Картина под названием "Bouncing bands" - Baruj Salinas, Подлинное произведение искусства, Гуашь

Дополнительные снимки

Дайте нам знать, если вы хотели бы видеть больше фотографий этого произведения искусства!

Обратная сторона работы / Сторона работы
Подробности / Подпись / Поверхность или текстура произведения искусства
Работа в ситуации, Другой...

Bouncing bands (1979) Картина - Baruj Salinas

Oригинал

Продавец MLA Gallery

Сертификат подлинности включен

Это художественное произведение появляется в 4 в коллекциях

Подлинное произведение искусства Картина, Гуашь на Бумага

Классификация произведений искусства

Подлинное произведение искусства

Оригинальными произведениями искусства считаются любые работы, которые считаются аутентичными, а не копией или имитацией оригинальных работ художника. Оригинальными произведениями искусства могут быть любые виды живописи, скульптуры, перформанса или других средств массовой информации. Есть много типов оригинальных носителей. Смешанная техника включает масляные, акриловые и акварельные краски. Для картин мастерской, свидетельствующих о мастерстве, эта атрибуция должна быть более тонкой. Хотя они могут быть менее ценными по разным причинам, репродукции и копии оказали огромное влияние на наш опыт. Они достигают более широкой аудитории, чем оригиналы, и действуют как тонизирующее средство против коммодификации. Оригинальная работа может также относиться к первой работе, которая всегда предшествует всем остальным. Он также может относиться к прототипу или модели, на основе которой могут быть выполнены другие работы. Каждая работа очень похожа на оригинал.
Размеры Высота 29,9in, Ширина 22,1in
Категории Абстрактное

This is an excellent example of an early, original Salinas work on paper, that is from 1979. The media is gouache, pastel, watercolor, charcoal and graphite. These works are absolutely stunning.

Salinas was deeply influenced by the Abstract Expressionists, and his mentor Joan Miro, who he studied with for years, in Barcelona. Salinas is quoted as saying: "Because of my connection and collaboration with poets and writers such as María Zambrano, José Angel Valente, Pere Gimferrer, and Michel Butor, I developed a concept of the language of the clouds. This consisted basically of a grey background with white as the main color of my palette–the white symbolizing clouds. I also used pictograms, ideograms, and strange alphabets like the Greek alphabet, the Hebrew alphabet, and the Iberian alphabet". On another occasion Salinas was quoted as follows: "To me, painting is not work. It is something that transcends labor. I love to be in my studio painting because I forget about everything else. I’m so concentrated on it that it is like a meditation. I concentrate on what I’m doing and I enjoy it while I’m doing it. I enjoy seeing a wide space being developed into something that has life. It’s always been the most important thing in my life. And architecture was never so.”

Salinas has had over 100 solo shows worldwide, and is in the permanent collection of the following museums:

Art Museum of Ft. Lauderdale, Florida
Art Institute of Chicago, Chicago, Illinois
Arte del Siglo XX, Casa de la Asegurada, Alicante, Spain.
Bacardi Collection, Miami, Fl
Beit Uri Museum, Israel.
Biblioteca Nacional, Madrid, Spain.
Cabinet des Estampes, Geneva, Switzerland.
Cuban Museum of Art, Miami, Florida.
Fundacion Joan Miro, Barcelona, Spain.
Fundación Maria Zambrano, Velez-Malaga, Spain.
Fundacion Miguel Aleman, Mexico City
Institute of International Education, New York, NY.
Instituto de Cultura Puertorriqueña, San Juan, Puerto Rico.
Instituto Nacional de Bellas Artes, Mexico City
Musee Villa du Parc, Annemasse, France
John Ringling Museum of Art, Sarasota, Florida.
Lowe Art Museum (Cuban Collection) Coral Gables, Fl.
McNay Museum of Art, San Antonio, Texas.
Museo Alvar Carrillo Gil, Mexico City
Ayuntamiento de Soria, Spain
Museo Arte Contemporaneo LatinoAmericano (MACLA), La Plata, Argentina.
Museo Cuevas, Mexico City
Museo de Arte Moderno, Ibiza, Spain.
Museo de Arte Moderno, Mexico City
Museo de Villafames, Villafames, Spain.
Museo del Barrio, New York, NY
Museo Rayo, Roldanillo, Colombia.
Museo Rufino Tamayo, Mexico City
Museo Nacional D'Árt de Catalunya, Barcelona, Spain.
Museum of Art, Budapest, Hungary.
Museum of the Americas (OAS), Washington, DC.
Muskegon Museum of Art, Muskegon, Michigan.
Pemex Collection, Mexico City
Phoenix Museum of Art, Phoenix, Arizona.
Public Library, City of Miami, Miami, Florida.
San Antonio Museum of Art, San Antonio, Texas.
University of Ohio Museum of Art, Miami, Ohio.
Villa de Montecatini Collection, Italy
Museo Maria Zambrano, Velez-Malaga, Spain

