保罗·塞尚

保罗·塞尚是谁？

保罗·塞尚 (Paul Cézanne) 是一位法国艺术家和画家，生于 1839 年至 1906 年。他被称为后印象派艺术家，其作品引入了新的表现形式并影响了 20 世纪初的艺术运动。塞尚通常被认为是印象派和立体派之间的桥梁。虽然他的早期作品受到浪漫主义和现实主义的影响，但他通过学习印象派形成了一种新的风格。他通过强调物体的底层结构和艺术的形式品质，使用色彩平面和小笔触创造复杂的领域，改变了学院派艺术的传统规则。塞尚的作品最初遭到不理解和嘲笑，但卡米尔·毕沙罗 (Camille Pissarro) 和安布罗斯·沃拉尔 (Ambroise Vollard) 等艺术家同行是最先欣赏他作品的人之一。沃拉德于 1895 年在巴黎举办了塞尚作品的首次个展，使人们对这位艺术家的作品有了更深入的了解和欣赏。塞尚独特的笔触和色彩调制原理的运用广为人知，他对艺术的影响至今仍能感受到，亨利·马蒂斯和巴勃罗·毕加索等艺术家都称他为“我们所有人的父亲”。

保罗·塞尚，自画像，1888-1890 年。布面油画，44×36 厘米。 Ny Carlsberg Glyptotek：哥本哈根。

关键概念

• 保罗塞尚并不满足于印象派认为绘画只是艺术家所见事物的反映。相反，他的目标是为他的艺术实践创造一种新的分析方法。塞尚使用画布作为记录艺术家专心并经常反复研究一个主题时的视觉感受的平台。这样，画布就充当了捕捉艺术家分析过程的屏幕。
• 塞尚将颜料应用于画布的方法是深思熟虑和系统的。他使用有条不紊的笔触，就好像他在构图而不是简单地绘画。因此，他的作品反映了一种建筑理想，画布的每一部分都在绘画的整体结构完整性中发挥作用。
• 在塞尚后期的画作中，即使是像苹果这样普通的东西也会具有明显的雕塑感。就好像他从多个角度研究了他的静物、风景和肖像中的每一个物体，然后将它们的物质特性重新组合成一种与自然平行的和谐，而不是简单地复制它们。这种分析性的、基于时间的绘画方法激发了立体派将塞尚视为他们真正的导师。

