Картина: лица луны

От предыстории до позднего Возрождения

Как только солнце засыпает, возвращаясь каждую ночь в одну и ту же постель, он чувствует отсутствие женщины, которую никогда не встретит, луны, которая, просыпаясь на своем месте, оставляет, кроме неряшливых простыней, сильное отсутствие. С другой стороны, с человеческой точки зрения Луна — это та красивая, бледная, меланхоличная девушка, которую мы можем наблюдать, вероятно, даже если она не способна воспринимать наше существование, настолько велика Вселенная по сравнению с ней.

Прежде чем начать рассказ об истории искусства, необходимо подвести итог тому, как с этим спутником, уже почти с незапамятных времен, связаны определенные символические значения или даже силы, которые идентифицировали ее как загадочную, ответственную за приливы, циклические изменения, а также эмоции, чувства и инстинкты личности, особенно женщины. Все эти обязанности, приписываемые луне, находят дальнейшее развитие в фантазиях, порождаемых повествованием об изобразительных искусствах, которое в данном конкретном случае будет иметь место исключительно в итальянском историко-художественном повествовании.

Однако прежде чем мы углубимся в эту конкретную тему, будет любопытно быстро представить общее влияние, которое спутник оказал на творческие проявления, наблюдаемые со времен самых ранних цивилизаций, то есть когда человек впервые поднял глаза к небу, принося поддерживает это же видение в своих убеждениях и представлениях, настолько, что одним из самых ранних примеров Луны в искусстве является кость Лебомбо, небольшой портативный объект возрастом около 35 000 лет. Хотя в данном случае мы фактически находимся где-то между искусством и изображениями Луны, наше повествование может продолжаться еще 3600 лет назад, в то время, когда было сделано первое, собственно, изображение Луны, оформившееся в знаменитый Небесный диск Небры: плоский бронзовый круг, украшенный круглыми золотыми вставками в форме полумесяца, который, возможно, использовался для астрономических наблюдений.

Позднее, что касается греческого периода, известно, что в этом контексте луна персонифицировалась в изображении божества Селены, персонажа, известного тем, что носила в волосах именно небольшой полумесяц или лунный диск. В то время как в древней Римской империи такая традиция сохранялась, с приходом христианства все изменилось настолько, что луна обрела широкую популярность в изображениях распятия, где она была помещена, чтобы сохранить веру в библейское повествование о тьму и символизировать космический гнев Бога из-за смерти его единственного сына.

Кроме того, такое присутствие могло также намекать на Синагогу, которая вместе с Церковью (принимающей форму солнца) присутствует на вышеупомянутом драматическом событии, чтобы оплакивать смерть Христа. Однако в эпоху Возрождения к таким верованиям присоединился изрядный натуралистический интерес, настолько сильный, что такие художники, как Ян ван Эйк, наблюдали Луну с помощью имеющихся в их распоряжении инструментов, чтобы изобразить ее как можно точнее. Теперь повествование прекращается, потому что именно искусство итальянских художников, начиная с позднего Возрождения, объяснит нам конкретно эволюцию лунного образного повествования...

БЫТЬ НА ЛУНЕ 20 февраля (2021 г.) Фотография Беттины Дюпон.

КОСМИЧЕСКАЯ ЛУНА (2022)Картина Кесы Граффити

Картина: итальянские лица луны.

Когда луну видят из Bel Paese, то есть когда одно из ее многочисленных лиц говорит по-итальянски, такие художники, как Чиголи, Гверчино, Крети, Каналетто, Фергола и Лицини, изображали ее, создавая историческое художественное повествование с XVII века по ХХ века, воплотившиеся в следующих шедеврах: «Непорочное зачатие» (1612 г.), «Эндимион с каннохиалом» (1647 г.), «Астрономические наблюдения» (1711 г.), «Канун Санта-Марты» (1760 г.), «Ноктюрн на Капри» (1843 г.) и «Амалассунта» (1949 г.). ). Описывая три из них, чтобы кратко обобщить этот обширный исторический период, я остановлюсь на произведениях Чиголи, Каналетто и Лицини, начиная с упомянутого выше первого шедевра, где луна принимает форму, как известно, принявшую черты о том, как Галилео Галей описал его в своем Sidereus nuncius, или том раннем трактате, в котором астроном сообщал о своих наблюдениях, сделанных с помощью телескопа.

