Toutes les œuvres de Depict Sofia
amazigh_tattoos • 10 œuvres
Voir tout
gravures_amazigh • 3 œuvres
Voir tout
A travers cette série de gravures, plongez dans l'univers captivant de ces gravures, où l'art ancestral [...]
A travers cette série de gravures, plongez dans l'univers captivant de ces gravures, où l'art ancestral rencontre la créativité contemporaine.
Chaque pièce de cette collection exquise est une ode à l'héritage culturel Amazigh, où les symboles anciens prennent vie à travers le feu de la pyrogravure. Inspirées par les bijoux traditionnels Amazigh, ces gravures capturent l'essence même de la tradition, évoquant la beauté intemporelle des motifs et des formes.
Chaque planche de bois, soigneusement sélectionnée et traitée, devient une toile vivante, vibrante de couleurs riches et profondes. Explorez cette fusion unique entre le passé et le présent, entre l'artisanat ancestral et la créativité moderne, et laissez vous transporter dans un voyage visuel à travers les siècles de l'histoire Amazigh.
Chaque pièce de cette collection exquise est une ode à l'héritage culturel Amazigh, où les symboles anciens prennent vie à travers le feu de la pyrogravure. Inspirées par les bijoux traditionnels Amazigh, ces gravures capturent l'essence même de la tradition, évoquant la beauté intemporelle des motifs et des formes.
Chaque planche de bois, soigneusement sélectionnée et traitée, devient une toile vivante, vibrante de couleurs riches et profondes. Explorez cette fusion unique entre le passé et le présent, entre l'artisanat ancestral et la créativité moderne, et laissez vous transporter dans un voyage visuel à travers les siècles de l'histoire Amazigh.
healing_culture • 11 œuvres
Voir tout
Dans cette série captivante de peintures à l'acrylique, l'artiste plonge profondément dans les richesses [...]
Dans cette série captivante de peintures à l'acrylique, l'artiste plonge profondément dans les richesses de la culture berbère, tissant un récit émotionnel qui fusionne les souvenirs d'enfance et la quête de guérison à travers la recherche identitaire.
Chaque peinture semble être une fenêtre ouverte sur un monde intérieur, où les couleurs vibrantes et les motifs évocateurs transportent le spectateur dans un voyage intime à travers le paysage mental de l'artiste. Les nuances et la palette de couleurs vous transportent dans l'univers singulier de l'artiste.
Au cœur de chaque peinture, des scènes d'identité berbère prennent vie : teintées de modernité et d'expérience personnelle et mettant en valeur les objets culturels, la fusion entre tous éléments créent quelque chose de spécial, d'affectif. Ces images sont chargées de nostalgie et d'une profonde affection pour les souvenirs d'enfance, capturant l'innocence et la joie d'une époque révolue, et d'une nouvelle époque, construite et déconstruite.
Pourtant, au-delà de la simple représentation de la vie, ces peintures explorent également des thèmes plus profonds liés à l'identité et à la guérison. L'artiste utilise des symboles et des motifs traditionnels pour exprimer le processus complexe de reconnexion avec ses racines culturelles, soulignant ainsi l'importance vitale de comprendre d'où l'on vient pour trouver la paix intérieure.
Chaque œuvre semble être un acte de guérison en soi, une exploration cathartique de l'histoire personnelle de l'artiste et de son lien indéfectible avec la culture berbère. À travers ces peintures, l'artiste invite le spectateur à entreprendre son propre voyage introspectif, à explorer les méandres de l'identité et à trouver la sérénité dans la redécouverte de ses origines.
Chaque peinture semble être une fenêtre ouverte sur un monde intérieur, où les couleurs vibrantes et les motifs évocateurs transportent le spectateur dans un voyage intime à travers le paysage mental de l'artiste. Les nuances et la palette de couleurs vous transportent dans l'univers singulier de l'artiste.
Au cœur de chaque peinture, des scènes d'identité berbère prennent vie : teintées de modernité et d'expérience personnelle et mettant en valeur les objets culturels, la fusion entre tous éléments créent quelque chose de spécial, d'affectif. Ces images sont chargées de nostalgie et d'une profonde affection pour les souvenirs d'enfance, capturant l'innocence et la joie d'une époque révolue, et d'une nouvelle époque, construite et déconstruite.
Pourtant, au-delà de la simple représentation de la vie, ces peintures explorent également des thèmes plus profonds liés à l'identité et à la guérison. L'artiste utilise des symboles et des motifs traditionnels pour exprimer le processus complexe de reconnexion avec ses racines culturelles, soulignant ainsi l'importance vitale de comprendre d'où l'on vient pour trouver la paix intérieure.
