![Malarstwo zatytułowany „De Cantera” autorstwa Philippe Toneut, Oryginalna praca, Olej](https://www.artmajeur.com/medias/standard/p/h/philippetoneut/artwork/17467903_portada.jpg)
![Szczegóły](https://www.artmajeur.com/medias/standard/p/h/philippetoneut/artwork/17467903_2_2.jpg)
![Szczegóły](https://www.artmajeur.com/medias/standard/p/h/philippetoneut/artwork/17467903_3_3.jpg)
![Szczegóły](https://www.artmajeur.com/medias/standard/p/h/philippetoneut/artwork/17467903_4_4.jpg)
![Podpis](https://www.artmajeur.com/medias/standard/p/h/philippetoneut/artwork/17467903_5_5.jpg)
![Powrót do pracy](https://www.artmajeur.com/medias/standard/p/h/philippetoneut/artwork/17467903_6_1.jpg)
![Zobacz w pokoju Dzieło sztuki: De Cantera](https://www.artmajeur.com/medias/standard/p/h/philippetoneut/artwork/17467903_portada.jpg)
![in situ](http://cdn.artmajeur.com/img/in_situ/m_1200x1200.jpg)
Daj nam znać, jeśli chcesz zobaczyć więcej zdjęć tego dzieła!
- Powrót do pracy / Strona pracy
- Szczegóły / Podpis / Powierzchnia lub tekstura dzieła
- Grafika w sytuacji, Inny...
De Cantera (2022) Malarstwo autorstwa Philippe Toneut
Więcej informacji
- Opakowanie (Rura) Wszystkie prace są wysyłane z najwyższej klasy przewoźnikiem, starannie chronione i ubezpieczone.
- Śledzenie przesyłki Zamów przesyłkę monitorowaną, by mieć pewność, że odbiorca dostanie ją na czas. Numer śledzenia zostanie dostarczony, aby móc śledzić działkę w czasie rzeczywistym.
- Czas Dostawa na cały świat w ciągu 3 do 7 dni (Oszacować)
- Nie obejmuje cła Cena nie zawiera opłat celnych. Większość krajów nie ma podatku importowego od oryginalnych dzieł sztuki, ale może być konieczne zapłacenie obniżonego podatku VAT. Opłaty celne (jeśli występują) są naliczane przez urząd celny w momencie przybycia i oddzielnie rozliczane przez przewoźnika.
Więcej informacji
- Świadectwo autentyczności online Certyfikaty autentyczności można w każdej chwili zweryfikować online, skanując kod dzieła sztuki.
- Certyfikat Wartości Artysty Eksperci i rzeczoznawcy badają prace i przebieg kariery artysty, a następnie ustanawiają niezależną i wiarygodną wartość danej pracy. Wartość średnia cen plasuje danego artystę na danej pozycji na określony czas. Eksperci mogą być także poproszeni o bardziej precyzyjną wycenę danego dzieła.
Więcej informacji
100% bezpieczna płatność z certyfikatem SSL + 3D Secure.
Więcej informacji
Wydruki „Fine-Arts” na papierze
Jest to proces drukowania na papierze artystycznym przy użyciu bardzo wysokiej jakości atramentów pigmentowych i drukowany w bardzo wysokiej rozdzielczości. Jego poziom ochrony jest wyjątkowy (ponad 100 lat), jego jakość, głębia i bogactwo niuansów przewyższa klasyczny druk fotograficzny na argentyńskim papierze.
![](http://cdn.artmajeur.com/img/print/print_preview_poster.jpg)
Lśniące wykończenie
Oprócz wyjątkowej grubości papier z włókien składa się z alfa-celulozowej bazy bez kwasu i jest pokryty siarczanem baru oraz mikroporowatymi pigmentami zwiększającymi absorpcję podczas drukowania. Papier o czystym białym kolorze, nie żółknie do światła, ten papier został specjalnie zaprojektowany pod kątem odporności i starzenia. Jest używany przez duże muzea na całym świecie, ponieważ oferuje doskonałą rozdzielczość, oddając głębokie i gęste kolory.
Reprodukcja „Fine Art” - błyszczące wykończenie na papierze bazowym z włókien 325 g.
![](http://cdn.artmajeur.com/img/print/Fine art baryta 325g_2.png)
Nasze wysokie wydruki końcowe i reprodukcje
Artmajeur używa wyłącznie naturalnych papierów o neutralnym pH, odpornych i wysokiej jakości, wybranych spośród renomowanych producentów papieru!
Nasza główna drukarka nieustannie przywiązuje wagę zarówno do kontroli kolorów, jak i poszanowania łańcucha graficznego. Nasz wysoki poziom wymagań jakościowych jest głównym atutem oprawionych obrazów Artmajeur.
Dla artystów! Pomóc artyści utrzymać się ze swoich prac. Za każdym razem, gdy zakupisz reprodukcję ich dzieł, dostaną należne im opłaty licencyjne.
O naszych wydrukachKup licencję na wykorzystanie tego obrazu w swojej witrynie internetowej, komunikacji lub sprzedaży produktów pochodnych.
Usage: Licencja sieciowa
1201 px | ||
![]() |
1500 px |
Wymiary pliku (px) | 1201x1500 |
Użyj na całym świecie | Tak |
Korzystaj z opcji multi-support | Tak |
Używaj na dowolnym nośniku | Tak |
Prawo odsprzedaży | Nie |
Maksymalna liczba odbitek | 0 (Zero) |
Produkty przeznaczone do sprzedaży | Nie |
Pobierz natychmiast po zakupie
Ten obraz jest dostępny do pobrania z licencją: możesz je pobrać w dowolnym momencie.
