A Grande Onda de Kanagawa, de Katsushika Hokusai, 1830-1832
Quem é Hokusai?
Katsushika Hokusai (1760-1849) foi um artista japonês famoso por suas gravuras, pinturas e livros de ilustração. Ele é frequentemente considerado um dos artistas mais importantes do período Edo no Japão e influenciou muitos artistas ocidentais com seu trabalho. Hokusai é mais conhecido por sua série de gravuras "Trinta e seis vistas do Monte Fuji", das quais "A Grande Onda de Kanagawa" é uma das mais famosas. Ele também trabalhou em muitos outros projetos, incluindo livros de ilustração e murais para templos. Hokusai teve grande sucesso ao longo de sua vida e continuou a trabalhar até sua morte aos 89 anos.
Descrição do trabalho
A Grande Onda de Kanagawa retrata uma enorme onda subindo acima de um barco de pesca na Baía de Kanagawa, perto de Tóquio. A obra de arte é composta por cores vivas e contrastantes, com tons de azul, branco e preto se misturando para criar uma imagem impressionante e quase hipnótica.
A estampa é caracterizada por linhas limpas e precisas, que conferem à onda um visual poderoso e dinâmico. Os barcos e as montanhas ao fundo criam uma atmosfera dramática e majestosa, realçando o impacto visual da onda. O tratamento de nuvens e ondas é particularmente impressionante, com formas espirais que acrescentam uma sensação de movimento e movimento constante.
As gravuras de Hokusai, incluindo "A Grande Onda de Kanagawa", estão em muitos museus e coleções ao redor do mundo. Algumas das coleções mais importantes incluem a Biblioteca Nacional da França em Paris, o Museu Britânico em Londres, o Metropolitan Museum of Art em Nova York e o Museu Nacional de Tóquio em Tóquio. Além disso, muitas galerias de arte e museus em todo o Japão também exibem obras de Hokusai, incluindo gravuras da série "Trinta e seis vistas do Monte Fuji".
O estilo e o contexto da criação da obra
A Grande Onda de Kanagawa foi criada no estilo ukiyo-e, uma forma de gravura popular no Japão durante o período Edo (1603-1868). A impressão é feita em papel, utilizando a técnica da xilogravura, que envolve a gravação de uma imagem em um bloco de madeira, que é entintado e prensado no papel para criar a imagem final. Essa técnica era comumente usada para criar impressões em grande escala para venda, o que permitia a Hokusai distribuir facilmente seu trabalho.
The Great Wave off Kanagawa foi produzido em uma época em que o Japão passava por um período de transição cultural e social. As gravuras Ukiyo-e haviam se tornado uma forma de arte popular e barata, acessível a todos os níveis da sociedade. Hokusai aproveitou essa popularidade para criar estampas que fossem esteticamente belas e politicamente provocativas.
A impressão também foi influenciada pelos contatos de Hokusai com a arte ocidental, especialmente estampas européias e técnicas de perspectiva. Isso é particularmente perceptível na representação da onda, que usa uma forma de perspectiva européia para fazer a onda parecer maior do que realmente é.
Seis segredos fascinantes sobre a "Grande Onda de Kanagawa" de Hokusai:
A onda é na verdade um tsunami: embora a impressão seja frequentemente interpretada como simplesmente representando uma grande onda, alguns especialistas acreditam que a cena realmente representa um tsunami. As ondas quebrando teriam sido inspiradas pela costa rochosa da cidade de Kanagawa, que era frequentemente atingida por ondas gigantes.
A representação do Monte Fuji é enganosa: embora o Monte Fuji seja uma das características mais reconhecíveis na impressão, sua posição e tamanho foram ligeiramente alterados em relação à sua posição real. Na realidade, o Monte Fuji teria sido menor e localizado mais longe na paisagem.
A estampa é um exemplo da técnica "bokashi": Para criar o efeito de gradação de cores no céu e nas ondas, Hokusai utilizou uma técnica chamada "bokashi". Essa técnica envolve a aplicação gradual de tinta na superfície da chapa de impressão para criar um gradiente de cor sutil.
Hokusai usou um novo tipo de papel para criar a impressão: Para "The Great Wave off Kanagawa", Hokusai usou um novo tipo de papel chamado "washi". Este papel, feito de fibras de amoreira, era mais forte e durável do que os papéis tradicionais usados para impressões.
A impressão influenciou muitos artistas ocidentais: "A Grande Onda de Kanagawa" tornou-se uma das imagens mais icônicas da arte japonesa e inspirou muitos artistas ocidentais, incluindo Vincent van Gogh, Claude Monet e Edgar Degas.
Existem versões modificadas da impressão: Ao longo dos anos, várias versões modificadas da impressão foram produzidas, incluindo versões coloridas e versões com detalhes adicionais adicionados. Algumas dessas versões foram criadas pelo próprio Hokusai, enquanto outras foram produzidas por outros artistas ou impressores.
