Πουλήθηκε
Δείτε περισσότερα από Pascale KuentzΟ καλλιτέχνης προσφέρει έργα κατόπιν παραγγελίας
Χάσατε την ευκαιρία να αγοράσετε αυτό το έργο; Καλά νέα: ο καλλιτέχνης μπορεί επίσης να δημιουργήσει ένα προσαρμοσμένο έργο, μόνο για εσάς!
Πωλητής Pascale Kuentz
Το Fine-Arts εκτυπώνεται σε χαρτί
Πρόκειται για μια διαδικασία εκτύπωσης σε χαρτί τέχνης με πολύ υψηλής ποιότητας μελάνια χρωστικής ουσίας και εκτυπωμένη σε πολύ υψηλό ορισμό. Το επίπεδο διατήρησής του είναι εξαιρετικό (πάνω από 100 χρόνια), η ποιότητα, το βάθος και ο πλούτος των αποχρώσεων υπερβαίνει την κλασική εκτύπωση φωτογραφιών σε χαρτί Argentic.
![](http://cdn.artmajeur.com/img/print/print_preview_poster.jpg)
Γυαλιστερό φινίρισμα
Εκτός από το εξαιρετικό πάχος του, το ινώδες χαρτί αποτελείται από μια βάση αλφα-κυτταρίνης χωρίς οξύ και καλύπτεται με θειικό βάριο και μια χρωστική βελτιώνοντας την απορρόφηση της μικροπορώδους στρώσης κατά την εκτύπωση. Σπορτίζοντας ένα καθαρό λευκό χρώμα, μη κιτρινίζει στο φως, το χαρτί αυτό είναι ειδικά σχεδιασμένο για αντοχή και γήρανση. Χρησιμοποιείται από σημαντικά μουσεία παγκοσμίως, καθώς προσφέρει εξαιρετική ανάλυση, αποδίδοντας βαθιά και πυκνά χρώματα.
Art Print "Fine Art" - Γυαλιστερό φινίρισμα σε χαρτί βασικής ίνας 325 g.
![](http://cdn.artmajeur.com/img/print/Fine art baryta 325g_2.png)
Υψηλά τέλη εκτυπώσεις και αναπαραγωγές μας
Η Artmajeur χρησιμοποιεί μόνο φυσικά χαρτιά με ουδέτερο pH, ανθεκτικά και υψηλής ποιότητας, επιλεγμένα από διάσημους παραγωγούς χαρτιού!
Συνεχής προσοχή δίνεται από τον κύριο εκτυπωτή μας, είτε από άποψη χρωματισμού είτε από σεβασμό στη γραφική αλυσίδα. Το υψηλό επίπεδο απαίτησης ποιότητας αποτελεί σημαντικό πλεονέκτημα των εκτυπώσεων τέχνης Artmajeur.
Για τους καλλιτέχνες! Θα βοηθήσει τους καλλιτέχνες να ζουν από την εργασία τους. Οι αμοιβές που καταβάλλονται σε αυτούς κάθε φορά που αγοράζετε τις εντυπώσεις τους.
Σχετικά με πρόστιμο εκτυπώσεις μαςΑγοράστε μια άδεια χρήσης αυτής της εικόνας για τον ιστότοπό σας, την επικοινωνία σας ή για την πώληση παράγωγων προϊόντων.
Usage: Άδεια Web
1483 px | ||
![]() |
1500 px |
Διαστάσεις του αρχείου (px) | 1483x1500 |
Χρήση σε όλο τον κόσμο | Ναί |
Χρήση σε πολυ-υποστήριξη | Ναί |
Χρήση σε οποιονδήποτε τύπο μέσου εκτύπωσης | Ναί |
Δικαίωμα μεταπώλησης | Όχι |
Μέγιστος αριθμός εκτυπώσεων | 0 (Zero) |
Προϊόντα που προορίζονται για πώληση | Όχι |
Λήψη αμέσως μετά την αγορά
Αυτή η εικόνα είναι διαθέσιμη για λήψη με άδεια χρήσης: μπορείτε να τα κατεβάσετε ανά πάσα στιγμή.
Περιορισμοί
Όλες οι εικόνες στο Artmajeur είναι αυθεντικά έργα τέχνης που δημιουργούνται από καλλιτέχνες, όλα τα δικαιώματα διατηρούνται αυστηρά. Η απόκτηση άδειας δίνει το δικαίωμα χρήσης ή εκμετάλλευσης της εικόνας σύμφωνα με τους όρους της άδειας. Είναι δυνατή η πραγματοποίηση μικρών τροποποιήσεων, όπως η αναδιάταξη ή η επαναπροσδιορισμός της εικόνας ώστε να ταιριάζει απόλυτα σε ένα έργο, αλλά απαγορεύεται οποιαδήποτε τροποποίηση που θα μπορούσε να βλάψει το αρχικό έργο. Στην ακεραιότητά του (τροποποίηση σχημάτων, Στρεβλώσεις, κοπή, αλλαγή χρώματος, προσθήκη στοιχείων κ.λπ.), εκτός εάν έχει προηγουμένως λάβει γραπτή εξουσιοδότηση από τον καλλιτέχνη.
