Impressions "Fine-art" sur papier
Il s'agit d'un processus d'impression sur papier d'art utilisant des encres pigmentaires de très haute qualité et imprimé en très haute définition. Son niveau de conservation est exceptionnel (plus de 100 ans), sa qualité, sa profondeur et sa richesse de nuances dépassent celles de l'impression photo classique sur papier argentique.

Finition brilliante
Outre son épaisseur exceptionnelle, le papier fibre est composé d'une base d'alpha-cellulose sans acide et il est recouvert de sulfate de baryum, et d'une couche microporeuse améliorant l'absorption des pigments lors de l'impression. Arborant une couleur blanc pur, ne jaunissant pas à la lumière, ce papier est spécialement conçu pour être durable dans le temps. Il est utilisé par les principaux musées du monde entier car il offre une excellente résolution et un rendu de couleurs profondes et denses.
Impression d'art "Fine Art" - Finition brillante sur papier à base de fibres 325 g.

Nos impressions et reproductions haut de gamme
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1048 px | ||
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1500 px |
Dimensions du fichier (px) | 1048x1500 |
Utilisation mondiale | Oui |
Utilisation sur multi-support | Oui |
Utilisation sur tout type de média | Oui |
Droit de revente | Non |
Nombre maximum d'impressions | 0 (Zero) |
Produits destinés à la vente | Non |
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Banque d'images artistiques-
Œuvre d'art originale (One Of A Kind)
Peinture,
Acrylique
sur Toile
- Dimensions Hauteur 21,7in, Largeur 15in
- Encadrement Cette œuvre n'est pas encadrée
- Catégories Peintures à moins de 1 000 $US Hyperréalisme
Christian Assel, peintre français contemporain, s'est lancé dans son parcours artistique après 35 ans consacrés aux domaines du graphisme et de la céramique. Né en 1955 en France, la transition d'Assel vers la peinture a été marquée par une adoption enthousiaste du médium. Son œuvre artistique témoigne de sa passion profondément enracinée pour la peinture elle-même, trouvant sa joie dans le processus de transformation consistant à donner vie à une toile vierge.
S'inspirant de l'acte de peindre, les œuvres d'Assel se caractérisent par leur incroyable réalisme, capturant immédiatement l'attention du spectateur grâce à leur attention méticuleuse aux détails. Chaque coup de pinceau, chaque nuance de couleur reproduit fidèlement la réalité qu'il cherche à représenter, invitant le spectateur à s'immerger dans le monde tangible représenté sur toile.
Les influences artistiques d'Assel, notamment des maîtres surréalistes tels que Dali et Magritte, ainsi que des artistes contemporains comme Gérard Schlosser, façonnent son style unique et son approche de la peinture. Utilisant des outils modernes tels que des ordinateurs pour la composition et de la peinture acrylique pour son aspect pratique, le processus d'Assel reste enraciné dans les techniques traditionnelles, évitant les gadgets au profit d'une expression artistique pure.
Sur le plan thématique, les peintures d'Assel traversent un paysage diversifié, des réflexions allégoriques sur l'écologie aux métaphores poétiques explorant les profondeurs de l'émotion humaine et des dynamiques sociétales. Les personnages représentés dans ses œuvres sont résolument contemporains, souvent vêtus de tenues en jean, clin d'œil aux réalités du 21e siècle.
À sa retraite en 2022, Assel s'est réorienté vers l'exposition permanente de ses peintures dans son propre espace d'exposition dédié. Malgré les doutes initiaux quant à la modernité de son style figuratif, la croyance d'Assel dans la pertinence durable du réalisme n'a fait que se réaffirmer au fil du temps, alors que le monde de l'art accueille favorablement un regain d'appréciation pour le tangible et le réel. Aujourd'hui, ses œuvres continuent de captiver le public, offrant un aperçu de mondes à la fois familiers et fantastiques, où la joie de peindre transcende les frontières du temps et de l'espace.
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Nationalité:
FRANCE
- Date de naissance : 1955
- Domaines artistiques: Œuvres d’artistes côtés,
- Groupes: Artistes côtés Artistes Contemporains Français