Chaque œuvre semble être un acte de guérison en soi, une exploration cathartique de l'histoire personnelle de l'artiste et de son lien indéfectible avec la culture berbère. À travers ces peintures, l'artiste invite le spectateur à entreprendre son propre voyage introspectif, à explorer les méandres de l'identité et à trouver la sérénité dans la redécouverte de ses origines.
intimité_culture • 4 œuvres
Voir tout
Dans cette série envoûtante de peintures, l'artiste explore avec sensibilité et profondeur les intrications [...]
Dans cette série envoûtante de peintures, l'artiste explore avec sensibilité et profondeur les intrications de la culture berbère, plongeant dans les eaux tumultueuses de la quête identitaire à travers une lentille riche en symboles culturels, objets significatifs, textiles chatoyants, et les délicats voiles de l'intimité et du tabou.
Chaque toile est un tableau vivant, capturant l'essence même de la culture et l'intimité, telle une archive visuelle de traditions séculaires et d'une histoire complexe.
Au cœur de cette série se trouve la quête de l'identité, explorée à travers des symboles culturels comme le textile, qui sont évocateurs et en même temps discrets, en toute intimité. De la gestuelle des mains en passant par les bijoux traditionnels et modernes, chaque objet et geste devient le fil conducteur d'une histoire, un pont entre le passé et le présent, entre la tradition et la modernité.
Pourtant, au-delà de la simple représentation, ces peintures explorent également des territoires plus intimes et parfois tabous de la culture berbère. L'artiste capture avec une tendresse empathique les moments de vie quotidienne, les scènes d'intimité domestique, les émotions enfouies et les dynamiques familiales complexes qui sont souvent voilées derrière les rideaux de la tradition.
Chaque coup de pinceau semble être une invitation à pénétrer dans l'intimité profonde de la culture , à explorer les tensions entre la préservation des coutumes et l'évolution sociale, à défier les tabous et à célébrer la diversité et la richesse de l'expérience humaine. Ces peintures agissent comme des miroirs reflétant non seulement la culture berbère, mais aussi les interrogations universelles sur l'identité, la tradition et le changement.
Chaque toile est un tableau vivant, capturant l'essence même de la culture et l'intimité, telle une archive visuelle de traditions séculaires et d'une histoire complexe.
Au cœur de cette série se trouve la quête de l'identité, explorée à travers des symboles culturels comme le textile, qui sont évocateurs et en même temps discrets, en toute intimité. De la gestuelle des mains en passant par les bijoux traditionnels et modernes, chaque objet et geste devient le fil conducteur d'une histoire, un pont entre le passé et le présent, entre la tradition et la modernité.
Pourtant, au-delà de la simple représentation, ces peintures explorent également des territoires plus intimes et parfois tabous de la culture berbère. L'artiste capture avec une tendresse empathique les moments de vie quotidienne, les scènes d'intimité domestique, les émotions enfouies et les dynamiques familiales complexes qui sont souvent voilées derrière les rideaux de la tradition.
Chaque coup de pinceau semble être une invitation à pénétrer dans l'intimité profonde de la culture , à explorer les tensions entre la préservation des coutumes et l'évolution sociale, à défier les tabous et à célébrer la diversité et la richesse de l'expérience humaine. Ces peintures agissent comme des miroirs reflétant non seulement la culture berbère, mais aussi les interrogations universelles sur l'identité, la tradition et le changement.
femmes_amazigh • 11 œuvres
Voir tout
Dans cette série évocatrice de dessins, l'artiste plonge dans l'essence même de la féminité algérienne [...]
Dans cette série évocatrice de dessins, l'artiste plonge dans l'essence même de la féminité algérienne à travers une lentille empreinte de mémoire et de réflexion. Inspirée par les photographies de Marc Garanger, célèbre pour ses portraits de femmes prises pendant la guerre d'Algérie, chaque dessin capture la force et la résilience de ces femmes dans un contexte marqué par la lutte et la souffrance.
Chaque portrait est un hommage vibrant à la beauté et à la dignité des femmes algériennes, leurs traits délicatement esquissés révélant une profondeur d'émotion et une histoire gravée dans chaque ligne. Les regards, intenses et déterminés, défient l'objectif de l'artiste, témoignant de la résistance indomptable de ces femmes face à l'adversité.
À travers ces dessins, l'artiste cherche à rendre hommage aux femmes algériennes qui ont été les actrices souvent méconnues de l'histoire de leur pays, leur courage et leur sacrifice étant souvent relégués aux marges du récit dominant. Chaque visage raconte une histoire différente, mais toutes partagent une aura de dignité et de force qui transcende les frontières du temps et de l'espace.
