Kim są Mary-Kate i Ashley Olsen?
Mary-Kate Olsen i Ashley Fuller Olsen, znane również jako bliźniaczki Olsen, urodziły się 13 czerwca 1986 roku. Są amerykańskimi projektantkami mody i byłymi aktorkami. Bliźniaczki Olsen zadebiutowały w przemyśle rozrywkowym jako niemowlęta, wcielając się w postać Michelle Tanner w serialu telewizyjnym „Pełna chata” (1987–1995). W miarę dalszego rozwoju rozszerzyli swoją obecność w telewizji, filmie i mediach poprzez własną firmę produkcyjną Dualstar. Bliźniaczki już w wieku kilkunastu lat szybko stały się ikonami, a w niezwykle młodym wieku osiągnęły znaczny majątek w branży rozrywkowej.
W połowie 2000 roku Olsenowie postanowili odejść od aktorstwa i zagłębić się w świat projektowania mody. W 2006 roku założyli luksusową markę modową The Row z siedzibą w Nowym Jorku. Ich praca w branży modowej przyniosła im wiele wyróżnień od Rady Projektantów Mody Ameryki (CFDA).
Pięć powodów, dla których bliźniacy Olsen są związani ze światem sztuki
Powszechnie wiadomo, że ukochane bliźniaczki zrobiły furorę w branży modowej – (czy słyszałeś o ich potężnej marce The Row?), ale czy byłeś świadomy ich zaangażowania w świat sztuki? Zgadza się, niezależnie od tego, czy chodzi o randkowanie z artystami, czy tworzenie własnych kolekcji dzieł sztuki, Mary-Kate i Ashley mogą pochwalić się imponującymi osiągnięciami artystycznymi.
Czy jesteś gotowy, aby czuć jeszcze większą zazdrość o bliźniaki niż dotychczas? Oto przekonujące powody, dla których te „it-girls”, aktorki i potentaty mody można z łatwością uznać za miłośniczki świata sztuki!
Media społecznościowe
Zaglądałeś ostatnio na Instagram The Row? Jestem pewien, że szybko zauważysz, że jest tam mnóstwo sztuki, może nawet bardziej niż ubrań. Chociaż w osobnym artykule szczegółowo przeanalizowaliśmy artystyczne kanały bliźniaków Olsen, można śmiało stwierdzić, że ich wspólne konto prezentuje głównie sztukę, nie pozostawiając miejsca na wątpliwości – PASJĄ SZTUKI. Biorąc pod uwagę, że Mary-Kate i Ashley nie prowadzą indywidualnych profili na Instagramie, treść ich wspólnego konta, które koncentruje się wokół sztuki, jeszcze bardziej podkreśla ich głębokie uznanie dla niej.
Kolekcje dzieł sztuki
Zagłębmy się teraz w osobistą kolekcję dzieł sztuki Olsenów. Ściany ich kamienicy, która służy również jako sklep flagowy The Row w Nowym Jorku, są pełne dzieł sztuki. Ta imponująca kolekcja zawiera dzieła uznanych artystów, takich jak Basquiat i Man Ray, i to wystarczy, aby wzbudzić zazdrość każdego. A co ze sztuką zdobiącą wnętrza domów bliźniaków? Chociaż dokładne szczegóły pozostają tajemnicą, wiemy, że Joel Chen jest ich zaufanym sprzedawcą mebli. Nieoczekiwanym obrotem wydarzeń w 2018 r. w Christie's New York odbyła się wyprzedaż jego dzieł, a Coveteur miał okazję rzucić okiem na swoje luksusowe mieszkanie. Określenie go mianem luksusowego byłoby dużym niedopowiedzeniem.
Co więcej, widoczna jest trwała fascynacja bliźniaków sztuką. W wywiadzie dla magazynu ELLE w 2008 roku Mary-Kate powiedziała, że jej kolekcja dzieł sztuki zajmuje szczególne miejsce w jej sercu i uważa ją za jej najcenniejszą własność. Wyraziła: „Wszystko, czego naprawdę potrzebuję, to moje łóżko i otaczająca mnie sztuka”. Krążą pogłoski, że ta ceniona kolekcja dzieł sztuki obejmuje dzieła takich kultowych artystów, jak Andy Warhol, Thomas Ruff i Nobuyoshi Araki.
