从天主教开始...

现实可以简单地按其出现的样子进行解释，也可以通过例如与宗教意识形态的接触而转化为更有意义的东西。说到基督教，它经常涉及图像叙事，通过这种方式，它赋予了棕榈植物主题新的象征性质。直到最近两个世纪以来，所讨论的植物才恢复到原来的样子，即属于槟榔目的单子叶植物科的标本，因此，由于社会的去神圣化，具象艺术变得几乎完全脱离了基督教的叙述。从那时起，棕榈树大多被描绘在风景中，它们只是作为绿色的“装饰元素”。然而，在我们讨论这一点之前，列奥纳多、韦罗基奥、拉斐尔、乔托和科雷吉奥将让我们了解这种植物在他们的灵修作品中所具有的意义，揭示天主教在其反传统厌恶的早期如何利用这种植物一个用于教学目的的主题，即通过更简单地使用特定的和反复出现的符号图像来向那些无法阅读或说另一种语言的人灌输思想。基督棕榈主要被用作对基督的信仰战胜死亡和异教徒的暗示形象，尽管上面提到的大师将使我们熟悉后者的进一步细微差别和更普遍的含义。让我们从韦罗基奥和列奥纳多开始，简要分析他们的《基督的洗礼》（1469-1480），这是一幅杰作，其中耶稣被画在支架的中心，他以直立的姿势将双脚浸入水中一条河，而在他的右边，约翰把水倒在他的头上。在叙事的高潮，即洗礼的姿势之上，可以看到两只手臂向下伸出，伴随着一只张开翅膀的鸽子，明显暗示了圣灵。抛开场景中的其他角色不谈，在这里我来描述我们感兴趣的对象：一棵棕榈树，它作为天使群的背景，暗示着基督的上升和胜利。叙述继续通过拉斐尔向我们提供的主题观点，在《神圣家族与棕榈树》（1506-07）中展示，这是一幅布面油画，旨在在郁郁葱葱的丘陵景观中永垂不朽的圣母、圣子和约瑟夫，其中一棵棕榈树的形象很突出，在玛丽和耶稣之间留出了空间，暗示后者的殉道主要标志着后者的人物。与乔托一起，他的《进入耶路撒冷》（1303-05）清楚地提到了圣枝主日事件，这是基督教的节日，耶稣在被钉十字架前几天，凯旋进入耶路撒冷，在那里他受到了精确的欢迎。一大群人挥舞着棕榈枝来庆祝他，并高呼“和散那！奉主名而来的以色列王是应当称颂的！”最后，为了揭开对“基督教”植物的最后好奇心，我利用了《亚历山大的圣凯瑟琳与殉难棕榈》（1508-1510）的创作者科雷吉奥的作品，这幅画准备向我们揭示这位殉道圣徒如何所讨论的是一棵棕榈树，这种植物以某种类似的方式通过死亡来牺牲自己，以便开花结果。

棕榈叶，2022 (2022)卡特琳娜·戈尔班 (Katwrina Golban) 绘画。

《棕榈树间》（2021）玛莎·丹尼洛夫斯卡亚 (Masha Danilovskaia) 绘画。

来到风景流派......

现在的叙述变得亵渎了，因为它引用了从十九世纪末至今逐渐将棕榈树的形象去神圣化的大师，首先将其置于风景主题中，后来甚至将其比作现成的“流派”，它实际上被当代艺术家朱丽叶·布莱曼（Juliette Blightman）冲进了马桶！在达到这种可追溯到 2000 年代的极端姿态之前，有一些更早、更“温和”的景观，例如：克劳德·莫奈 (Claude Monet) 的博尔迪盖拉棕榈树 (1884)、巴勃罗·毕加索 (Pablo Picasso) 的托尔托萨砖厂 (1909)、大卫·霍克尼 (David Hockney) 的吉萨大金字塔《来自底比斯的断头》(Broken Head from Thebes) (1937)，以及约翰·巴尔德萨里 (John Baldessari) 的《重叠系列：棕榈树和建筑（与维京人）》(2001)。关于后者和对植物的最新解释，作为该主题的最新景观研究的“模型”，棕榈树和建筑（与维京人）是巴尔德萨里前面提到的重叠系列的一部分，并置了棕榈树的城市景观以及贴有维京人黑白照片的建筑物。在这样做的过程中，这位美国艺术家引发了过去与历史现在之间的对抗，而这两者正是通过棕榈树的永恒存在而结合在一起的，棕榈树通过出现在两种叙事中，使两个遥远的、截然不同的、也许不相容的时代能够进行交流。总而言之，所有这些良好的交流意图在前面提到的现成品中都消失了，人们只需理想地冲掉下水道，就可以结束时代之间、艺术家与观众之间的任何交流尝试。最后，关于棕榈树的叙述在 Artmajeur 艺术家的作品中得以延续，例如：Kate Revill、Iryna Kastsova 和 Natalia Shchipakina ...

