Cité de glace (2023) Malarstwo autorstwa Karine Locke

Akryl na Płótno lniane, 28,7x45,7 in
3 043,24 USD
Darmowa dostawa

Sprzedawca Karine Locke
Opinie klientów (3)
Wysłano z: Francja (Opakowanie pudełkowe lub kartonowe) Statki w promieniu 2 dni
Zadowolony lub zwrotowi w terminie 14 dni
Wysyłka na całym świecie
Transakcja w 100% bezpieczna
Darmowe zwroty
Dostawa przez Artmajeur: Wysyłka tego dzieła jest obsługiwana bezpośrednio przez Artmajeur od odbioru do ostatecznej dostawy do klienta. Nie obejmuje cła.
  • Opakowanie (Opakowanie pudełkowe lub kartonowe) Wszystkie prace są wysyłane z najwyższej klasy przewoźnikiem, starannie chronione i ubezpieczone.
  • Śledzenie przesyłki Zamów przesyłkę monitorowaną, by mieć pewność, że odbiorca dostanie ją na czas. Numer śledzenia zostanie dostarczony, aby móc śledzić działkę w czasie rzeczywistym.
  • Czas Dostawa na cały świat w ciągu 3 do 7 dni (Oszacować)
  • Nie obejmuje cła Cena nie zawiera opłat celnych. Większość krajów nie ma podatku importowego od oryginalnych dzieł sztuki, ale może być konieczne zapłacenie obniżonego podatku VAT. Opłaty celne (jeśli występują) są naliczane przez urząd celny w momencie przybycia i oddzielnie rozliczane przez przewoźnika.
Artmajeur dokłada wszelkich starań, aby zagwarantować Ci nabycie autentycznych, oryginalnych dzieł po najbardziej uczciwej cenie lub zwróci Ci pełną kwotę.
  • Świadectwo autentyczności online Certyfikaty autentyczności można w każdej chwili zweryfikować online, skanując kod dzieła sztuki.
  • Certyfikat Wartości Artysty Eksperci i rzeczoznawcy badają prace i przebieg kariery artysty, a następnie ustanawiają niezależną i wiarygodną wartość danej pracy. Wartość średnia cen plasuje danego artystę na danej pozycji na określony czas. Eksperci mogą być także poproszeni o bardziej precyzyjną wycenę danego dzieła.
Transakcja w 100% bezpieczna, Akceptowane formy płatności: Karta kredytowa, PayPal, Przelew.
Bezpieczny zakup bezpośredni Transakcja jest gwarantowana przez Artmajeur: sprzedawca otrzyma zapłatę dopiero po otrzymaniu dzieła sztuki przez klienta.
100% bezpieczna płatność z certyfikatem SSL + 3D Secure.
Darmowe zwroty: Zadowolony lub zwrotowi w terminie 14 dni.
Zwrot zaakceptowany 14 dni Artmajeur jest w 100% zaangażowany w zadowolenie kolekcjonerów: masz 14 dni na zwrot oryginalnego dzieła. Praca musi zostać zwrócona artyście w idealnym stanie, w oryginalnym opakowaniu. Wszystkie kwalifikujące się przedmioty mogą zostać zwrócone (chyba że zaznaczono inaczej).

Kup licencję na wykorzystanie tego obrazu w swojej witrynie internetowej, komunikacji lub sprzedaży produktów pochodnych.

Pobierz natychmiast po zakupie
Artyści otrzymują wynagrodzenie za każdą sprzedaż
33,62 USD
Usage: Licencja sieciowa
Korzystanie z obrazu w witrynie internetowej lub w internecie.
  958 px  

1500 px
Wymiary pliku (px) 958x1500
Użyj na całym świecie Tak
Korzystaj z opcji multi-support Tak
Używaj na dowolnym nośniku Tak
Prawo odsprzedaży Nie
Maksymalna liczba odbitek 0 (Zero)
Produkty przeznaczone do sprzedaży Nie
Pobierz natychmiast po zakupie

Ten obraz jest dostępny do pobrania z licencją: możesz je pobrać w dowolnym momencie.