Uma direção de leitura reversa
A direção de leitura de "A Grande Onda de Kanagawa" de Hokusai é da esquerda para a direita. O observador pode observar a poderosa onda subindo da direita para a esquerda, enquanto o Monte Fuji é visível ao fundo à direita. Barcos, ondas e figuras são dispostos de forma a dar a impressão de movimento e caos, criando tensão visual na imagem. A direção da leitura é consistente com a maneira como os japoneses tradicionalmente leem as impressões, da direita para a esquerda. No entanto, nas culturas ocidentais, que lêem da esquerda para a direita, a obra pode ser percebida como indo contra a leitura usual. Isso pode ajudar a reforçar a sensação de movimento e violência da onda que parece inverter a ordem natural das coisas.
Como interpretar esta obra?
A interpretação de "A Grande Onda de Kanagawa" de Hokusai pode variar dependendo do espectador e de sua formação cultural. No entanto, aqui estão algumas interpretações possíveis:
A onda representa a natureza poderosa e indomável. Hokusai retratou a onda como uma força da natureza capaz de virar barcos e trazer destruição. Essa representação pode ser interpretada como uma alegoria da força e instabilidade da vida.
O Monte Fuji representa estabilidade e permanência. Enquanto a onda é caótica e passageira, o Monte Fuji é um símbolo de estabilidade e permanência na imagem. Ele é representado como imóvel e imperturbável, contrastando com a violência da onda.
A vida e a morte são representadas. Barcos tentando surfar na onda podem ser interpretados como representações da vida humana. A onda, que ameaça esmagá-los, pode ser interpretada como uma representação da morte ou do fim da vida.
A cultura japonesa está representada. A representação da onda, do Monte Fuji e dos barcos pode ser interpretada como uma representação da cultura tradicional japonesa, onde a natureza e o homem estão intimamente ligados.
A relação entre o homem e a natureza é retratada. A imagem pode ser interpretada como uma representação da complexa relação entre o homem e a natureza. O homem é retratado como sendo confrontado com uma força da natureza que o domina, o que sublinha a vulnerabilidade do homem aos elementos naturais.
Uma técnica específica usada
A impressão é feita usando a técnica tradicional de gravura japonesa, chamada ukiyo-e. Essa técnica envolve xilogravura e impressão de várias cores para criar uma imagem intrincada. Para criar a impressão, Hokusai primeiro desenhou um esboço no papel, que depois foi transferido para um bloco de madeira. As partes que deveriam permanecer brancas na impressão final foram removidas do bloco, deixando as partes em relevo que foram pintadas. O papel foi então pressionado no xilogravura, transferindo a tinta para o papel para criar a imagem. Hokusai usou vários blocos de madeira para imprimir cores diferentes, criando uma imagem com gradientes e sombras sutis. As cores usadas para a impressão "The Great Wave off Kanagawa" incluem azul, verde, marrom e branco.
Que azul é usado no trabalho?
Kajikazawa na província de Kai, parte da série Trinta e seis vistas do Monte Fuji, nº 45, 9ª placa suplementar
O azul utilizado é o azul da Prússia, uma cor produzida a partir do pigmento ferrocianeto de potássio. Este pigmento foi introduzido no Japão pelos holandeses no século 18 e rapidamente ganhou popularidade entre os artistas japoneses por sua capacidade de produzir tons profundos e ricos de azul.
A escolha do azul da Prússia para a estampa "A Grande Onda de Kanagawa" pode ser interpretada de várias maneiras. Por um lado, o azul profundo do oceano que domina a imagem é um elemento chave da composição e o azul da Prússia é uma escolha natural para representar esta cor. Por outro lado, o uso dessa cor também pode ser visto como uma referência à cultura européia e à influência da arte ocidental na arte japonesa na época em que Hokusai criou essa gravura.
A onda na cultura popular
Na música: a capa do álbum "Surfing with the Alien" de Joe Satriani retoma a composição da estampa com a silhueta de um guitarrista no lugar da onda. Além disso, a música "The Great Wave" da banda de rock progressivo Yes também é inspirada na obra.
Nos filmes: A onda de Hokusai inspirou uma cena no filme dos Wachowski, "Matrix Reloaded", onde o personagem de Morpheus luta contra agentes da Matrix em uma rodovia torcida por ondas. Podemos citar também a referência à obra no filme “Batman Begins” de Christopher Nolan.
Nos videogames: a onda apareceu em títulos como "Final Fantasy X" e "Samurai Warriors".
Na arquitetura: a sede da empresa Yamaha em Hamamatsu foi projetada pelo arquiteto japonês Nikken Sekkei para se assemelhar a uma onda estilizada, em homenagem à estampa de Hokusai.
Nos quadrinhos: a impressão de Hokusai também inspirou autores de histórias em quadrinhos, como Tintin e seu autor Hergé.
Na pintura e na escultura: muitos artistas contemporâneos usaram a onda de Hokusai como inspiração para suas criações, incluindo o pintor britânico David Hockney e o escultor americano Alexander Calder.
Selena Mattei