Фактически, Чиголи, вместо того, чтобы изобразить Богородицу, намеревающуюся поставить ногу на идеальный серп луны и, таким образом, в соответствии с традицией того времени, предпочла показать более реалистичные неровности и кратеры последнего, настолько, что Папа Римский Павел V решил не рисковать с надписями на куполе базилики Санта-Мария-Маджоре (Рим), где находится шедевр, предпочитая не показывать явных отсылок к теме Непорочного зачатия.

После этого анекдота быстро перейдем к Каналетто, мастеру, произведения которого оказываются довольно богатыми на лунные ноктюрны, так как он любил запечатлеть свой город на вечерних празднествах, как, например, в конкретном случае картины La vigilia di Санта-Марта, одноименный праздник, направленный на чествование покровителя одного из кварталов Светлейшей. Именно в таком случае, как это хорошо показано в шедевре, венецианцы наслаждались великолепием полной луны, способной осветить и их профили, и вздохи моря. Наконец, что касается «Амалассунты» Лицини, сам художник, обращаясь к искусствоведу Джузеппе Маркиори в 1950 году по случаю выставки рассматриваемого шедевра на Венецианской биеннале, раскрыл идентичность изображенного субъекта: «Но, если я пропущу это и какая-нибудь любопытная душа должна обратиться именно к вам, искусствоведу без порока и страха, чтобы узнать, кто такая эта загадочная «Амалассунта», о которой до сих пор так много не говорят, ответьте от моего имени без тени сомнения, улыбаясь, что Амалассунта — наша прекрасная Луна, гарантированно серебряная навеки, воплощенная в нескольких словах, подруга каждого слегка утомленного сердца».

В этом контексте любопытно показать, как итальянский мастер окрестил свою астральную икону именем Амамласунта, чтобы вызвать марианское имя Успения, которое было загрязнено именем остготской королевы Амаласунты, что привело к игре слов, которая , балансирующий между языческими и христологическими метафорами, породил двойственное прочтение рассматриваемого спутника, который, среди прочего, стал неоднозначной фигурой в вечном переходе, всегда зависшей между своей человеческой и лунной идентичностью. Теперь мы подошли к современности, которая вместо этого будет рассказана с точки зрения трех художников Artmajeur...

ПОД КРАСНОЙ ЛУНОЙ. (2021)Фотография Рефата Мамутова

В ОЖИДАНИИ КРАСНОЙ ЛУНЫ (2018). Фотография Алессандры Фаветто.

ЛУННАЯ НОЧЬ (2023) Картина Нга Трана

ЛУННАЯ НОЧЬ (2023) Нга Трана

Внезапно наступает ночь, застигая врасплох группу лошадей, оказавшихся в темноте, освещенной только круглым лицом полной луны, которая доминирует в верхнем конце картины, у правого края холста. В этом темном контексте сложно различить точное количество рассматриваемых лошадей, которых может быть около девяти или десяти, поскольку их тела перекрываются и сливаются в тени. Те, что ближе всего, кажутся коричневыми, а те, что на расстоянии, имеют тенденцию к голубому, возможно, потому, что они все больше погружаются в нюансы окружающего неба. Важно отметить, что только что описанное является произведением, созданным в технике гравюры на дереве, которое, по словам Нга Трана, выполнено с богатым замыслом и замечательной способностью изменять композицию, фактически изображая пару лошадей, вероятно, умноженные на их собственные действия. Вся пьеса создана для создания романтической атмосферы, где под сиянием луны ясно видно сладкое взаимодействие между животными, передаваемое с помощью сильно контрастирующих цветов, подходящих для того, чтобы сделать искусство известным всем нам средством эмоционального выражения. . Наконец, говоря о Нга Тране, их гравированная живопись была задумана, чтобы привнести что-то новое во вьетнамскую художественную традицию, которая теперь также находится под новаторским влиянием западного стиля, чтобы показать, как изобразительное искусство в любом случае находит свое место в самые простые, самые инстинктивные и подлинные аспекты жизни.

ЛУННЫЙ СОН (2023)Картина Марты Завадской