Chłopaki artyści
A teraz skupmy się na romantycznych aspektach życia bliźniaków, dobrze? Wydaje się, że szczególnie Ashley Olsen darzy indywidualności artystyczne. W 2016 roku pojawiły się spekulacje na temat jej związku z Georgem Condo, artystą, który stworzył reklamę modową dla The Row. Czy ich związek miał głównie charakter biznesowy, czy też wynikał z powiązań osobistych? Pozostaje trochę tajemnicą. Niemniej jednak powszechnie wiadomo, że randkowanie z artystami ma swoje zalety, a ich wkład w Twoje działania reklamowe z pewnością zajmuje wysokie miejsce wśród nich.
Oprócz współpracy z Georgem Condo Ashley w tym samym roku nawiązała także romantyczny związek z handlarzem dziełami sztuki Richardem Sachsem. Jednak ich romans był stosunkowo krótkotrwały i zakończył się zaledwie po pięciu miesiącach randek, ponieważ Ashley zdecydowała się nadać priorytet swojemu imperium mody. Biznes jest na pierwszym miejscu, drogie panie! Po nawiązaniu kontaktu z Sachs Ashley w 2017 roku związała się z artystą Louisem Eisnerem. I nie zakładaj ani przez chwilę, że Ashley była jedyną bliźniaczką, która zapuściła się w świat randek z artystami. Mary-Kate miała także swoich partnerów-artystów, w tym Maxa Snowa, bratanka Umy Thurman, a później Nate'a Lowmana. Jednak Mary-Kate nie ograniczyła się do randek z artystami; ostatecznie związała węzeł z Olivierem Sarkozym.
Wystawa
W 2016 roku dynamiczny duet znalazł się w centrum wyjątkowej wystawy. Chociaż nie zaaranżowali tego osobiście, wiesz, że naprawdę odcisnąłeś swoje piętno, gdy artyści poświęcają swój talent przedstawianiu Ciebie. Wystawa zatytułowana „Bliźniaczki Olsen ukrywają się przed paparazzi” była hołdem złożonym różnym wizerunkom Mary-Kate i Ashley próbujących uniknąć bezlitosnych kamer paparazzi, często ukrytych za dużymi okularami przeciwsłonecznymi, gdy szukały schronienia.
Ta intrygująca wystawa była pomysłem komików Viviany Olen i Matta Harkinsa, którzy przy jej ożywieniu współpracowali z artystką Laurą Collins. Jeszcze bardziej intrygujące jest to, jak życie zdawało się odzwierciedlać sztukę, którą przedstawiali, gdy Collins udostępnił zdjęcie paparazzi z początku tego roku, przedstawiające jednego z bliźniaków Olsen pozornie naśladującego jeden z obrazów.
Staż
W 2005 roku, na długo przed założeniem The Row i gdy byli jeszcze studentami Gallatin School of Individualized Study na Uniwersytecie Nowojorskim, bliźniacy Olsen mieli okazję zdobyć doświadczenie w świecie rzeczywistym jako stażyści. Naturalnie, wysoko postawili sobie poprzeczkę. Mary-Kate zapewniła sobie staż u znanej supergwiazdy fotografki Annie Leibovitz, która przy wielu okazjach fotografowała bliźniaki, w tym podczas sesji w amerykańskim Vogue’u w 2017 r., której tematem przewodnim był The Row.
Nie tylko sztuka
W miarę jak siostry dorastały, ich zainteresowanie modą stało się coraz wyraźniejsze. „The New York Times” okrzyknął nawet Mary-Kate ikoną mody, przypisując ten status jej pionierskiemu „bezdomnemu” wyglądowi, stylowi czasami określanemu przez ekspertów w dziedzinie mody „popielatym” lub „bohemy-burżuazyjnym”. Ta estetyka mody przypomina styl boho-chic spopularyzowany przez takie postacie jak Kate Moss i Sienna Miller w Wielkiej Brytanii. Charakteryzuje się dużymi okularami przeciwsłonecznymi, butami, luźnymi swetrami, zwiewnymi spódnicami i zamiłowaniem do łączenia elementów mody z najwyższej półki i z niższej półki. Warto zauważyć, że bliźniaczki były twarzami ekskluzywnej linii modowej Badgley Mischka w 2006 roku.
Oprócz wkroczenia w modę Olsenowie mieli linię ubrań dla dziewcząt w wieku od 4 do 14 lat dostępną w sklepach Wal-Mart w całej Ameryce Północnej. Zapuściły się także w branżę kosmetyczną z filmem „Mary-Kate i Ashley: Prawdziwa moda dla prawdziwych dziewcząt”. Co więcej, w 2004 roku zwrócili na siebie uwagę, zobowiązując się do zapewnienia pełnych świadczeń z tytułu urlopu macierzyńskiego pracownikom produkującym ich linię odzieży w Bangladeszu. To zaangażowanie na rzecz praw pracowniczych, zorganizowane przez Krajową Komisję Pracy, spotkało się z uznaniem.