Προσαρμοσμένες άδειες
Εάν η χρήση σας δεν καλύπτεται από τις τυπικές άδειες χρήσης μας, επικοινωνήστε μαζί μας για μια προσαρμοσμένη άδεια χρήσης.
Τράπεζα εικόνων τέχνης-
Αυθεντικά έργα τέχνης (One Of A Kind)
Ζωγραφική,
Χρωστικές ουσίες
/
Μελάνι
στο Χαρτί
-
Διαστάσεις
14,4x14,4 in
Διαστάσεις του έργου μόνο, χωρίς πλαίσιο: Ύψος 11,8in, Πλάτος 11,8in - κατάσταση του έργου τέχνης Το έργο τέχνης είναι σε άριστη κατάσταση
- Framing Αυτό το έργο τέχνης πλαισιώνεται ()
- Κατηγορίες ΠΙΝΑΚΕΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ κάτω των 500 $ Ανατολική τέχνη Ψάρι
Je me prends à rêver, assise au bord de l'étang, là, où autrefois il y avait une multitude d'enfants et de cris joyeux. C'était le temps de l'enfance et de l'insouciance, ces vacances entres cousins, au bord de l'eau, à nager et à tenter d'attraper les carpes, au grand désespoir de mon grand père pour qui les carpes Koï étaient des êtres sacrés. Je nous revoie faisant des bulles de savons et tentant de voir les carpes à travers ces bulles arc en ciel. Les reflets or et irisés nous enchantaient et calmaient nos impatiences de petits garnements, prêts à faire des bêtises...
Σχετικά θέματα
Maquilleuse de formation, aujourd’hui ce ne sont plus les visages que je maquille mais les toiles que j’habille de couleurs, de papiers de soie et d’autres textures qui peuvent être soyeuses ou mates, aériennes ou denses, transparentes ou opaques… J’aime me laisser guider par les paradoxes dans ce travail de la matière.
A mes débuts j'ai utilisé aussi bien l’huile, l’acrylique, les pastels mais ma préférence va aujourd'hui , à la technique NIHON-GA qui utilise les pigments minéraux et le papier japonais comme support.L'utilisation des pigments, comme dans mon travail de maquilleuse, est un retour aux sources de cette matière que j'affectionne tout particulièrement .
La peinture Nihonga, c'est fascinant !
C’est un style de peinture traditionnel japonais qui utilise des techniques et des matériaux spécifiques. C’est une peinture millénaire qui déjà au 7eme siècle , se voulait écologique, ce qui aujourd’hui est primordiale pour moi.
C'est un mélange unique d'esthétique japonaise et de techniques modernes. Dans ma démarche artistique en peinture Nihonga, j'explore la connexion entre la nature et l'humain. Je m'inspire de paysages magnifiques et des éléments naturels qui les composent, tels que les fleurs, les arbres et les montagnes. J'utilise des pigments naturels, généralement à base de minéraux et de coquillages, que je prépare moi-même. Ces pigments donnent à mes œuvres une palette de couleurs douces et subtiles, caractéristique de la peinture Nihonga.
Je compte également beaucoup sur la maîtrise des techniques traditionnelles de la peinture Nihonga, telles que le "sumi-e" (peinture à l'encre de Chine) et le "nashiji" (application de feuilles d'or et d'argent), pour créer des textures et des effets visuels uniques. Dans mes peintures, j'essaie de capturer l'essence de la beauté éphémère de la nature et de transmettre une certaine sérénité et une connexion spirituelle. J'aime représenter la délicatesse des pétales de fleurs, la force des vagues de l'océan ou la quiétude des jardins zen.
En résumé, ma démarche artistique en peinture Nihonga se concentre sur la relation entre l'homme et la nature, en utilisant des pigments naturels et en maîtrisant les techniques traditionnelles pour créer des œuvres qui célèbrent la beauté et l'harmonie de notre environnement naturel.
-
Ιθαγένεια:
ΓΑΛΛΊΑ
- Ημερομηνία γεννήσεως : 1959
- καλλιτεχνική τομείς: Έργα επαγγελματιών καλλιτεχνών,
- Ομάδες: Επαγγελματίας Καλλιτέχνης Σύγχρονοι Γάλλοι Καλλιτέχνες