《美国 N°3》(2021)Luigi Maria De Rubeis 的绘画。
从最初的版本,到爱国主义,到粗暴的批评……
在向您展示艺术家如何以多种形式和相对意义永垂不朽之前,我们要讨论的调查对象,正如标题所解释的那样,正是世界上最知名和最广泛传播的旗帜,也就是说,为了更好地或者更糟糕的是,美国国旗,我将简要讨论其更传统的图像,然后在稍后揭示后者如何在艺术史的不同叙述中经常被转变。这一切都始于上述横幅的最终版本,例如1959年的横幅,由13条水平条纹组成,7红66白交替,上象限由包含50颗白星的蓝色矩形主持,顺序为9 行,每行 6 颗或 5 颗星,交替。需要明确的是,这不仅仅是一种纯粹的美学或色彩平衡的排列,因为星星的总和显然指的是美国州的数量,而 13 条条纹则暗示了最初的 13 个殖民地。此外,除了上述内容之外,还需要补充同样丰富的象征意义,这些象征意义隐藏在相关旗帜的特征中,旨在代表宪法和权利法案所保障的自由和权利,以及象征个人和个体自由。在了解了这些基础知识之后,我们就可以看到前面提到的主权象征是如何被艺术史叙事忠实再现的,而在其他情况下,我们就可以看到上述的主权象征是如何被忠实再现的。 ,巧妙而彻底地“篡夺”了它的特征,从而也篡夺了它的含义。我想以渐进的方式呈现先是庆祝性的作品,然后是亵渎性的作品,首先对一幅 1851 年的画布进行分析,即伊曼纽尔·洛伊茨 (Emanuel Leutze) 的《华盛顿横渡特拉华河》,其中旧版的星条旗出现在爱国场景中。 1776 年 12 月 25 日,华盛顿率领两千五百人在新泽西州特伦顿出发攻击黑森人,这是美国独立战争中极其著名和标志性的事件,这场充满民族主义精神的战争使将相关杰作转化为最受欢迎、最著名和最受复制的画作之一。此外,仍然是关于画布的主题,重要的是要指出这幅画除了突出华盛顿的形象外,还想象征新美利坚合众国的所有人民,使穿着苏格兰帽的人物永垂不朽。帽子,一个非洲裔男子,两个戴着宽边帽的农民,还有一个穿着类似于美洲原住民衣服的人物。更令人好奇的是,站在华盛顿旁边、手里拿着国旗的男子似乎是詹姆斯·门罗中尉:未来的美国总统。
客舱美国国旗雕塑由 Jerome Chauvin (JICE) 设计。
现在,为了追求逐步亵渎典型的美国象征的意图,我从强调褶皱与华盛顿的并置,转向强调星条旗与更简单的三明治和一包香烟的融合,这是汤姆·韦塞尔曼的杰作《Still》所呈现的图像。 《生命号 36》旨在表明该国即将进行消费主义转型,能够扫除国旗图像所阐述的许多理想,代之以新的、对经济扩张的不懈渴望,主要基于媒体轰炸,准备将垃圾食品、死亡恶习以及逐渐恶化的生活质量强加给大众。事实上,艺术家的创作意图比我的要“暴力”得多,即追求一个简单的目标:明确一切事物如何可以成为艺术,包括装满我们口袋和厨房橱柜的常见消费品。因此,在肖恩·斯卡利 (Sean Scully) 的《幽灵 2》(2018) 或艾玛·阿莫斯 (Emma Amos) 的《星条旗》(1992) 等说明性杰作中,我们发现的信息更类似于我的思考所阐述的信息,当然更倾向于更加田园诗般和梦幻般的回归自然状态。 )和美国超越所有种族灭绝记录,美国超越所有种族灭绝记录......(c. 1966)乔治·麦修纳斯(George Maciunas)。谈到第一位艺术家,他受到 2014 年俄亥俄州克利夫兰警察杀害 12 岁非裔美国人塔米尔·赖斯 (Tamir Rice) 事件的启发,创作了名为《幽灵》(Ghost) 的系列画作,其中通过在用枪取代美国国旗上的星星时,画家强调了美国宪法本身规定的携带武器的权利也可能被视为对同一面旗帜的背叛行为。总之,如果从麦丘纳斯作品中的标题和文字来看,谴责美国的信息显得非常明确,那么在阿莫斯的《星条旗》(1992)中,用描绘非裔美国儿童的照片转移取代了蓝色背景的白色星星蓝色色调以及 X 的存在旨在否定条纹的传统解释,旨在邀请观众质疑美国旗帜所赋予的实际自由的变化得以实现。 ..最后,Artmajeur 的一些艺术家也做出了其他解释,无论是批评性的还是更有希望的,如 Fov、David Decourcelle 和 Elle McCarthy 的作品所示。
视野:20US
