JUST TENDER PEACHES... (2021) Nataliya Bagatskaya 绘画
我们先从桃子开始吧...
在向您明确透露今年的颜色之前，我将给您一些线索，这些线索将逐渐引导我们选择作为 Pantone 2024 颜色的色调。从这个方向开始，有一种水果可以帮助我们发现所选择的色调这家美国公司生产的桃子，其多汁的花蜜也激发了马奈、莫奈、奥基夫、巴拉和沃霍尔等艺术史上伟大杰作的灵感。说到第一位法国大师，他是一首极其简单的作品《桃子》（1882）的作者，该作品以所讨论的水果为主题。它可以这样描述：四个水果排列在一个明亮而模糊的表面上，表面似乎在顶部变暗，以创建一个背景，在这个背景上绘制上述主题，所有这些都准备好形成一个小水果金字塔。就莫奈而言，他以一种更复杂的方式回应马奈，将某些桃子放在一个大的密封玻璃容器中，而其他标本则排列在明确的表面上，无论是在颜色还是色调上，都将它们与物体明显分开。背景。我刚刚描述了《玻璃花瓶里的桃子》（1866）。现在，让我提一下乔治亚·欧姬芙 (Georgia O'Keeffe) 的《桃子与玻璃》(1927) 中简化为单一样本的同一主题。在这部杰作中，正如标题所示，水果被画在一个透明的碗里，在奶油色墙壁上放置的一个更大的白色玻璃旁边捕捉到它的静止状态。现在转向贾科莫·巴拉 (Giacomo Balla)，他在 1950 年的画作“罗马桃子”中出现的桃子出现在棕色桌子上铺着的绿色桌布上，它们被排列成四个标本，其中一些还放在盘子上。最后，桌子除了容纳玻璃杯外，还可以支撑白色织物，为主题提供优雅的背景。最后让我们感兴趣的桃子是沃霍尔 1978 年作品中的桃子，准备以这位美国大师代表他那个时代最著名的面孔的方式来处理水果的组合。现在让我们从桃色艺术转向桃色......
花 (2023) Evgeniya Zolotareva 绘画
琥珀天空 (2023) Nataliia Sydorova 绘画
桃色的颜色
在后一种情况下，食物，已经成为沃霍尔静物流派的波普样本，准备将我们引向另一个概念：术语“桃色”正是指这种色调，它的名字来源于光。水果本身的果肉饱和度。然而，这种花蜜呈现出多种色调，大多数时候被描述为浅橙粉色，但有时趋向于黄色。无论如何，在最受欢迎的色调中，我们发现桃色、浅桃色、浅桃色、珊瑚桃色、粉桃色、橙色桃色、深桃色等。这些色调以其柔和的色调来温暖家庭氛围而闻名。和友善，总是能够散发出活力、活力和俏皮。然而，每种颜色都有特定的含义，桃子的许多变体可以用来代表不同的概念或暗示不同的感觉。最后让我们来谈谈被选为 2024 年颜色的桃色......
棉云画 (2023) 伊娃·盖斯 (Eva Gets) 绘画
什么桃色？
那么，在前面提到的所有桃色色调中，实际上被选为 2024 年颜色的是“Peach Fuzz”(桃子皮），一种介于粉色和橙色之间的浅色和精致颜色，定位为细微差别温柔、同情、亲密和联系。这些方面必须在当前和未来寻求和平与和谐的倾向以及让自己被我们所爱的事物和人包围的健康倾向的背景下理解。所有这一切，旨在引导我们获得我们所渴望的宁静，是继 2023 年“Viva Magenta”活力之后自愿色彩演变的一部分。事实上，如果后者鼓励我们在“面对”结束后重新充电在这场大流行病中，“Peach Fuzz”以一种几乎相反但基本一致的方式建议我们寻求安宁，这种对和平的渴望，反对政治紧张局势和持续的战争。
开头号10 (2022) 米拉·韦斯 (Mila Weis) 绘画
用桃绒装饰的技巧
