卖家 Zalesky'S
购买许可证以将此图像用于您的网站、通信或销售衍生产品。
Usage: 网络许可证
1125 px | ||
![]() |
1500 px |
文件尺寸 (px) | 1125x1500 |
全球使用 | 是 |
用于多点支持 | 是 |
用于任何类型的媒体 | 是 |
转售权 | 没有 |
最大打印数量 | 0 (Zero) |
拟出售的产品 | 没有 |
购买后立即下载
此图片可以用许可证下载: 您可以随时下载它们。
限制
所有在ArtMajeur的图像是由艺术家创作的原创作品,所有权利是严格保留的。获得许可证后有权根据相应条款使用或利用图像。可以进行微小的修改,如重构或重新聚焦图像,使其完全符合新项目要求,但是,禁止进行任何可能损害原始作品的修改。其完整性(形状修改,扭曲,切割,改变颜色,添加元素等),除非事先从艺术家获得书面授权。
定制许可证
如果您的用途不在我们的标准许可证范围内,请联系我们获取定制许可证。
艺术图片银行-
原创艺术品 (One Of A Kind)
雕塑,
纸
在纸上
- 外形尺寸 尺寸可根据要求提供
- 艺术品状况 艺术品状况良好
- 是否含画框 此作品未装裱
- 适合户外? 是, 这件艺术品可以在户外展示
- 分类 局外人艺术 / Outsider Art 虚荣
相关主题
Twórczość Zaleskiego, outsidera to metafizyczna refleksja nad kondycją ludzką, balansująca między tym, co widzialne a niewidzialne. Jego dzieła łączą ekspresyjną figuratywność z abstrakcją, ukazując postacie rozpadające się i przechodzące w wirujące formy. Artysta podejmuje temat ludzkiej wolności, niepewności istnienia i nieustannej przemiany, nawiązując do filozofii egzystencjalizmu (Sartre, Heidegger) oraz wiecznego powrotu (Nietzsche). Twórczość, czerpiąca z nurtu Art Brut i sztuki krytycznej, stawia pytania o autentyczność istnienia w świecie zdominowanym przez normy i ideologie. Twórczość artysty wpisuje się w szerszy kontekst współczesnej sztuki krytycznej, będącej odpowiedzią na złożone wyzwania społeczne i polityczne. Artysta, działający na styku wielu dyscyplin – od rysunku i malarstwa po film i grafikę komputerową – eksploruje zarówno tradycję figuratywną, jak i abstrakcyjną, tworząc dzieła, które balansują na granicy tych dwóch światów.
Artysta operuje kontrastem formy i koloru, tworząc dynamiczne kompozycje. Postacie, często zdeformowane, przechodzą z figuratywności w abstrakcję, zlewając się z otaczającą przestrzenią. Linie i fragmenty ciał tworzą arabeskowe struktury, które balansują między chaosem a harmonią, odzwierciedlając zarówno chaos współczesnego świata, jak i wewnętrzne rozdarcie człowieka. Kolor i forma są więc nośnikami emocji i głębokich filozoficznych pytań o istnienie.
Każda kompozycja stanowi osobistą wypowiedź, gdzie niekompletność form, strzępy postaci i fragmenty przestrzeni malarskiej tworzą napięcie między strukturą a dezintegracją. To zderzenie chaosu z harmonią, przekształcenie figur w symbole, linii w gesty, które odczytywać można jako metaforę kosmicznej wędrówki człowieka przez nieskończoność wewnętrznego świata.