Anna Chekushkina，《火烈鸟》，2020。布面丙烯/油画，100 x 110 厘米。
火烈鸟：一些好奇心
火烈鸟是一种水鸟，其最明显的特点是其羽毛呈粉红色，有时呈红色。这些动物几乎分布于世界各地，主要分布在加勒比海、非洲、地中海盆地、波斯湾和印度，主要分布在盐碱湖、泻湖和河流三角洲。火烈鸟生活在许多殖民地并且寿命很长，事实上，它们平均到 25 岁。这些鸟的特点还在于浪漫主义，因为通常是一夫一妻制，他们多年来一直是固定的一对。伴侣的选择发生在特定的求爱仪式之后：一种水中的舞蹈。该事件将生下一个新生儿，因为该物种的雌性每年只能产一个卵，由父母孵化约 28-32 天。小鸡最初是灰色的，因为它的羽毛会随着时间的推移变成粉红色，这要归功于这些动物吃的藻类和虾中含有的胡萝卜素。最后，对火烈鸟的最后一个好奇是关于它们的睡眠方式：它们用脚休息，只用一条腿，可能是为了散发较少的体热。
埃及花瓶装饰着尼罗河的场景，约。公元前 3700-3300 年。
火烈鸟，6世纪。以色列凯撒利亚马里蒂马拜占庭凯撒利亚城墙外宫殿建筑群中庭马赛克的细节。
古代艺术：火烈鸟的流行
火烈鸟的轮廓似乎第一次在古代前王朝埃及珍贵的象形文字中不朽，通过这种动物的象征，他们想暗示红色。此外，属于同一时期的还有一些花瓶，上面装饰着这种优雅精致的鸟的形象。在罗马时代，火烈鸟除了被视为美食佳肴外，还是送给恋人的珍贵礼物，也是马赛克艺术中流行的装饰元素。事实上，在 1 世纪和 7 世纪之间制作的许多来自地中海南部地区的马赛克装饰品显示了这种鸟在集体想象中的受欢迎程度。在这种背景下，许多早期基督教建筑中的马赛克装饰脱颖而出，在某些情况下，火烈鸟在茂密植被的场景中被永生化，意在暗示天堂的珍贵。最后，可以找到描绘火烈鸟的早期基督教艺术的例子：在 Sabratha 大教堂（利比亚）、在 Gaza Maiumas 的犹太教堂（以色列）、在君士坦丁堡的 Polieyctos 葬礼教堂和 Qasr Elbia 大教堂（利比亚）。
Arnaud Feuga， Réveil de flamands roses 1，2016 年。布面油画，50 x 73 厘米。
塔季扬娜·卢卡年科，《火烈鸟》， 2019 年。纸板上的粉彩，59 x 74 厘米。
当代艺术：火烈鸟的“复兴”
在现代西方文化中，火烈鸟在 1950 年代开始广泛流行，当时，在设计领域，美国公司 Union Products 的员工 Don Featherstone 想出了上述形状的标志性塑料草坪装饰品鸟。尽管这项发明取得了巨大成功，但由于嬉皮文化对塑料行业的厌恶，它在接下来的十年中记录了一场突然而强烈的危机。后来，粉红色火烈鸟的肖像在 60 年代重新流行起来，但成为反叛、愤怒和低俗品味的象征。直到八十年代，它才成为广受赞誉的艺术主题，与流行文化有着不可磨灭的联系。最近，我们目睹了这种动物的“复兴”，它像野火一样在时尚和设计行业以及艺术界蔓延开来。这是因为它终于突出了这只优雅的鸟所散发出的所有欢乐和积极性，它已成为普遍爱的象征。事实上，人们相信火烈鸟与心轮的能量直接相关，能够培养尊重和关心他人的人际关系。更重要的是，火烈鸟是平衡、敏感、重生、利他、魅力和优雅的象征，与水、空气、火和土四大元素相关联。浸入水中自食其力的水代表着心灵、人类的灵魂和净化。空气是无形的象征，是我们灵性中“飞行”的象征。地球与事件的周期性、平衡和与物质有关的方面联系在一起，如果被激怒，就会产生虚荣和炫耀。最后，火是净化和再生的元素，与太阳能相关，让我们重生。
当代诠释
Dominic Virtosu，《社交距离》，2021 年。布面油画，205 x 275 厘米。
Dominic Virtosu：保持社交距离
Artmajeur 的艺术家们对火烈鸟的肖像进行了广泛的调查和实验，在各种背景和情况下描绘了它，与它的同伴一起，有时与人类或其他动物一起。此外，火烈鸟也被描绘成物体的形式，如多米尼克·维托苏 (Dominic Virtosu) 的画作《社会疏远》中挤满大海的友好而流行的充气玩具。在这幅 2020 年的油画中，火烈鸟具有全新的、创新的和高度原创的含义，因为它被用来指代在第二波 Covid-19 期间施加的社会距离。事实上，隐藏着面孔的女性，不顾公海的危险，一心只想在充气设备上晒日光浴，彼此保持一定的距离，对他人的存在完全漠不关心。最后，这部超现实且充满意义的作品也代表了消费世界的一个缩影，在这个世界中，大众认可的产品很普遍，个人主义的崇拜盛行。
Natalia Rezanova，晨曦中的鸟儿，2015。布面丙烯，90 x 70 厘米。
Natalia Rezanova：晨曦中的鸟儿
Artmajeur 艺术家 Natalia Rezanova 对亚克力的个人“现实主义”，以其精确、精细和执行的保真度代表了对火烈鸟之美的明确庆祝，火烈鸟在其自然环境中不朽，在众多彩色标本，强烈地表达了今天它已成为象征的积极性。此外，这幅作品呈现出决定性的透视剪裁，摄影和瞬间，几乎就像艺术家画了“en plein air”，发现自己直接观察了这只鸟的精致和皇室，它几乎不真实的颜色和特征。最后，Natalia Rezanova 自己的话完美地总结了所描绘的主题：火烈鸟确实有一些神奇而神奇的东西，它合成了黎明的色彩，新的重生和更新的颜色。
Nikolina Petolas， 《初学者正念》 ，2017 年。纸本蒙太奇，45 x 65 厘米。
Nikolina Petolas：初学者的正念
Artmajeur 的艺术家 Nikolina Petolas 的蒙太奇让我们梦想，即赋予图像生命，这些图像能够连接到现在只能想象的平行现实，其中动物的美丽与优雅和精心布置的奢华融为一体家。或许，在这幅作品中，火烈鸟被描绘成最能表达与它相关的水和土元素的特征。事实上，就像代表人类心灵的水一样，蒙太奇让我们能够探索艺术家的内心世界，并与地球亲密接触，接触到所描绘的丰富环境的虚荣和炫耀。与前面所说的一致，这部作品的标题《初学者正念》总结了 Nikolina Petolas 的意图：创造一个蒙太奇，代表探索超现实世界的启蒙之旅。
Olimpia Gaia Martinelli