Olsenowie rozszerzyli swoje imperium mody, uruchamiając markę modową The Row, nazwaną na cześć londyńskiego Savile Row. W 2007 roku wprowadzili Elizabeth & James, współczesną kolekcję inspirowaną ich odkryciami w stylu vintage i osobistymi elementami garderoby. Ich wkład w modę obejmował także linię odzieży damskiej dla JC Penney o nazwie Olsenboye oraz linię T-shirtów o nazwie „StyleMint”. W 2008 roku siostry napisały książkę „Influence”, będącą kompilacją wywiadów z wybitnymi osobistościami branży modowej. Warto zauważyć, że wkroczyli na norweską scenę mody wraz z wprowadzeniem na rynek nowej linii modowej w Oslo w sierpniu 2013 roku.
Ich osiągnięcia w świecie mody zyskały uznanie Rady Projektantów Mody Ameryki (CFDA). W 2012 r. zostały uznane przez CFDA za Projektantów Odzieży Damskiej za projekt The Row i ponownie otrzymały to samo wyróżnienie w 2015 r. Dodatkowo CFDA uhonorowała je tytułem Projektantów Akcesoria Roku 2014 za współpracę z The Row.
Łączenie sztuki i mody
Sfotografowany przez Xaviera Masa londyński lokal The Row jest przykładem dyskretnego luksusu, ozdobionego dziełami Isamu Noguchi, Johna Chamberlaina i Jamesa Turrella. Dla przypadkowego przechodnia, przyzwyczajonego do kuszących wystaw sklepowych wypełnionych towarami, nowo otwarty londyński sklep The Row przy 15 Carlos Place, zaprojektowany przez Annabelle Selldorf (uchwycony tutaj przez Xaviera Masa dla AnOther), może z łatwością pozostać niezauważony. Dyskretny charakter tej przestrzeni, dawniej galerii sztuki, a wcześniej banku, odzwierciedla minimalistyczny, złoty napis „The Row” nad wejściem. Wysokie okna dają jedynie przelotny przebłysk znajdujących się w nich wieszaków na ubrania i wydaje się, że jest to całkowicie zamierzone.
Mary-Kate i Ashley Olsen, założycielki marki, zbudowały urok The Row właśnie wokół tej dyskrecji. Rzadko udzielają wywiadów, prezentują swoje kolekcje ekskluzywnym zgromadzeniom prasy i kupców, a same ubrania łączą ascetyczną prostotę z hiperluksusowymi materiałami. Rezultatem jest codzienna elegancja, która zyskała rzeszę oddanych fanów, z których wiele pracuje w świecie sztuki i, według sióstr, często nie zdaje sobie sprawy z wcześniejszych karier Olsenów jako odnoszących sukcesy aktorów dziecięcych. Jak zauważył niedawno Dean Mayo Davies dla AnOther: „The Row naprawdę staje się codziennym uniformem: czymś pięknym, o czym nie musisz myśleć, bo twoje myśli wędrują gdzie indziej”.
Podobnie jak w przypadku lokalizacji w Los Angeles i Nowym Jorku, celem jest wywołanie przytulnej atmosfery domu – choć być może nie własnego. Niewiele osób może pochwalić się salonem ozdobionym enigmatycznymi dziełami sztuki, takimi jak trzy rzeźby Isamu Noguchi lub kolosalne arcydzieło pokruszonego samochodu autorstwa Johna Chamberlaina, znane jako „Funn”. Rzadkością jest także znalezienie mebli autorstwa luminarzy designu, takich jak Le Corbusier czy Charlotte Perriand, wraz z dywanikiem Jeana Lurçata, a wszystko to w obrębie własnej przestrzeni życiowej. I oczywiście sama powierzchnia 5700 stóp kwadratowych rozłożona na dwóch poziomach dodaje temu wyjątkowemu doświadczeniu.
Bliźniacy Olsen doskonale zdają sobie sprawę z tej rzeczywistości. Jak trafnie ujęła to Mary-Kate po otwarciu równie bogatego sklepu w Nowym Jorku w wywiadzie dla The New York Times: „To bardziej fantazja. To prawdziwa przyjemność. To tworzenie Twojego ostatecznego świata”.