era rinomato per la sua capacità di creare ritratti altamente realistici e realistici. Ha usato una tecnica nota come "tenebrismo" per creare un senso di profondità e tridimensionalità nelle sue opere.
• Uso della luce: Velázquez era un maestro nell'usare la luce per creare drammi ed evidenziare i soggetti principali dei suoi dipinti. Ha spesso usato forti contrasti tra luce e buio per creare un senso di profondità e prospettiva.
• Pennellate sciolte: nonostante la sua attenzione ai dettagli e al realismo, Velázquez usava spesso pennellate sciolte e fluide nel suo lavoro. Questo ha dato ai suoi dipinti un senso di movimento ed energia.
• Minimalismo: Velázquez utilizzava spesso un approccio minimalista alla composizione, utilizzando sfondi semplici e colori tenui per mantenere l'attenzione sui suoi soggetti. Ha anche usato lo spazio negativo per creare un senso di equilibrio e armonia.
• Intuizione psicologica: Velázquez era noto per la sua capacità di catturare il carattere interiore e lo stato emotivo dei suoi soggetti. I suoi ritratti mostrano spesso una profonda comprensione della psiche umana, ed era particolarmente abile nel trasmettere emozioni complesse attraverso le espressioni facciali e il linguaggio del corpo.

Diego Velázquez, Las meninas , c. 1656. Olio su tela, 318×276 cm. Madrid: Museo del Prado.

Las Meninas

"Las Meninas" è un famoso dipinto dell'artista spagnolo Diego Velázquez. Completato nel 1656, raffigura una scena alla corte del re Filippo IV di Spagna, con il re e la regina riflessi in uno specchio sullo sfondo. Il dipinto è rinomato per la sua composizione intricata, l'uso di luci e ombre e la sua rappresentazione ambigua della realtà. Al centro del dipinto c'è una giovane principessa, l'Infanta Margarita, circondata dalle sue dame di compagnia, o "meninas" in spagnolo. Lo stesso Velázquez appare nel dipinto, in piedi davanti a una tela e con in mano un pennello, suggerendo che sta catturando la scena che vediamo davanti a noi. Il dipinto è stato interpretato in molti modi, con alcuni che suggeriscono che si tratti di una meditazione sulla natura dell'arte stessa, e altri che lo vedono come una riflessione sul ruolo dell'artista nella società. "Las Meninas" è ampiamente considerato come uno dei più grandi dipinti di tutti i tempi ed è un capolavoro dell'età dell'oro spagnola. Può essere visto oggi nel Museo del Prado di Madrid, dove rimane uno dei beni più preziosi del museo.

I protagonisti dell'opera d'arte

Diego Velázquez, L'Infanta Margherita in blu , 1659. Olio su tela, 127×107 cm. Vienna: Kunsthistorisches Museum.

Infanta Margherita Teresa

L'Infanta Margaret Theresa era una principessa spagnola vissuta nel XVII secolo. Era la figlia del re Filippo IV di Spagna e della sua seconda moglie, Mariana d'Austria. Margaret Theresa nacque nel 1651 ed era la primogenita sopravvissuta della coppia. Da bambina, Margherita Teresa era considerata una pedina preziosa nelle alleanze politiche dell'epoca, e all'età di cinque anni fu promessa in sposa a suo zio, Leopoldo I, imperatore del Sacro Romano Impero. Il matrimonio aveva lo scopo di cementare l'alleanza tra Spagna e Austria. Margaret Theresa è cresciuta in un ambiente rigoroso e ha ricevuto un'istruzione completa, che includeva istruzione religiosa, musica, pittura e danza. Era conosciuta per la sua bellezza e intelligenza e parlava correntemente diverse lingue. Alla fine il matrimonio di Margherita Teresa con Leopoldo I fu consumato e diede alla luce quattro figli, inclusi due figli che in seguito sarebbero diventati imperatori del Sacro Romano Impero. Tuttavia, la sua vita fu interrotta quando morì all'età di 21 anni nel 1673, forse a causa di complicazioni dovute al parto. Nonostante la sua breve vita, l'eredità di Margaret Theresa è sopravvissuta attraverso i suoi figli e la sua bellezza e intelligenza sono state celebrate nell'arte e nella letteratura. È ricordata come un simbolo delle alleanze politiche e delle ambizioni dinastiche dell'Europa del XVII secolo. Quanto a Las Meninas, L'Infanta è il bambino biondo al quale rivolgono le loro attenzioni Maria Augustina Sarmiento e Isabel de Velasco.