在棕榈树的阴影下 - 热带女性肖像 (2023)达里亚·格拉西莫娃 (Daria Gerasimova) 绘画。

棕榈树 (2023) 凯特·雷维尔 (Kate Revill) 绘画。

凯特·雷维尔 (Kate Revill) 拍摄的《棕榈树》

“叶子，革质，常绿，持久，掌状或羽状，在茎的顶部形成顶端丛。”以上是维基百科对棕榈树特征的冗长描述的摘录，我想将其简化为影响雷维尔所描绘主题的部分，精确地限制为所讨论的植物的叶子。然而，如果所给出的引文毫无疑问地忠实于手掌“手”的生活观，那么Artmajeur艺术家的绘画所阐释的色彩超越了真实，也许借用了更遥远和生动的例子野兽派的。然而，明亮的颜色不仅使叶子的绿色变得活跃起来，而且还使背景变得活跃起来，粉红色在某些地方暗示着更古老、更暗的基底的存在。另一方面，说到凯特·雷维尔（Kate Revill），她的画作通常富含花哨的色调，明确参考了波普艺术，并加入了相当表现主义和有时抽象的元素，这些元素除了形式之外，还追求捕捉主题的目标，在他们的情感、他们的潜意识和他们独特的审美品质中。

棕榈树。海洋。加利福尼亚州。 (2023) 伊琳娜·卡佐娃 (Iryna Kastsova) 的绘画。

棕榈树。海洋。加利福尼亚州，作者：Iryna Kastsova

“棕榈树。海洋。加州。海景：蓝色的海洋、海浪、阳光明媚的海滩、棕榈树、鲜花、阳光明媚的日子、浪漫、印象派、现实主义、水、绘画、海上航行、天空、阳光明媚的加州海岸营造出轻松的氛围。”卡佐娃刚刚写下的内容，有些简洁但详尽地代表了她在画作中所看到和“感受到”的一切，其中包括加利福尼亚棕榈树作为其主题。因此，鉴于最后一个地点的具体说明，我介入以丰富叙述，特别是谈到美国历史上最著名的洛杉矶棕榈树。事实上，也许并不是所有人都知道这座城市首先是加州扇形棕榈的故乡，后来又添加了来自加那利群岛和墨西哥的植物。无论如何，重要的是要具体说明，暂时回到神圣的维度，在 1700 年代末建造西班牙传教所期间，如何进口在加利福尼亚州发现的棕榈树，呈现出装饰目的，也旨在象征着宣教的圣经性质。直到后来，棕榈树才纯粹用于装饰，因为它们被认为是风景中迷人的装饰品，能够将美国的部分地区变成亚热带天堂，与豪华迷人的沙漠绿洲相媲美。在这一点上，好莱坞也加大了赌注，他们对植物的热爱无疑促成了它们在天使之城的永恒奉献。

棕榈树。巴塞罗那海滩（2023）Natalia Shchipakina 的绘画。

棕榈树。巴塞罗那海滩 / Natalia Shchipakina

西班牙巴塞罗那。著名的巴塞罗那海滩和棕榈树。画作色彩丰富，传达了美丽的地中海夏季的氛围。历史悠久的巴塞罗那海滩以其热闹的氛围、金色的沙滩和邻近的地理位置而闻名。市中心。游客可以游泳、日光浴、打沙滩排球以及从事各种水上运动。”这是 Natalia Shchipakina 的话，旨在配合她的西班牙风景，因为棕榈树的存在而丰富，特别是前景中的两棵棕榈树和背景中的众多棕榈树。画家似乎想用她的文字和画笔来吸引旅游业来到这座加泰罗尼亚城市，并利用她所掌握的一切手段展示它的无数品质。艺术家所画的棕榈树也会说话，诉说着他们长期以来观察的街区的故事：La Barceloneta，一个建于 18 世纪中叶的狭窄街道和小巷网络，旨在容纳那些家园已被破坏的巴塞罗那人。为了给 Ciutadella（里贝拉区菲利普五世国王的大型星形堡垒）让路而被拆除。事实上，是周边地区的工人和渔民利用靠近大海的优势搬到了这里。后来，巴塞罗内塔成为了工人阶级社区，然后又转变为城市的海滨地区，尽管它狭窄的街道上仍然充满了那些古老的建筑，它们的外墙被海盐变暗，总是让人想起最古老的渔民故事。 ..