Les influences des photographies de guerre de Marc Garanger se font sentir dans chaque trait, chaque ombrage, chaque détail minutieusement rendu. Mais au-delà de la simple reproduction visuelle, l'artiste insuffle à chaque dessin une profondeur émotionnelle et symbolique, invitant le spectateur à contempler non seulement la surface, mais aussi les couches cachées de l'histoire et de l'identité.
Chaque portrait est un hommage vibrant à la beauté et à la dignité des femmes algériennes, leurs traits délicatement esquissés révélant une profondeur d'émotion et une histoire gravée dans chaque ligne. Les regards, intenses et déterminés, défient l'objectif de l'artiste, témoignant de la résistance indomptable de ces femmes face à l'adversité.
À travers ces dessins, l'artiste cherche à rendre hommage aux femmes algériennes qui ont été les actrices souvent méconnues de l'histoire de leur pays, leur courage et leur sacrifice étant souvent relégués aux marges du récit dominant. Chaque visage raconte une histoire différente, mais toutes partagent une aura de dignité et de force qui transcende les frontières du temps et de l'espace.
Les influences des photographies de guerre de Marc Garanger se font sentir dans chaque trait, chaque ombrage, chaque détail minutieusement rendu. Mais au-delà de la simple reproduction visuelle, l'artiste insuffle à chaque dessin une profondeur émotionnelle et symbolique, invitant le spectateur à contempler non seulement la surface, mais aussi les couches cachées de l'histoire et de l'identité.
carnet de croquis • 2 œuvres
Voir tout
expérimentations de dessin
Dessins_au_trait • 14 œuvres
Voir tout
Dans cette série de dessins au trait, l'artiste célèbre la beauté simple et réconfortante de la routine [...]
Dans cette série de dessins au trait, l'artiste célèbre la beauté simple et réconfortante de la routine quotidienne, capturant avec tendresse et attention les petits détails qui font le tissu même de la vie de tous les jours. Chaque trait raconte une histoire silencieuse, invitant le spectateur à contempler les moments ordinaires avec un regard neuf.
À travers ces dessins, l'artiste explore les rituels et les habitudes qui jalonnent son existence, révélant la magie cachée dans les gestes les plus simples. Des scènes de trajets quotidiens à un portrait, chaque dessin capture l'intimité et la chaleur du foyer, transformant l'ordinaire en quelque chose d'authentique et personnel.
Au-delà de la simple représentation visuelle, ces dessins évoquent également un sentiment de réconfort et de familiarité, invitant le spectateur à se plonger dans la douceur de l'instant présent. Chaque dessin est une pause dans le tumulte de la vie moderne, une occasion de ralentir et de savourer les moments simples qui donnent du sens à notre existence.
À travers ces dessins, l'artiste explore les rituels et les habitudes qui jalonnent son existence, révélant la magie cachée dans les gestes les plus simples. Des scènes de trajets quotidiens à un portrait, chaque dessin capture l'intimité et la chaleur du foyer, transformant l'ordinaire en quelque chose d'authentique et personnel.
Au-delà de la simple représentation visuelle, ces dessins évoquent également un sentiment de réconfort et de familiarité, invitant le spectateur à se plonger dans la douceur de l'instant présent. Chaque dessin est une pause dans le tumulte de la vie moderne, une occasion de ralentir et de savourer les moments simples qui donnent du sens à notre existence.
Verre • 2 œuvres
Voir tout
cette galerie présente des oeuvres ayant pour médium le verre, comme base. souvent de la récupération [...]
cette galerie présente des oeuvres ayant pour médium le verre, comme base.
souvent de la récupération d'objets inutilisables ou usés, pour leur redonner vie et leur donner un aspect artistique dynamique unique.
souvent de la récupération d'objets inutilisables ou usés, pour leur redonner vie et leur donner un aspect artistique dynamique unique.
tryptique_miroirs • 3 œuvres
Voir tout
Ce tryptique est composé de peintures réalisées sur des toiles encartonnées. Le principe de ce tryptique [...]
Ce tryptique est composé de peintures réalisées sur des toiles encartonnées. Le principe de ce tryptique est de récupérer, utiliser quelque chose de brisé et l'embellir, le mettre en valeur, ou encore l'utiliser comme élément dynamique. Entre ces trois peintures, il y a un lien intrinsèque, selon la sensibilité du regardeur et sa perception.
J'ai trouvé qu'utiliser un miroir brisé comme élément textural donnerait non seulement de la dynamique aux peintures, mais laisserai également cours à diverses interprétations.