Re Filippo IV e Mariana d'Austria dettaglio di Las Meninas.

Re Filippo IV e Mariana d'Austria

Il re Filippo IV di Spagna, noto anche come Felipe IV in spagnolo, fu re di Spagna e Portogallo dal 1621 fino alla sua morte nel 1665. Nacque l'8 aprile 1605 a Valladolid, in Spagna, ed era figlio di Filippo III di Spagna e Margherita d'Austria. Mariana d'Austria, nota anche come Mariana d'Austria la Giovane, fu regina consorte di Spagna dal 1646 al 1665, come moglie del re Filippo IV. Nacque il 24 dicembre 1634 a Wiener Neustadt, in Austria, ed era figlia dell'imperatore Ferdinando III e di Maria Anna di Spagna. Quanto a Las Meninas, i governanti appaiono immortalati in uno specchio.

José Nieto

José Nieto Velázquez era il ciambellano della regina durante il 1650, oltre a Las Meninas, Velazquez dipinse un ritratto di José Nieto. Il ritratto, intitolato Ritratto di un uomo e c. 1635-45, è attualmente nella Apsley House, Londra. Per quanto riguarda Las Meninas, José è il personaggio raffigurato sulle scale.

Marcella de Ulloa

Quando Marcela de Ulloa rimase vedova di Diego de Peralta Portocarrero, marchese di Almenara, entrò prima al servizio della contessa di Olivares e successivamente entrò a far parte del Palazzo Reale, dove divenne caposala e responsabile della cura dell'Infanta Margarita Teresa di Austria. Nel capolavoro di Velazquez Marcela indossa abiti da lutto mentre chiacchiera con una figura non identificata.

Maria Augustina Sarmiento

María Agustina Sarmiento de Sotomayor, una delle meninas de la infanta Margarita de Austria e figlia di Diego Sarmiento de Sotomayor, appare, nel capolavoro di Velazquez, inginocchiata davanti a Maria Teresa, mentre, allo stesso tempo, sembra offrirle qualcosa da bere un vassoio.

Isabella di Velasco

Isabel de Velasco, figlia di Bernardino López de Ayala y Velasco, 7° Conte di Fuensalida e 1° Conte di Colmenar de Oreja, dalla sua prima moglie Isabel de Velasco y Benavides, entrò al servizio del Palazzo Reale all'età di 11 anni come menin della regina Mariana d'Austria, che servì dal 26 dicembre 1649 fino alla sua morte, avvenuta il 22 ottobre 1659. A Las Meninas, Isabella si trova alla sinistra della giovane principessa Margherita Teresa, ed è colta in una posizione che rende chiaro a noi che è pronta a inchinarsi.

Maria Barbola e Nicolasito Pertusato

Il tedesco Bárbola e l'italiano Pertusato sono i due nani che trovano collocazione sul lato destro della tela. Hanno svolto un ruolo importante alla corte di Filippo; infatti, furono ritratte numerose volte da Velázquez.

Diego Velázquez

Il pittore spagnolo si mostra davanti a una tela, mentre lavora a un ritratto della coppia reale. Il pittore spagnolo si mostra davanti a una tela, mentre lavora a un ritratto della coppia reale. Prende posizione sul lato sinistro della tela, mostrando fiducia nel suo ruolo di artista.