保罗塞尚，现代奥林匹亚，1888-1890。布面油画，46×55 厘米。巴黎：奥赛博物馆。

早些年

保罗·塞尚 (Paul Cézanne) 于 1839 年 1 月 19 日出生于法国普罗旺斯地区艾克斯，父母是路易-奥古斯特·塞尚 (Louis-Auguste Cézanne)，后者是一名女帽设计师，后来成为一名银行家。尽管他的父母在保罗和他的妹妹玛丽于 1844 年出生后才结婚，但他们又在 1854 年生下了另一个孩子罗斯。塞尚家族起源于奥克西塔尼亚上阿尔卑斯省的圣索沃尔。 Paul Cézanne 于 2 月 22 日在 Église de la Madeleine 受洗，他的祖母和叔叔 Louis 担任他的教父母。后来，他成为了一名虔诚的天主教徒。路易斯·奥古斯特·塞尚 (Louis Auguste Cézanne) 与他人共同创立了一家银行公司 Banque Cézanne et Cabassol，这家银行在保罗的一生中蓬勃发展，为他提供了对他那个时代的艺术家来说罕见的经济保障，并带来了一笔可观的遗产。保罗·塞尚 (Paul Cézanne) 的母亲名叫安妮·伊丽莎白·奥诺丽娜·奥伯特 (Anne Elisabeth Honorine Aubert)，她的生活时间为 1814 年至 1897 年。她被描述为活泼热情，但也很容易被冒犯。塞尚的母亲在塑造他的观念和人生观方面发挥了重要作用。他还有两个妹妹，玛丽和罗斯，他每天都会和她们一起上小学。当保罗塞尚十岁时，他就读于艾克斯的圣约瑟夫学校。在他的班级里有后来成为雕塑家的菲利普·索拉里和亨利·加斯奎特，后者的儿子约阿希姆·加斯奎特后来写了一本关于塞尚生平的书。 1852 年，塞尚转到艾克斯的 Collège Bourbon（现 Collège Mignet）学习。在那里，他与低年级的埃米尔·左拉 (Émile Zola) 和巴普蒂斯丁·巴耶 (Baptistin Baille) 成为了朋友。这三位好友被称为“Les Trois Inséparables”（形影不离的三人组），空闲时间都在 Arc 游泳和钓鱼。他们还讨论艺术，阅读荷马和维吉尔的作品，并写下自己的诗歌。塞尚经常用拉丁文写诗。尽管左拉鼓励他更认真地对待诗歌，但塞尚认为这只是一种爱好。塞尚在学院呆了六年，但在最后两年是走读生。 1857 年，他开始就读于艾克斯的自由市立绘画学校，师从西班牙僧侣约瑟夫·吉伯特 (Joseph Gibert)，并学习了绘画。 Paul Cézanne 的父亲希望他接管家族的银行业务 Cézanne & Cabassol，因此他于 1859 年进入艾克斯普罗旺斯大学法学院学习法学。然而，塞尚并不喜欢他的学习，而是更喜欢专注于绘画练习和写诗。他还在位于 Musée Granet 的 École de dessin d'Aix-en-Provence 上了夜校。他的老师是学院派画家约瑟夫·吉伯特，1859年，塞尚在人物研究课程中获得二等奖。同年，他的父亲买下了 Jas de Bouffan 庄园，这里后来成为塞尚多年的家和工作场所。塞尚特别喜欢庄园公园里的建筑和树木，他经常在自己的画作中描绘这些。 1860年，他获准粉刷客厅的墙壁，创作了描绘春、夏、秋、冬四个季节的大型壁画。塞尚幽默地在这些画作上署名安格尔，一位他并不欣赏其作品的画家，甚至在冬季场景中标注了 1811 年的日期，暗指当时在格拉内博物馆展出的安格尔的画作《朱庇特和忒提斯》。尽管身为银行家的父亲反对，保罗·塞尚还是决定继续他的艺术发展，并于 1861 年移居巴黎。他的朋友埃米尔·佐拉 (Émile Zola) 已经住在巴黎，他强烈鼓励他做出这个决定，并说服他留下他的犹豫。最终，塞尚的父亲与他和解并支持他的职业选择，条件是让他开始正规的学习课程，因为他已经放弃了让保罗接替他从事银行业务的希望。后来，塞尚从父亲那里继承了40万法郎，让他摆脱了经济上的后顾之忧。

保罗·塞尚，头骨金字塔，1901 年。布面油画，37 厘米 × 45.5 厘米。私人收藏。

早期培训

保罗·塞尚 (Paul Cézanne) 大部分时间都是自学成才的艺术家。 1859 年，在搬到巴黎之前，他在艾克斯参加了夜间绘画课程，在那里他曾两次试图进入 École des Beaux-Arts，但都被陪审团拒绝了。塞尚没有寻求专业培训，而是经常光顾卢浮宫，在那里他临摹了提香、鲁本斯和米开朗基罗等著名画家的作品。他还定期访问 Académie Suisse，这是一个工作室，年轻的艺术学生可以在这里以少量月费从现场模特身上画画。在那里，塞尚遇到了其他苦苦挣扎的艺术家，如卡米尔毕沙罗、克劳德莫奈和奥古斯特雷诺阿，他们后来成为印象派运动的创始成员。在他早期的油画中，保罗塞尚使用深色调色板和厚厚的厚涂颜料层，这让他本已严肃的作品看起来更加沉重。他专注于色彩，而不是法国学院和年度沙龙评审团所青睐的明确定义的形状和视角，但他的作品一直被拒绝。塞尚经常回到艾克斯，向他不赞成的父亲要钱。然而，在 1870 年，有两件事标志着塞尚绘画风格的重大转变。首先，他搬到了法国南部的 L'Estaque 以避免征兵，在那里他被地中海的风景、充足的阳光和鲜艳的色彩所吸引。其次，他与著名的年轻印象派画家卡米尔·毕沙罗 (Camille Pissarro) 关系更密切，毕沙罗说服塞尚采用更明亮的调色板，并使用更小、更活泼的笔触，而不是厚重的厚涂颜料。在埃斯塔克，塞尚画了一系列风景画，描绘了乡村房屋的建筑形状、湛蓝的大海和生机勃勃的绿叶。 1872 年，保罗·塞尚 (Paul Cézanne) 回到巴黎，在那里他与伴侣霍滕斯·菲奎特 (Hortense Fiquet) 育有一子，取名保罗。虽然他们没有结婚，但他们后来于 1886 年结婚，当时塞尚的父亲去世后不久。 Cézanne 为 Hortense 创作了四十多幅肖像画，以及一些神秘的儿子肖像画。 1873 年，塞尚参加了 Salon des Réfusés，这是一个展示被官方沙龙拒绝的作品的展览。他与爱德华·马奈、克劳德·莫奈和卡米尔·毕沙罗等其他前卫艺术家一起展出。然而，评论家对展览的评价很差，据报道，塞尚受到负面评论的伤害。在接下来的十年里，他主要在巴黎以外的地方画画，在艾克斯或埃斯塔克，并停止与艺术家团体一起参加非官方展览。