Mon intentionnalité lorsque j'ai créé ces œuvres était notamment de cultiver l'attention sur des sujets tels que la santé mentale et la manière dont l'art peut refléter et/ou impacter celle-ci. Que ce soit pour l'artiste, autant que l'observateur, car au fond, l'art permet de s'exprimer et de partager :)
J'ai trouvé qu'utiliser un miroir brisé comme élément textural donnerait non seulement de la dynamique aux peintures, mais laisserai également cours à diverses interprétations.
Mon intentionnalité lorsque j'ai créé ces œuvres était notamment de cultiver l'attention sur des sujets tels que la santé mentale et la manière dont l'art peut refléter et/ou impacter celle-ci. Que ce soit pour l'artiste, autant que l'observateur, car au fond, l'art permet de s'exprimer et de partager :)
Triptyque "LEAK" • 3 œuvres
Voir tout
J'ai réalisé ce triptyque en utilisant la technique de coulage d'acrylique (ou "acrylic pouring"). L'idée [...]
J'ai réalisé ce triptyque en utilisant la technique de coulage d'acrylique (ou "acrylic pouring"). L'idée globale que j'ai voulu faire ressortir en réalisant ces trois toiles en une fois, est un continuum de couleurs, quelque chose de liquide, qui coule (d'où son titre). Le triptyque commence avec la toile bleue-grise, et se dispose en diagonale, de telle sorte que l'écoulement de couleur sur la toile suivante puisse être observable. :) Ces peintures abstraites transmettent une idée de continuum et en même temps de fusion, mais également de liberté !
Loading...
Reconnaissance
Récompensé
L'artiste a remporté des prix et des récompenses
L'artiste a remporté des prix et des récompenses
Présenté dans des salons d'art
L'artiste participe à des salons et foires artistiques
L'artiste participe à des salons et foires artistiques
Jeune talent
L'artiste a moins de 30 ans
L'artiste a moins de 30 ans
Biographie
Hello !
Je m'appelle Sofia et je suis une artiste peintre passionnée par les richesses culturelles Nord-Africaines et amazigh(e)/berbère. Mon art est imprégné de la beauté et de la diversité de ces traditions séculaires, et je m'efforce de capturer l'essence même de ces héritages à travers mes œuvres. En tant qu'artiste polyvalente, j'explore différents médiums pour donner vie à mes visions créatives, que ce soit à travers la peinture, le dessin ou la gravure sur bois. Chaque œuvre que je crée est une invitation à voyager dans les paysages de l'âme et de l'histoire, où les couleurs vibrantes et les formes éloquentes racontent des récits anciens et intemporels.
A travers la culture, j'explore différentes notions comme : l'intimité, la famille, les souvenirs d'enfance, l'héritage culturel, l'identité, les traumatismes. J'aime explorer différentes notions, mener une réflexion profonde sur celles-ci, et les partager afin d'échanger et de m'enrichir.
Dans mon processus, j'aime mettre en scène grâce à la photographie, qui me permet d'avoir un référentiel de visuels, et c'est une manière de m'approprier de manière personnelle et vécue ma propre culture, c'est une façon de renouer avec elle.
Actuellement étudiante en arts visuels, je suis ravie de partager avec vous ma pratique.
-
Nationalité:
FRANCE
- Date de naissance : 1997
- Domaines artistiques:
- Groupes: Artistes Contemporains Français
Evénements artistiques en cours et à venir
Pas encore de données disponibles
Influences
Formation
2021 - 2024
Arts Visuels
Mons,
Hainaut,
Belgique
Cote de l'artiste certifiée
Pas encore de données disponibles
Accomplissements
Expositions collectives
2023
Exposition Collective Avec L'asbl Promojeunes
Bruxelles,
Bruxelles,
Belgique
2022
Exposition Collective Avec L'asbl Promojeunes
Bruxelles,
Bruxelles,
Belgique
Activité sur ArtMajeur
Dernière mise à jour: 21 avr. 2025
(Membre depuis 2021)
Vues image: 16 704
Œuvres de Depict Sofia ajoutées aux collections favorites: 1
Dernières Nouvelles
Toutes les dernières nouvelles de l'artiste contemporain Depict Sofia
Ajouté le 6 juil. 2021
Triptyque LEAK : les trois toiles ensemble, accrochées en diagonales comme conceptualisé par moi. Cette disposition convient le mieux à l'interprétation que je souhaite transmettre.
Ajouté le 15 mai 2021
le processus complet de la réalisation de l'oeuvre "abstract skyscape" dans la gallerie "Verre" ! J'affectionne tout particulièrement cette oeuvre.
Contacter Depict Sofia
Envoyer un message privé à Depict Sofia