CABEZA MAYA 1 (2009) Pintura por Daniel Tardif

Buenos dias, me llamo Daniel Tardif y de tan lejos que me acurede siempre dibujé.
Durante màs de 50 anos, exploré diferentes médium y técnica tales como la pintura acrilica, el aceite, la acuarela, el pastel seco y al aceite, las tintas, el encolado, la litografia, la estampa y el mosaico.

Durante mismo tiempo que producia, estudiaba la antropologia social, la filosofia y el derecho. Llevé al mismo tiempo asi varias actividades pero jamas dejé de dibujar.

Tambien viajé a través del mundo, desde los Estados Unidos en Asia pasando por Europa, Africa del Norte y America central.
Soy devuelto de alli hoy al punto donde me es importante en lo sucesivo producir de manera exclusiva pinturas y mosaicos.

Nacido en Montreal de una familia normal, recuerdo muy temprano el gusto sufrido del refugio en el dibujo. Es más tarde realizaba la salvación de mi alma que obligatoriamente pasaba por lo imaginario y\o la creatividad - o por la huida de.

Estudié particularmente la litografía bajo la dirección de Nicole Malenfant en los años 80 en Quebec. Y me investí en la gestión de los talleres(estudios) de pintura en directo realizado en público en Quebec. Este período de 1980-1986 fue una de las bases fundadoras de mi aprendizaje autodidacta.

Sobre todo, jamás dejé de producir.

El descubrimiento del mosaico se hizo hace 5 años, primero en Montreal luego en Ravena en Italia.

En la práctica de mi arte, privilegio las formas abstractas y\o figurativas tomando la defensa para el gesto en detrimiento del pensamiento: dibujo, pinta lo que siento, aprehende o percibe y no lo que mi cerebro intenta dictarme, y con él todo el equipo social de influencia popular que tiene interés sólo como el control de los discursos oídos publicitario infantilizando la masa, o en la ilusión de. Evitando los estilos y las recetas, fundando mi propia firma, dibujo en todas las direcciones.

El arte es un bricolaje incesante que corresponde a la revisión de los elementos que nos componen, nosotros y la gente, tales como percibidos, recibidos por el Artista, por todo en una tentativa en Sysiphe de nuevo posicionamiento estético, esto a partir de eternas cuestiones que nos recuerda los cuadros de Gauguin: ¿ quiénes estamos, de donde venimos, dónde vamos?

La práctica del arte representa la materialización de la energía que nos habita, nos transporta, nos mueve y nos deja estrellarnos sobre el suelo, el efecto de gravedad, cuando nos evita. Vibración, tesón, relación al indirecto, al invisible, a inconsciente alteridad, a lo que actúa hacia y a pesar de nosotros. Lapsus imprevisibles, fluidos imposibles que hay que contener. Todo debe acabar por salir, o no salir, y el lenguaje no puede. El Arte lo puede y lo debe.

• Nacionalidad: CANADÁ
• Fecha de nacimiento : fecha desconocida
• Dominios artísticos:
• Grupos: Artistas Canadienses Contemporáneos