Et in Arcadia ego (2010) Painting by Francis Rodrigues De Oliveira

Original

Not For Sale

Seller Francis Rodrigues De Oliveira

Original Artwork Painting, Oil

Artworks classification

Original Artwork

Original Artwork refers to any work that is considered authentic and not a copy or imitation of the original works of an artist. Original artwork can be any type of painting, sculpture, performance, or other media. There are many types of original media. Mixed media includes oil, acrylic, and watercolor paintings. For workshop paintings that bear evidence of master craftsmanship, this attribution must be further qualified. While they may be less valuable for different reasons, reproductions and copies have had a tremendous impact on our experience. They reach a greater audience than originals and act as a tonic against commodification. Original Artwork could also refer to the first work, which is always preceding all others. It could also refer to a prototype or a model from which other works can be made. Each work bears great similarities to the original.
Dimensions Height 35in, Width 45.7in

About this artwork: Classification, Techniques & Styles. Oil. Paint consisting of pigments bound with linseed oil or carnations. The traditional technique consists of superimposing layers of paint increasingly rich in oil for a solid and durable hanger. Technic Painting. Painting is an art form of painting on a surface by aesthetically applying colored [...]

Francis Rodrigues De Oliveira

France

Francis Rodrigues de Oliveira est né le 13 février 1973 à Cherboug. D’abord élève au Beaux-Arts de Caen, il part ensuite pour l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts de Paris en 1996, pour suivre les enseignements de Pierre Carron (membre de l’Institut de France) et de James Bloedé. Il en est diplômé en 2001. Il obtient en 1997 le 1er prix de la jeune création « Gras Savoy » lors de l’exposition « Géricault, point de vue contemporain ».

La femme comme expression d’une idée :

" La femme est dépeinte comme une allégorie, l’expression d’une idée, d’un symbole. Les figures sont parfois chastes, mélancoliques ou ayant une charge sexuelle et érotique plus explicite et affirmée. Le cadrage est serré pour ne pas laisser place à la narration. Elles sont l’expression du féminin sacré. "

L’envers du silence (Behind the silence) :

" Dans mon travail le tableau résulte de la tension entre le personnage et le lieu dont il est la manifestation. Une figure nous fait face, solitaire et silencieuse. La situation suscite sans doute une narration, mais elle garde hermétiquement son mystère. La dramaturgie se joue hors cadre. "