Ograniczenia
Wszystkie obrazy na Artmajeur są oryginalnymi dziełami sztuki stworzonymi przez artystów, wszystkie prawa są ściśle zastrzeżone. Uzyskanie licencji daje prawo do wykorzystania lub wykorzystania obrazu na warunkach licencji. Możliwe są drobne modyfikacje, takie jak zmiana wymiarów lub ostrości obrazu tak, żeby obraz optymalnie wpasował się do danego projektu, jednak zabronione jest dokonywanie jakichkolwiek modyfikacji, które mogłyby zaszkodzić oryginalnej pracy - zwłaszcza jej integralności (niedopuszczalne są zmiany kształtów, zniekształcenia, odcinanie części pracy, zniekształcanie, zmiana kolorów, dodawanie elementów itd.). Radykalne zmiany obrazu są możliwe jedynie po otrzymaniu pisemnej zgody artysty.
Licencje niestandardowe
Jeśli Twoje użytkowanie danego obrazu nie jest objęte standardowymi licencjami, skontaktuj się z nami na potrzeby niestandardowej licencji.
Bank dzieł sztuki-
Edycja limitowana (# 1/2)
Malarstwo,
Olej
/
Akryl
na Płótno
- Liczba dostępnych egzemplarzy 1
- Wymiary Wysokość 31,5in, Szerokość 39,4in
- Stan grafiki Grafika jest w idealnym stanie!
- Oprawianie w ramy Ta grafika nie jest oprawiona
- Kategorie Obrazy poniżej 5 000 USD Land Art / Sztuka ziemi Zwierzę
Esta obra en especial me gusto, la hice a petición de una de mis clientas que quería algo que le recordará a su tierra natal Morelia, Michoacán, México, y como mi esposa es originaria de ahí también, pues me intereso más hacerlo.
A Morelia le llaman el lugar de la cantera rosa, por esta piedra tan característica de esa zona con la que se han construido varios monumentos y piezas arquitectónicas de ese lugar, tales como las tarascas y el acueducto los cuales represento en el cuadro, junto a un toro, pues en ciertos municipios de Michoacán aún llevan a cabo los llamados "jaripeos" que es como las corridas de toros pero sin tanto maltrato animal, sólo montan los toros hasta que caen de ellos, es peligros, sí, pero todos somos peligrosos hasta para nosotros mismos.
Powiązane tematy
Oscar Felipe Toneut Morales Nacido el 1 de mayo de 1995 en La Habana-Cuba, en pleno declive económico del país. Hecho social que a afectado a un pueblo por 28 años, lo cual trajo consigo un cambio psicológico en el artista a la edad de 12 años que lo llevó a expresarse a través del arte de manera autodidacta.
Sus padres al ver su talento intentaron encaminarlo en la cuna del arte cubano, haciendo un esfuerzo por inscribirlo en la escuela de mayor prestigio del país, “San Alejandro”.
Luego de varios intentos y negada la posibilidad de ingresar a San Alejandro, logra iniciar sus estudios en la escuela de Instructores de Artes Generales en el 2010; esta escuela tiene como base la implementación de los principios y éticas revolucionarios, lo cual sembró en el artista un deseo por expresar su anhelo de un cambio en el sistema de gobierno. Durante sus estudios en dicha institución sus sueños de libre expresión se vieron opacados y silenciados debido a la falta de libertad de expresión implantada en las escuelas gubernamentales.
Una vez concluidos sus estudios se especializa en artes plásticas en la catedra de la Casa de la Cultura en el municipio Cerro, allí es donde comienza su interés por el surrealismo y por toda la deformación y reinterpretación de la realidad que se reinventa un nuevo mundo subjetivo y metafórico, es en ese momento donde el artista comienza a recopilar todos los elementos y hechos que han marcado su vida y plasmarlos en sus obras. En este punto da inicio a su carrera como profesional, y empieza a crear sus primeras obras.
Felipe tuvo una infancia llena de confusiones, su padre decidió abandonar a su madre cuando el ni siquiera había nacido, por lo que toda su vida creció rodeado sólo de dos mujeres, su madre y su hermana, por este hecho, el artista siempre tendía a enfocarse en ver la belleza como únicamente las mujeres saben verla.
Así, con carácter y gustos afeminados, Felipe sólo representa en sus cuadros mujeres con las que él se reinterpreta y auto describe, justo como el artista lo expresa en una frase que cito en su tesis de graduación: “La mujer es el ser más puro y sincero que se pueda representar en una obra plástica”.
Las agujas, los globos y los objetos infantiles son elementos que el artista plasma frecuentemente con carácter muy simbólico. El globo por ejemplo en la mayoría de las ocasiones representa su breve infancia interrumpida por las obligaciones y objetivos que trajeron consigo una temprana madurez y enfoque. Las agujas representan el peligro de las malas influencias que en ocasiones permitimos que afecten y modifiquen nuestra esencia y toma de decisiones.
Para el artista la teoría de que existen mundos paralelos, está siempre palpable en su obra, casi siempre trata de darle un lugar primordial en las mismas, estas dimensiones hipotéticas que se unen en tiempo y espacio en los momentos cruciales de nuestra vida en donde tomamos decisiones y nos suceden cosas que marcaran para siempre.
-
Obywatelstwo:
KUBA
- Data urodzenia : 1995
- Domeny artystyczne:
- Grupy: Współcześni Artyści Kubańscy