保罗塞尚，圣维克托瓦山和弧河谷的高架桥，1882-1885 年。布面油画，65.5 厘米 × 81.7 厘米。纽约：遇见。

成熟期、晚期和死亡

塞尚的艺术风格在很大程度上受到他对自然绘画实验的影响，这促使他发展出自己独特的艺术方法。塞尚没有描绘转瞬即逝的瞬间，而是专注于他观察到的物体的持久品质。他认为艺术家首先要了解一个主题的本质，然后通过形式、色彩和空间关系来传达它。塞尚强调颜色和形式，而不是学院教授的传统透视和绘画应用技术。他对描绘现实不感兴趣，而是对揭示更深层次的东西感兴趣。在 1880 年代，塞尚通过将注意力从物体转移到可以通过其表面和轮廓传达的潜在形式和颜色，重塑了静物类型。同样，他的肖像画，包括自画像，强调人体的形式和色彩方面，而不是人物的性格。在他生命的最后几年，塞尚将他的大部分艺术注意力投入到两个主要主题上。其中之一是对圣维克多山的描绘，这是一座引人注目的山，主宰着艾克斯崎岖干旱的景观。另一幅是名为《沐浴者》的系列画作，描绘了在自然环境中嬉戏的裸体人物。随着他的进步，沐浴者在描绘形式和颜色时变得越来越抽象。塞尚于 1906 年 10 月 22 日在他位于艾克斯的家中因感染肺炎去世。他的晚年饱受严重抑郁症和糖尿病的困扰，这使他与许多亲人疏远了。

著名艺术作品

保罗·塞尚， 《沐浴者》 ，1898-1905 年。布面油画，210.5 厘米 × 250.8 厘米。费城：费城艺术博物馆。

大型沐浴者（1898-1906）

大型沐浴者是塞尚将现代裸体与自然环境相结合的努力的主要例证。人物形象不是希腊罗马神话中的神灵，而是摆出各种姿势的普通人，排列得像静物构图中的物体。树木和天空相交，在人物上方形成一个尖拱。这些人物没有特别的个性，只是为了结构目的而安排的。塞尚对西方传统女性裸体主题的重新诠释极具创新性。这幅画的巨大尺寸令人印象深刻，并以简短的形状面对观众，最终分解为主体的裸露四肢。这算不上抽象，但在这种情况下，塞尚已经超越了具象传统。

保罗塞尚，苹果篮，c。 1893 年 布面油画，65 厘米 × 80 厘米。芝加哥：芝加哥艺术学院。

苹果篮子（约 1893 年）

在塞尚的画作《苹果篮子》中，物品被放置在看似桌子的木质表面上。苹果放在一个大柳条篮子的内外，大篮子放在桌子的边缘。中间放着一个深色瓶子，画右边的白色盘子上放着一叠四块饼干。在前景中，苹果放在白布上，而背景则由浅色表面表示。塞尚的画作“苹果篮”代表了将自然形态简化为基本几何形状。这使艺术家能够创建自己的视觉符号系统，他可以用它来探索自己的艺术思想。塞尚认为，绘画的任务不是复制自然，而是通过形式和色彩的运用，在画布的二维表面上构建新的现实。这种绘画空间的想法被其他艺术家所采用，最终导致了立体主义运动。塞尚认为，一幅画应该呈现出艺术家创造的和谐平衡，而不是简单地复制自然。因此，艺术家的作用是观察现实并将其重构为和谐的构图。因此，艺术是与自然平行的现实，由艺术家的思想创造。

保罗·塞尚，从贝尔维尤看到的圣维克多山，c. 1895 年，布面油画，73 厘米 × 92 厘米。宾夕法尼亚：巴恩斯基金会。

从贝尔维尤看到的圣维克多山 (1895)

