Graffiti: geschiedenis, woordenschat en pioniers

Inleiding: Zoals op school

Voordat we beginnen met de presentatie van enkele pioniers van graffiti, zou ik u graag terug willen brengen naar de ‘schoolbanken’, waarin ze de rol aannemen van een pseudo-leraar, die zeer graag zichzelf over dit onderwerp wil onderwijzen, en daarbij, naast de geschiedenis van het fenomeen in kwestie, andere sleutelbegrippen zoals ‘aerosolkunst’, ‘graffiti-logo’s’, ‘graffiti-stencils’, ‘tags’, ‘throw-ups2’, ‘bombardementen’, ‘crews’ en straatkunst. de meest wijdverspreide lesmethode op scholen in mijn land, namelijk Italië, is momenteel die van conceptkaarten, geïnspireerd door laatstgenoemde, zal ik een soort "woordenboek" maken dat, hoewel niet in alfabetische volgorde gerangschikt, klaar staat om je onmiddellijk te helpen identificeer de belangrijkste punten die u moet begrijpen, assimileren en eigen maken.

LUCKY LUKE GRAFFITI (2023)Schilderij door Fat.

• Graffiti = Een sociaal-cultureel fenomeen dat tot uiting komt in de creatie van muurschilderingen, dat vaak als een daad van vandalisme wordt beschouwd wanneer het op stedelijke oppervlakken wordt uitgevoerd en dat bij wet strafbaar is. Ondanks deze definitie is het fenomeen in kwestie vrij moeilijk te classificeren, omdat het altijd ergens halverwege zweeft tussen een verlangen naar opstandige zelfbevestiging en een sterke component van artistieke expressie. Terug in de tijd ontstond graffiti in de jaren zeventig als een subcultuur in de getto's van New York en Philadelphia, die zich snel verspreidde met als doel de ontevredenheid te uiten van de graffitikunstenaar, die aanvankelijk tot een subcultuur behoorde en van plan was om publiekelijk afwijkende meningen in het gezicht te uiten. van beperkte toegang tot musea en kunstinstellingen, en om duidelijke discriminatie en de uitdagingen van het stadsleven tegen te gaan.
• Aerosolkunst = Een van de eerste artistieke uitingen die verband houden met graffiti, in de vorm van een schildertechniek die wordt bereikt door het gebruik van spuitbussen, verrijkt met verftoepassingen met airbrush. Het is belangrijk op te merken dat veel spuitbuskunstenaars ook nauw verbonden zijn met graffiti, hoewel er een toenemend aantal individuen is dat zich uitsluitend aan spuitbuskunst wijdt.
• Graffiti-logo = Een trend die voortkomt uit het feit dat graffitikunstenaars hun eigen naam associëren met een icoon, dat serieel wordt gereproduceerd op stedelijke oppervlakken, waarbij inspiratie wordt gehaald uit de samensmelting van de oorspronkelijke vormen van graffiti met meer door Europa beïnvloede stromingen, die ook inspiratie halen uit de wereld van design .
• Graffiti-stencil = Een type graffiti gemaakt met behulp van de stenciltechniek, een normografisch masker waardoor spuitverf wordt aangebracht, volgens een snelle uitvoeringsmethode die zeer effectief is om autoriteiten te omzeilen en tegelijkertijd dezelfde afbeelding in een willekeurig aantal exemplaren te reproduceren.

GRAFFITI BURNS (2022)Schilderij van Vincent Bardou.
GRAFFITI REFLECTIONS (2023)Schilderij door Esteban Vera (EVera).