Fov 的波普艺术将条纹的红色转化为鲜血的小溪,准备从底部流向顶部,以指示一条重要路径的终点,通过将星星变成十字架,在其术语中明确表示,可能是为了暗示所有人那些美国制度的无辜受害者,他们不公正地死于美国的法律、肆无忌惮的资本主义、当局、权力欲望、控制全球的不可阻挡的欲望等手中。因此,在公开批评美国之后,我开始意识到,事实上,如果不以类似的方式发现其他类似的剥削、渎职和不合理致富倾向,那么实际上很难玷污美国的政策,而这些倾向现在已经广泛存在。 ,或多或少在世界其他地方公然地表现出来,让我想起约翰福音中的著名短语:让无罪的人投下第一块石头......抛开进一步的道德意图,我想将通过符号表达自己的《20US》与卡洛斯·马蒂尔的《Fundamento》(2020)进行比较,后者的表演旨在通过肢体语言来解释赤裸裸、原始和诚实的现实,其中由美国国旗本身引起的身体折磨正在形成,虽然可能不会导致上述死亡,但其目的是预测它以暗示它。事实上,正如艺术家本人所明确指出的那样,《Fundamento》的灵感来自于众所周知且备受关注的乔治·弗洛伊德谋杀案,这一事件是由躺在地板上的艺术家无助的身影引发的。最后,这最后一幅图像无疑代表了一件绝对不爱国的作品,就像艺术家在《艺术》中的作品一样,它让我们看到了美国社会和政治中不起作用的东西,可能是为了激发一场辩论,旨在促进任何形式的改进。
大卫·德库塞勒:昔日的荣耀
在德库塞勒的解释中,美国国旗已经变得无声,因为它被剥夺了星条旗,它不再能够告诉我们,即暗示美洲各州、殖民地、自由和权利,改变自己,正如标题所示,进入了一些现在已被撤销的、只属于过去的东西,就像那些相信 1776 年梦想的人们悲伤地消失的情感一样,但后来意识到,一路上,人类政治的争吵关系。然而,在具象艺术的叙述中,即使只考虑贾斯珀·琼斯的具象研究,也可以展示所讨论的旗帜如何采取各种形式,或多或少能够叙述其历史和意义。他创作了 40 多幅以美国国旗为主题的作品,其中特别引人注目的是 1955 年的大型单色白旗和 1958 年的三旗,描绘了三面重叠的旗帜,总共有 84 颗星星。说到第一幅蜡画,所讨论的悬垂物的主题被设计为去除其特有的色彩,以便成为一种具有漂白外观和复合的、分层的形式的幽灵,旨在制造一种极其熟悉的形象陌生。事实上,艺术家的目的与其说是为了批评美国,不如说是为了挑战观众的看法,使他与国家认同的关系复杂化。最后,令人好奇的是,约翰斯的旗帜系列是如何在艺术家从美国陆军退伍两年后诞生的,当时他受到 1954 年美国国旗梦想的启发。说到第一幅蜡画,所讨论的窗帘的主题被设计为去除其特有的色彩,以便成为一种具有漂白外观和复合的、分层的形式的幽灵,旨在使极其熟悉的图像变得陌生。事实上,艺术家的目的与其说是为了批评美国,不如说是为了挑战观众的看法,使他与国家认同的关系复杂化。最后,令人好奇的是,约翰斯从美国陆军退伍两年后,他的旗帜系列是如何诞生的,当时他受到 1954 年美国国旗梦想的启发。
艾丽·麦卡锡:和平标志
参考艺术家在 Artmajeur 中的话,和平标志的灵感来自大卫彼得森的一张照片,为了使一幅画(一系列作品的一部分)栩栩如生,旨在表达美国的爱国主义,在这种情况下一只手做出胜利的手势,与背景中的美国特色相得益彰,这一点非常明显。柴尔德·哈萨姆(Childe Hassam)在《盟军胜利之日》(1917)中表达了类似的情感,这是一幅受印象派启发的画作,描绘了第一次世界大战期间美国人庆祝国家进入冲突的那一天,并通过一种欣快的情绪将其具体化。城市布满了帷幔,不仅有星条旗,还描绘了圣安德鲁和圣帕特里克(英格兰国旗)的交叉十字架,以及法国的蓝色、白色和红色。正是这些后面的主题被强加在构图中,以生动的锯齿状排列呈现出来,被理解为当时精确思想的宣言,根据这一宣言,战争将为上述人民提供恢复的机会。通过他们对冲突的救助性干预,为世界带来了民主。最后,另一幅庆祝美国国旗的画作是弗雷德里克·埃德温·丘奇(Frederic Edwin Church)的《天空中的旗帜》(Our Banner in the Sky,1861),在这幅作品中,上述旗帜从昏暗的星空中浮现,悬挂在青翠的风景上,其色彩使观众眼花缭乱,旨在唤起人们的回忆。一种虔诚的敬畏,事实上,这让人回想起内战的艰难时代。