Chemins croisés (2018) Peinture par Martine Sezer
Pas à Vendre
Vendeur Martine Sezer
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Vendeur Martine Sezer
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Œuvre d'art originale (One Of A Kind)
Peinture,
Tempera
/
Pigments
sur Papier
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Dimensions
8,5x10,4 in
Dimensions de l'oeuvre seule, sans encadrement: Hauteur 5,3in, Largeur 7,3in - Encadrement Cette œuvre est encadrée
- Catégories Peintures à moins de 500 $US Symbolisme
Technique raffinée pour une esthétique industrielle et brute.
Tempera sur papier. Glacis de bleu mat dont les nuances varient avec la luminosité ambiante.
Les motifs sont gravés dans l'épaisseur de la peinture.
Carde en bois de palette, irrégulier et vieilli.
Thèmes connexes
Biographie
Historienne de l’art et archéologue de formation (Master université de Toulouse, France), j’ai été restauratrice d’art de 2004 à 2021. J’ai travaillé essentiellement avec les Monuments Historiques sur bois sculpté, spécialité polychromie sur bois.
En exerçant ce métier passionnant, j’ai acquis des connaissances sur les techniques de peintures anciennes.
Après des recherches en archives et de nombreuses expériences, j’ai retrouvé d’anciennes recettes de peintures naturelles.
Depuis 2005, je réalise des œuvres peintes et sculptures avec des liants naturels selon des recettes millénaires réinventées, modifiées pour de nouvelles expériences.
Ces techniques me permettent de concilier art et écologie. Convaincue de leur intéret, je les ai enseignées aux professionnels de 2010 à 2021.
Depuis 2012, je présente mes créations au public par des exposition individuelles ou collectives.
En 2021 j'ai été l'une des fondatrice du "Collectif bigarré", collectif d'artistes cosmopolites installés dans le Lot et à Toulouse. Nous réalisons des expositions collectives sur des thématiques communes.
Depuis 2022, la création est mon unique activité et je me déplace dans toute la France.
Démarche artistique
Dans une démarche écologique, je fabrique mes peintures avec des pigments et des liants naturels non toxiques, non polluants et durables. J'adapte des gestes ancestraux à la création contemporaine.
Dans l’atelier, pas de résines synthétiques et autres dérivés du pétrole, comme l’acrylique : rien que du naturel !
Pour la sculpture j’utilise de préférence des matériaux locaux.
Je travaille par séries thématiques. Ces thèmes sont d’abord pour moi des sujets d’études: j’ai besoin de bien connaître une thématique avant de la transcrire artistiquement.
Pour la série "Sorcières!", par exemple, j'ai étudié durant toute l'année 2018 les pratiques de sorcellerie contemporaines en France. Puis en 2019, en partant de ces connaissances, j'ai pu réaliser des expériences très particulières qui ont abouti à des créations.
Mon procédé créatif m'importe autant que le résultat matériel que j'expose. Il s'agit d'expériences ou de performances, qui incluent parfois la participation de personnes.
C'est pourquoi j'ai une démarche de médiation culturelle, que le public apprécie.
J'aime associer d'autres artistes à mes expositions: créations sonores composées pour l'occasion, performance avec danseuse comtemporaine, chant etc.
Ma série "Sorcières!" est actuellement prête à être exposée. Elle comprend des peintures, sculptures et assemblages (tout n'est pas présenté sur ma page Artmajeur). N'hésitez pas à prendre contact pour une expo dans votre espace!
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Nationalité:
FRANCE
- Date de naissance : 1969
- Domaines artistiques: Oeuvres d’artistes professionnels,
- Groupes: Artiste professionnel Artistes Contemporains Français