• Tag = Het pseudoniem van de graffitikunstenaar, met andere woorden, hun handtekening, snel en met weinig kleuren uitgevoerd, met als doel wijdverspreid te worden, net als een merknaam. Net als de laatste wordt de tag bijna altijd op dezelfde manier weergegeven om de identiteit van de auteur onmiddellijk te identificeren, waardoor deze bij uitstek beroemd wordt. Het is belangrijk om hieraan toe te voegen dat de tag effectief de persoonlijke stijl van de schrijver vertegenwoordigt, aangezien deze het resultaat is van voortdurende oefening, met als doel een kalligrafie te definiëren die esthetiek en snelheid moet combineren.
• Throw-up = Een term die verwijst naar de geëvolueerde vorm van de tag, gekenmerkt door een gestileerde tekening van de betreffende handtekening, die, eveneens snel uitgevoerd en met weinig kleuren, soms zelfs zonder vulling, vorm krijgt in grotere afmetingen.
• Bombarderen = Dit woord is gekoppeld aan een concept dat de intentie uitdrukt om prioriteit te geven aan de hoeveelheid stukken die de graffitikunstenaar achterlaat, in plaats van aan de kwaliteit van de uitvoering ervan. structuur en kleur.
• Crew = Graffitikunstenaars komen vaak samen in georganiseerde groepen die bekend staan als crews, waarvan de initialen altijd naast de naam van de graffitikunstenaar moeten verschijnen, zelfs als ze alleen werken, om hun verbondenheid aan te geven.
• Straatkunst = Een term die vaak, zij het ten onrechte, zowel artistieke uitingen omvat die illegaal in de openbare ruimte worden uitgevoerd als manifestaties die behoren tot een context die ook institutioneel en daarom juridisch toelaatbaar is. Als graffiti verwijst naar iets dat uitsluitend op illegale wijze is gecreëerd om het bewustzijn te vergroten, is het in werkelijkheid, zoals eerder vermeld, noodzakelijk om te verduidelijken dat het een legitieme en zeer uitgebreide vorm van artistiek werk vertegenwoordigt, bedoeld om noodzakelijkerwijs verbinden met de massa. Dit laatste punt verklaart waarom Banksy inderdaad een straatkunstenaar is, aangezien hij, ondanks het feit dat hij ongeautoriseerde werken heeft gemaakt, zich grote zorgen maakt over de reactie van het publiek op zijn werk. Ten slotte is het met deze laatste definitie dat de ‘les’ wordt voortgezet in het verhaal van de pioniers van graffiti, dat wil zeggen in de verklaring van het perspectief van die persoonlijkheden door wie het sociaal-culturele fenomeen in kwestie zijn huidige populariteit en verspreiding heeft bereikt. ...

Cornbread

De foto die Cornbread afgelopen september op Instagram plaatste, toont, naast het beeld van de schrijver die poseert naast een muurschildering die hem afbeeldt, de kenmerken van zijn tag, eenvoudig geschreven in blokletters en vergezeld van markeringen die bijna de indruk wekken van sommigen " sterretjes." Als je niet weet over wie ik het heb, wil ik je eerst nog een vraag stellen: wie wordt verondersteld de oorsprong te hebben van het fenomeen graffiti schrijven? Het antwoord weerspiegelt de naam Cornbread, namelijk Darryl McCray, geboren in 1953 en opgegroeid in Brewerytown, Noord-Philadelphia, waar hij zijn naam hier en daar begon te spuiten, waardoor een nogal origineel en grappig levensverhaal ontstond. In feite komt de keuze voor zijn naam voort uit een humoristische episode uit zijn jeugd, waarin hij, op 12-jarige leeftijd vanwege enkele kleine juridische problemen, naar de jeugdgevangenis werd gestuurd en de bijnaam ‘Cornbread’ kreeg vanwege zijn obsessieve verzoeken om maisbrood voor de cafetariakok. Darryl McCray zag in deze ‘identificerende herhaling’ een kans om bekendheid te verwerven, zozeer zelfs dat hij ‘Cornbread’ op zijn jasje schreef en het jeugdgevangeniscentrum in kwestie begon te besmetten met zijn eerste tags, en dat bleef doen nadat hij was vrijgelaten. van de instelling...