Significati

Il dipinto è stato oggetto di numerosi dibattiti e analisi nel corso degli anni, con varie interpretazioni avanzate da storici e critici d'arte. Alcuni suggeriscono che il dipinto sia una rappresentazione del ruolo dell'artista nella società, mentre altri lo vedono come un commento alle dinamiche di potere della corte spagnola. Un'interpretazione è che il dipinto rifletta la posizione di Velázquez come pittore di corte e il suo rapporto con la famiglia reale. L'artista appare nel dipinto come una figura in ombra sullo sfondo, con in mano tavolozza e pennelli. Ciò ha portato alcuni a ipotizzare che il dipinto sia un autoritratto, con Velázquez che usa il riflesso in uno specchio per raffigurarsi. Un'altra interpretazione è che il dipinto sia un'esplorazione della natura della percezione e della rappresentazione. La complessa disposizione delle figure nel dipinto, con l'occhio dello spettatore attratto da diversi punti di interesse, ha portato alcuni a suggerire che Velázquez stia giocando con il senso della prospettiva dello spettatore e invitandolo a mettere in discussione ciò che vede.

Pigmenti

L'uso dei pigmenti da parte di Diego Velázquez in "Las Meninas" non è ben documentato ed è difficile determinare i pigmenti esatti che ha usato nel dipinto. Tuttavia, si ritiene che abbia probabilmente utilizzato una gamma di pigmenti comunemente usati dagli artisti del suo tempo. Durante il XVII secolo, i pigmenti comunemente usati dagli artisti includevano pigmenti naturali come ocra, terra di Siena e terra d'ombra, nonché pigmenti sintetici come giallo piombo-stagno, vermiglio e blu oltremare. Velázquez avrebbe avuto accesso a una vasta gamma di pigmenti, poiché era il pittore di corte del re Filippo IV di Spagna. Alcuni storici dell'arte hanno ipotizzato che Velázquez possa aver usato bianco di piombo, giallo piombo-stagno, piombo rosso, vermiglio e nerofumo in "Las Meninas". L'uso di questi pigmenti avrebbe permesso a Velázquez di ottenere i forti contrasti e i colori vividi che sono caratteristici del dipinto.

Diego Velázquez, Filippo IV , c. 1631. Olio su tela, 195×110 cm. Londra: Galleria Nazionale.

Corte di Filippo IV

Il rapporto di Velázquez con la corte era stretto ed era molto rispettato per le sue capacità artistiche. Gli furono concessi molti privilegi dal re, tra cui uno stipendio e alloggi nel palazzo. Velázquez ebbe anche accesso alle collezioni reali, che gli permisero di studiare e lasciarsi ispirare dalle opere di altri grandi artisti. Durante il suo periodo come pittore di corte, Velázquez creò molti ritratti della famiglia reale, incluso lo stesso re Filippo IV. Era noto per la sua capacità di catturare la personalità e il carattere dei suoi soggetti, nonché per il suo uso di luci e ombre per creare profondità e realismo nei suoi dipinti. Nel complesso, la posizione di Velázquez come pittore di corte gli ha permesso di creare alcune delle opere d'arte più iconiche del XVII secolo e la sua eredità continua ad essere celebrata fino ad oggi.

Punti salienti e curiosità

• Il dipinto è noto anche come "Le damigelle d'onore". Il termine "meninas" si riferisce alle dame di compagnia o damigelle d'onore raffigurate nel dipinto.
• Il dipinto è considerato uno dei massimi capolavori dell'arte spagnola ed è conservato al Museo del Prado di Madrid.
• Il dipinto è una composizione complessa che include più figure e strati di spazio. Lo spettatore è posizionato in primo piano, guardando in una grande stanza dove si trovano la principessa e il suo entourage. Anche Velázquez è raffigurato nel dipinto, in piedi dietro un cavalletto e che sembra dipingere la scena che vediamo.
• Il dipinto è stato oggetto di molte interpretazioni e analisi nel corso degli anni. Alcuni hanno suggerito che il dipinto sia un commento sul ruolo dell'artista nella società, mentre altri lo hanno visto come una rappresentazione delle dinamiche di potere all'interno della corte spagnola.
• Il dipinto è stato influente nel mondo dell'arte, ispirando molti altri artisti nel corso degli anni. Pablo Picasso, ad esempio, dipinse una serie di variazioni sul tema de "Las Meninas" negli anni '50.