Σχέδιο με τίτλο "Portrait de Violett…" από Odilon Redon, Αυθεντικά έργα τέχνης, Παστέλ

Portrait de Violette Heymann (1910) Σχέδιο από Odilon Redon

Name: ARTMAJEUR
Brand: ARTMAJEUR
Rating: 4.9 (9603 reviews)

Όχι προς πώληση

Πωλητής Artmajeur Editions

Αγοράστε μια εκτύπωση

Αυτή η εκτύπωση διατίθεται σε διάφορα μεγέθη.

Εκτυπώσεις τέχνης

27,24 $

Εκτυπώσεις σε καμβά

46,84 $

Εκτύπωση σε μέταλλο

101,31 $

Μουσείο Ποιότητας

Κριτικές πελατών Εξοχος

Οι καλλιτέχνες πληρώνουν τα δικαιώματα τους για κάθε πώληση

Πωλητής Artmajeur Editions

Αυθεντικά έργα τέχνης Σχέδιο, Παστέλ

Ταξινόμηση έργων τέχνης

Αυθεντικά έργα τέχνης

Τα πρωτότυπα έργα τέχνης είναι κάθε έργο που θεωρείται αυθεντικό και όχι αντίγραφο ή απομίμηση των πρωτότυπων έργων ενός καλλιτέχνη. Τα πρωτότυπα έργα τέχνης μπορεί να είναι οποιοσδήποτε τύπος ζωγραφικής, γλυπτικής, παράστασης ή άλλων μέσων. Υπάρχουν πολλοί τύποι πρωτότυπων μέσων. Τα μικτά μέσα περιλαμβάνουν χρώματα λαδιού, ακρυλικά και ακουαρέλα. Για πίνακες εργαστηρίων που μαρτυρούν τη χειροτεχνία, αυτή η απόδοση πρέπει να είναι πιο αποχρωματισμένη. Αν και μπορεί να είναι λιγότερο πολύτιμα για διάφορους λόγους, οι αναπαραγωγές και τα αντίγραφα είχαν τεράστιο αντίκτυπο στην εμπειρία μας. Προσεγγίζουν ένα ευρύτερο κοινό από τα πρωτότυπα και ενεργούν ως τονωτικό κατά της εμπορευματοποίησης. Το πρωτότυπο έργο θα μπορούσε επίσης να αναφέρεται στο πρώτο έργο, το οποίο προηγείται πάντα όλων των άλλων. Μπορεί επίσης να αναφέρεται σε ένα πρωτότυπο ή ένα μοντέλο από το οποίο μπορούν να γίνουν και άλλα έργα. Κάθε έργο έχει μεγάλες ομοιότητες με το πρωτότυπο.
Διαστάσεις Ύψος 28,4in, Πλάτος 36,2in
Framing Αυτό το έργο τέχνης δεν είναι πλαισιωμένο
Κατηγορίες Συμβολισμός Πορτρέτο

Dans ce portrait, il capture a personnalité de Violette Heymann tout en infusant des éléments de mystère et d'introspection. Le pastel présente des couleurs douces et harmonieuses, caractéristiques de l'approche chromatique de Redon. La figure de Violette Heymann est mise en avant, avec une attention particulière portée aux traits[...]

Dans ce portrait, il capture a personnalité de Violette Heymann tout en infusant des éléments de mystère et d'introspection.

Le pastel présente des couleurs douces et harmonieuses, caractéristiques de l'approche chromatique de Redon. La figure de Violette Heymann est mise en avant, avec une attention particulière portée aux traits du visage et aux expressions, mais aussi avec une part d'ambiguïté ou de suggestion, typique de l'art symboliste.

Σχετικά με αυτό το έργο τέχνης: Ταξινόμηση, Τεχνικές & Στυλ

Παστέλ

Σχέδιο με έγχρωμο ραβδί. Αποτελείται από χρωστικές, ένα φορτίο και ένα συνδετικό υλικό. Διακρίνεται η ύπαρξη ξηρών παστέλ (μαλακών ή σκληρών) και λιπαρών παστέλ (λάδι ή κηρός).

Technic Σχέδιο

Το σχέδιο είναι μια τεχνική οπτικής αναπαράστασης σε επίπεδο στήριγμα. Ο όρος "σχέδιο" υποδηλώνει τόσο τη δράση του σχεδίου, το αποτέλεσμα της γραφικής εργασίας όσο και το σχήμα οποιουδήποτε αντικειμένου. Είναι επίσης μια αναπαράσταση σε μια επιφάνεια του σχήματος (και πιθανώς των τιμών φωτός και σκιάς) ενός αντικειμένου ή σχήματος, παρά του χρώματος. Υπάρχει ένας μεγάλος αριθμός τεχνικών σχεδίασης: Το "γραμμικό σχέδιο" αντιπροσωπεύει αντικείμενα από τα περίγραμμα, τις άκρες και ορισμένες χαρακτηριστικές γραμμές. Πέρα από αυτό το όριο, το σχέδιο αναπτύσσεται αναπαριστώντας τον όγκο με σκιές, συχνά μέσω εκκόλαψης, ενσωματώνει χρώματα και ενώνει, χωρίς σαφή μετάβαση, τον πίνακα.

Σχετικά θέματα

Violette Heymann Fleurs Assis Robe Verte

Καλλιτέχνης εκπροσωπούμενη από Artmajeur Editions

Odilon Redon

Γαλλία

Odilon Redon est né le 20 avril 1840 à Bordeaux, en France. Issu d'une famille bourgeoise, il a montré un intérêt précoce pour l'art et le dessin. Après avoir étudié à l'École des Beaux-Arts[...]

Ses premiers pas dans le monde de l'art se sont faits en tant qu'illustrateur et lithographe. Au début, son travail était influencé par le réalisme et le naturalisme en vogue à l'époque. Cependant, au fil du temps, il a développé un style plus personnel et symbolique qui le distinguerait.

La "période noire" de Redon, qui a eu lieu entre la fin des années 1870 et le début des années 1890, est particulièrement significative. Pendant cette période, il a créé une série d'œuvres à l'encre noire, au fusain et à la lithographie. Ces œuvres étaient empreintes de mélancolie, de rêves et de visions fantastiques, explorant des thèmes tels que la dualité de la nature humaine et les profondeurs de l'inconscient.

Au tournant du siècle, Redon a évolué vers l'utilisation de la couleur dans ses œuvres, marquant une nouvelle phase dans sa carrière. Il a exploré la peinture à l'huile, le pastel et d'autres médias, tout en continuant à expérimenter avec des formes plus expressives et abstraites.

L'art d'Odilon Redon a gagné en reconnaissance au fil du temps, et il a été associé à des écrivains et des poètes symbolistes, tels que Stéphane Mallarmé. Son travail a exercé une influence durable sur les mouvements artistiques du 20e siècle, notamment le surréalisme.

Redon est décédé le 6 juillet 1916 à Paris, laissant derrière lui un héritage artistique qui continue de fasciner et d'inspirer les générations d'artistes à venir. Ses œuvres sont exposées dans des musées et des galeries du monde entier, attestant de son statut d'artiste majeur de l'ère moderne.