Daze

Met zijn hoed achterstevoren op verschijnt Daze, samen met DJ KaySlay, voormalig graffitikunstenaar, nu straatartiest, in een shot dat wordt gedeeld op sociale media, waarvoor ik om een heel specifieke reden heb gekozen: de aanwezigheid van een trein op de achtergrond. Chris "Daze" Ellis, die opgroeide in het Brooklyn van de jaren zeventig, was op zijn zachtst gezegd onder de indruk van de opzichtige graphics die in de metro's te zien waren, een artistieke context die ook door zijn creativiteit werd onderzocht en pas later overging naar de stad. muurmedium, waar soortgelijke outlaw-kunstwerken tot leven kwamen. Sinds enige tijd kan hij echter beter de benaming Straatkunstenaar 'dragen', omdat hij zijn stedelijke creaties heeft getransporteerd naar het traditionele medium van het canvas, waarop hij steeds meer intieme en persoonlijke thema's heeft onderzocht. Precies in navolging van zijn eigen woorden onthult hij: "Mijn werk is representatiever en figuratiever geworden en weerspiegelt de omgeving waar ik vandaan kom. Ik had het gevoel dat ik mezelf op een diepere manier kon uiten." Uit deze laatste intentie ontstonden dromerige beelden versmolten met stadsgezichten, wat hem dichter bij de kunstenaars bracht die destijds de beruchte nachtclubscene van New York bezochten, waaronder de beroemde Keith Haring en Jean-Michel Basquiat. Hoewel Daze nu de hele wereld over heeft gereisd om zijn werken in talloze instellingen tentoon te stellen, is hij ten slotte zijn eerste medium, de straat, nooit vergeten, ondanks het feit dat hij nu profiteert van publieke vergunningen om daar te opereren.

Tracy 168

Als we het hebben over schilderen met traditionele media, kunnen we denken aan realisme, impressionisme, surrealisme, enz., maar niet te vergeten dat graffiti-letters ook een aantal eigenaardige stijlen hebben, zoals, een van de bekendste en oudste, Wildstyle. Dergelijke graffiti-letters blijken behoorlijk complex te zijn, zo erg zelfs dat het wordt beschouwd als zowel het moeilijkst te maken als het moeilijkst te lezen. Hoewel de letters in de stijl in kwestie altijd de basiselementen behouden, hebben ze de neiging hun oorspronkelijke kenmerken te verliezen, zozeer zelfs dat hun vormen en kleuren gemengd, met elkaar verweven en overlappend zijn. Wat beschreven wordt, mag echter niet aan het toeval worden overgelaten, aangezien het een grote training en hoge vaardigheden vergt om wildstyle-stukken te creëren, ook omdat de graffitikunstenaar, die zeer creatief moet zijn, volkomen vrij blijkt te zijn om zijn werk te verrijken met decoratieve elementen. allerlei soorten elementen. Bijgevolg blijkt het creëren van je eigen alfabet in wilde stijl beslist lastig, maar ook enigszins uitdagend, omdat de kunstenaar die daarin slaagt in staat is zijn eigen privétaal voort te brengen, die alleen kan worden ontcijferd door degenen die hem goed kennen. Hoe past Tracy 168 in dit alles? Welnu, hij is de uitvinder van de term wildstyle, in die zin dat hij een van de eersten was die de stijl van zijn letters zodanig ontwikkelde dat zijn eigen stukken bijna onleesbaar werden.

HULP NODIG (2023)Schilderij van Blure.

Andere pioniers...

Ten slotte is het onmogelijk om dit account te beëindigen zonder op zijn minst andere sleutelnamen in de graffitikunst te noemen, zoals bijvoorbeeld TopCat 126, Taki 183, Read 163, Phase 2, Blade, Lee Quiñones, Fab 5 Freddy, Cay 161, Futura 2000 en Lady Pink. In dit opzicht is het ook nodig expliciet te maken hoeveel van hen een nummer aan hun bijnaam hebben toegevoegd, aangezien dit de meest voorkomende gewoonte was onder de eerste generatie New Yorkse schrijvers. Maar we gaan dieper in op enkele ervan: het was bekend dat TopCat 126 's nachts uitging en zich in de tunnels wurmde waarin de treinwagons van New York City stonden, de stad waar hij graffiti populair maakte; het fenomeen Taki 183 kwam in 1971 in The New York Times terecht; Lezen 163 Hij was de eerste schrijver die samen brieven schreef; Fab 5 Freddy schilderde een metro met cartoonachtige afbeeldingen van gigantische soepblikken van Campbell, duidelijk geïnspireerd door Warhol; Lady Pink was de 'first lady van graffiti', dwz de eerste vrouw die tikte in de metro van New York!