我最后想到给你一些小技巧，将 2024 年的颜色 Peach Fuzz 融入你的室内装饰，灵感不是来自设计世界，而是来自时尚世界！事实上，正如我在《Vogue》意大利版中读到的那样，通过将棕色、黑色、金色、白色和柔和的颜色联系起来，你可以在家里体验到善良、温柔和团结的颜色！此外，创造一种单色趋势也是明智的，例如通过组合不同的桃色艺术品来实现这一趋势。如果您的墙壁是桃色的，您可以考虑悬挂棕色的图片，因为两种暖色调往往能够很好地融合。如果将这些桃色艺术品放置在柔和的彩色墙壁上，可以实现另一种效果，准备增强 2024 年的色彩趋势！美丽的黑色或金色框架将为这种平静色调创作的艺术品增添个性，使用对比色可以产生类似的效果，而白色的纯度将从桃色中脱颖而出，将两种色调结合在一起，带来平静和安静。意图。就设计界普遍提出的经典组合而言，桃色与蓝色或桃色与奶油色的组合是必选的，还有2024年的颜色与经典、工业风格和木质材质所呈现的亲和力。您终于准备好观看我选择的三件 Artmajeur 艺术家的作品来庆祝某些桃色色调了！
PEACH (2018) 迪特里希·莫拉维克 (Dietrich Moravec) 绘画
迪特里希·莫拉维克的《钓鱼》
我们从桃子的艺术主题开始，然后参考迪特里希·莫拉维克（Dietrich Moravec）创作的标本回到这个主题，迪特里希·莫拉维克是一位自学成才的艺术家，最初对早期大师使用的蛋彩画和油画技术感兴趣。后来他对丙烯颜料以及丙烯颜料与油画颜料的结合更加感兴趣。莫拉维克的风格是现实主义的，因为他对抽象艺术的实验总是让他不满意。回到“桃子”，2024 年的颜色色调与艺术作品中描绘的色调以及水果的浅色部分（放置在浅色表面上且不确定）具有更大的亲和力。我所描述的内容让我想起奥迪隆·雷东 (Odilon Redon) 的例子，他于 1901 年创作了一件类似的作品，描绘了一个单独的桃子，放置在浅色表面上，可能可以识别为一张小桌子。这位法国大师、画家和雕刻家被认为是象征主义绘画的领军人物，他较少关注背景，而更多地关注桃子本身和水果的阴影，从蓝色到紫色的色调显得拉长且细致。相比之下，莫拉维克的“桃子”的阴影仅投射在水果的底部下方，这无疑与光源从上方照亮桃子的想法一致。
梦想家 (2021) 克里斯蒂娜·维什金娜 (Klem111) 绘画
克里斯蒂娜·维什金娜 (Klem111) 的《梦想家》
在这个深情的主题中发现了许多桃红色的色调，其目的是使男性嘴唇与女性嘴唇相咬的特写镜头永垂不朽，这可能是在两次亲吻之间的暂停时刻。艺术家只对此感兴趣。只有嘴巴，它们的细节，皮肤，它的细微差别，头发，它的白色倒影，还有牙齿，它们有金属牙套的颜色。毕竟，桃色不正是那些选择平静地享受自己所爱的人和地方的人的颜色吗？潘通就是这个意思！对于这一认识，艺术家补充了他的明智反思：“一种常见的不幸是无法获得你所需要的幸福。就艺术史而言，亨利·德·图卢兹-劳特累克在《Le Baiser》（1892）和《Le Baiser au bed》（1892）中都谈到了接吻的主题，尽管范围更广。 -93），作品中人物的皮肤呈现出桃色的色调，是在一个非常不同的背景下捕捉到的。在他描绘巴黎社会的现实主义壁画中，这位法国大师还捕捉到了妓女之间的亲密时刻，毫无疑问，女人厌倦了满足最有辱人格的男性快乐，她们在更真实的同性恋爱情中找到了安慰。
COMPOSIZIONE_36_23 (2023) 萨尔瓦托·巴利斯 (Salvatore Balice) 绘画
萨尔瓦多·巴里斯的《构图 36_23_》
就连天空也可以是桃色的。甚至天空中的日落也可以是桃色的。这就是巴利斯的作品让我们想起的，部分抽象，但以云的表现为主，其色调类似于 Peach Fuzz 的色调。关于这个主题，艺术家说道：“云：它们是美丽的，因为它们的本质是形成和溶解。它们冲入深蓝色的天空，然后消失。看着它们的漂移和形态的变化给我带来平静...... ”。这种对谁和什么能够传达宁静的意识让我再次想起 Pantone 的演讲，它为 2024 年的颜色赋予了类似的启示力，准备用它的平静来应对任何冲突。至于艺术家Artmajeur，Balice是一位来自意大利巴里的画家和摄影师，他的自学之旅使他超越了表达的形式和世俗本质，使他在直觉的指导下进行个人研究，瞄准本质。这种观点在上述城市诞生、成长并继续发展，艺术家总是在这里寻找灵感，准备通过结合短暂的作品来寻找本质，为他个人对世界的看法赋予不同的形式。 。
Olimpia Gaia Martinelli