По поводу данного произведения: Классификация, методы & Стили

Гуашь

Вещества разбавляются водой и становятся пастообразными и непрозрачными при добавлении смолы и меда. Цвета становятся непрозрачными и, следовательно, могут быть наложены друг на друга, что делает один рисунок гуашью, как маслом. Гуашь рекомендуется своими яркими, свежими и нежными тонами.

Technic Картина

Живопись - это художественная форма рисования на поверхности путем эстетического нанесения цветных жидкостей. Художники представляют собой очень личное выражение на опорах, таких как бумага, камень, холст, дерево, кора, стекло, бетон и многие другие материалы. Произведение изобразительного или изобретательского искусства может быть натуралистическим и образным или абстрактным. Он может иметь повествовательное, описательное, символическое, духовное или философское содержание.

Связанные темы

Latin Art Latin Masters Cuban Art Cuban Masters Cuban

Художник, в лице (представленный - прим.перев.) MLA Gallery

Baruj Salinas

Соединенные Штаты

Для меня рисование — это не работа. Это нечто, выходящее за рамки труда. Я люблю рисовать в своей студии, потому что забываю обо всем остальном. Я настолько сконцентрирован на этом, что это похоже на медитацию. Я концентрируюсь на том, что делаю, и получаю от этого удовольствие. Мне нравится видеть, как огромное пространство превращается в нечто, имеющее жизнь. Это всегда было самым важным делом в моей жизни. А архитектура никогда не была такой».

Баруж Салинас — один из самых значительных и признанных современных художников, которых представляет эта галерея. Он работает в постоянных коллекциях более чем 35 музеев, провел 150 персональных выставок по всему миру и значительное количество музейных выставок.

Кубинскому мастеру сейчас за 80 лет. Картины Салины можно увидеть в важных коллекциях по всему миру, таких как Фонд Жоана Миро в Барселоне; Национальный музей Каталонии, Барселона; Национальный институт изящных искусств, Мексика, округ Колумбия; Музей современного искусства, Мехико, Музей Бейт Ури, Израиль; Музей изящных искусств, Будапешт; Музей искусств Форт-Лодердейла, Флорида; Институт искусств Чикаго, Иллинойс; Художественный музей Сан-Антонио, Техас; и Художественный музей Феникса, Аризона, а также десятки других. Барудж Салинас — кубинец послевоенного происхождения. Современный художник, родившийся в 1935 году. Его работы были представлены на выставках в Музее Корал-Гейблс и Коллекции Америки. Он учился в Кентском государственном университете в Огайо – Салинас рано добился успеха как художник и гравер. Он также является педагогом, много лет преподавал в колледже Майами-Дейд. Салинас регулярно участвует в персональных выставках в галереях Европы и США. Его участие в групповых выставках включает «Последние достижения в латиноамериканском рисунке в Чикагском институте искусств, за пределами Кубы» и «Ломая барьеры: избранное из постоянной современной кубинской коллекции Музея искусств в Музее искусств в Форт-Лодердейле». Он является обладателем множества наград, в том числе Премии за выдающиеся достижения на VII Международном Гран-при искусства в Каннах, Франция; первый приз на IV Панамериканской выставке в Майами и первый приз на Sexta Bienal de San Juan del Grabado Latinoamericano в Сан-Хуане, Пуэрто-Рико.