从贝尔维尤看到的圣维克多山是保罗·塞尚于 1886 年左右创作的一幅风景画。这幅画描绘了法国南部普罗旺斯地区的圣维克多山。塞尚与风景有着密切的关系，因为他在普罗旺斯地区艾克斯度过了很多时间，在那里他可以从他的房子看到这座山。他曾多次画过这座山，并在画作的右中部画了弧河谷艾克斯-马赛线上的铁路桥。塞尚的意图是在不牺牲印象派光学现实主义的情况下，为自然场景带来秩序和清晰度。这幅画的光线和色彩创造了一种自然的图案，这种图案不是强加于自然，而是有机地出现。

保罗·塞尚，纸牌玩家，1894-95 年。布面油画，47.5 厘米 × 57 厘米。巴黎：奥赛博物馆。

纸牌玩家（1890-95）

保罗·塞尚 (Paul Cézanne) 的《纸牌玩家》(Card Players)画作描绘了两个男人在小酒馆里打牌的场景。然而，题材对塞尚来说并不重要，因为他更感兴趣的是简化现实的表象。这两名玩纸牌的人与小酒馆的其他顾客隔离开来，可能是农民，据信其中一位名叫亚历山大，是艺术家父亲庄园的园丁。两人坐在一张木桌旁，桌上放着一瓶酒。他们穿着朴素，但很有尊严。左边的男人穿着夹克，戴着帽子，抽着烟斗评估他的牌。右边的年轻球员穿着更休闲。这幅画还展示了小酒馆的木墙装饰和玻璃门。

保罗塞尚，苹果和橙子，c.1900。布面油画，74 x 93 厘米。巴黎：奥赛博物馆。

苹果和橙子（约 1899 年）

1899 年左右，保罗·塞尚 (Paul Cézanne) 创作了 Apples and Oranges，这是一幅画布上的静物油画。这是他临终时最后完成的作品之一，同期他还创作了五幅题材相似、风格相似的作品。这幅画具有很高的辨识度，属于塞尚后期完成的现代主义绘画类别，但通常被归类为塞尚擅长的印象派。佛兰芒静物传统也为这幅画和该系列中的其他人。塞尚使用日常用品作为这件作品的主题，包括放在陶器中的苹果和橙子。静物画有两个碗，每个碗里都有一串水果，还有其他散落的水果。在水果中间，有一个白色的罐子，上面有五颜六色的花卉图案。在彩色窗帘下可以看到一张木桌或架子，水果放在落在地上的白色桌布上。这幅画的右侧部分比左侧更亮，仿佛有光从一侧照射，形成对比。

保罗·塞尚，圣维克多山，1905-1906 年。布面油画，60×73 厘米。莫斯科：普希金博物馆。

圣维克多山（约 1905 年）

这幅圣维克多山画作是塞尚的最后作品之一，在形式和色彩上采用了更抽象的方法。山以简笔画出，犹如五彩缤纷的拼图。这种类型的绘画对试图摆脱传统表现形式的现代主义者产生了影响。塞尚的成熟风格对色彩和形式并重，并利用冷暖色的并置来构造透视。光线不再是外部元素，而是从画面内部散发出来。塞尚并没有追求幻觉，而是寻求他的主题的本质，并以二维的真实而不是三维的技巧为目标。

保罗·塞尚， 《穿红背心的男孩》 ，1888-1890 年。布面油画，79.5×64 cm。苏黎世：Bührle 基金会。

遗产

塞尚晚期作品中独特的艺术手法极大地影响了年轻一代的艺术家。随着他的名声越来越大，越来越多的艺术家受到他创新视野的启发，其中包括年轻的毕加索，他将继续引领西方绘画走向全新的方向。塞尚的教导鼓励新一代在他们的艺术中将形式从色彩中解放出来，允许一种主观的和新的图画现实，而不仅仅是模仿。这种影响一直持续到 1930 年代和 40 年代，当时抽象表现主义作为一种新的艺术方式出现。

概括

保罗·塞尚是一位备受推崇的法国后印象派艺术家。在他生命的尽头，他因相信绘画的材料和雕塑根源的重要性而受到认可。塞尚因祖籍法国南部而被称为“艾克斯大师”，被誉为在视觉和概念上为二十世纪现代主义的出现铺平了道路。他的作品被视为印象派的短暂本质与野兽派、立体主义、表现主义甚至完全抽象的更具体的艺术运动之间的重要纽带。事后看来，塞尚的艺术被认为是必不可少的和强大的。