Ograniczenia

Wszystkie obrazy na Artmajeur są oryginalnymi dziełami sztuki stworzonymi przez artystów, wszystkie prawa są ściśle zastrzeżone. Uzyskanie licencji daje prawo do wykorzystania lub wykorzystania obrazu na warunkach licencji. Możliwe są drobne modyfikacje, takie jak zmiana wymiarów lub ostrości obrazu tak, żeby obraz optymalnie wpasował się do danego projektu, jednak zabronione jest dokonywanie jakichkolwiek modyfikacji, które mogłyby zaszkodzić oryginalnej pracy - zwłaszcza jej integralności (niedopuszczalne są zmiany kształtów, zniekształcenia, odcinanie części pracy, zniekształcanie, zmiana kolorów, dodawanie elementów itd.). Radykalne zmiany obrazu są możliwe jedynie po otrzymaniu pisemnej zgody artysty.

Licencje niestandardowe

Jeśli Twoje użytkowanie danego obrazu nie jest objęte standardowymi licencjami, skontaktuj się z nami na potrzeby niestandardowej licencji.

Bank dzieł sztuki
Pojedyncza praca
Grafika sygnowana przez artystę
Zawiera certyfikat autentyczności
Gotowe do zawieszenia
Ta praca jest oprawiona w ramę
Zamontowany na Drewniana rama noszy
  • Oryginalna praca (One Of A Kind) Malarstwo, Akryl na Płótno lniane
  • Wymiary 31,5x48,4 in
    Wymiary samej pracy, bez ramy: Wysokość 28,7in, Szerokość 45,7in
  • Stan grafiki Grafika jest w idealnym stanie!
  • Oprawianie w ramy Ta praca jest oprawiona w ramę (Floating Frame)
  • Kategorie Obrazy poniżej 5 000 USD Abstrakcyjna Miasto
"Cité de glace" : Un très joli format qui offre une belle ouverture sur cette cité ! Des tons gris, bleus qui se marieront avec tout type d'intérieur ! C'est une peinture acrylique sur toile 100% lin (2 couches d'encollage au sabre, 2 couches d'enduit acrylique, châssis en épicéa des Vosges) au couteau à peindre[...]
"Cité de glace" : Un très joli format qui offre une belle ouverture sur cette cité ! Des tons gris, bleus qui se marieront avec tout type d'intérieur !

C'est une peinture acrylique sur toile 100% lin (2 couches d'encollage au sabre, 2 couches d'enduit acrylique, châssis en épicéa des Vosges) au couteau à peindre et pinceau
Tableau unique de format 73 x 116 cm
tableau signé et contresigné au dos par l'artiste peintre
Œuvre livrée avec facture et certificat d'authenticité
Le tableau est encadré d'une caisse américaine noire en bois, avec un système d'accrochage est mis au dos de l’œuvre. Les bords sont peints pour un rendu esthétique et l’œuvre est protégée par une couche de vernis satiné.

Powiązane tematy

VilleUrbainCitéModerneAbstrait

Przetłumaczone automatycznie
Obserwuj
Je suis née dans une région où la lumière est un puits d’inspiration, à Toulon en 1969. Je découvre la peinture grâce à mon grand-père, Amédée PIANFETTI, un peintre toulonnais reconnu et coté, que j’ai[...]

Je suis née dans une région où la lumière est un puits d’inspiration, à Toulon en 1969.

Je découvre la peinture grâce à mon grand-père, Amédée PIANFETTI, un peintre toulonnais reconnu et coté, que j’ai toujours vu peindre avec appétence. Mon métier d’institutrice dans lequel je me suis énormément investie et l’éducation de mes trois enfants ont occupé une grande part de ma vie.


En 2016, je rencontre l’homme de ma vie et celui-ci me donne des ailes. Je me lance dans les projets qui me tenaient à coeur : peindre et écrire.

Je démissionne de mon travail pour me lancer à fond dans la peinture, projet fou, mais que je tente.

Autodidacte, j’ai commencé à peindre en janvier 2021 ; mes tableaux ont suivi une évolution en presque deux années. Il reste cependant une véritable constante : l’acrylique, la couleur et l’émotion.

Majoritairement semi-abstraits au tout début de mon projet, mes tableaux laissent une place peu à peu à une abstraction totale, une esthétique sur la matière où l’utilisation du couteau prend tout sons sens.

La couleur reste toujours très présente : la palette déployée est chatoyante, vive. Je m’intéresse de plus en plus aux lignes et aux effets de perspective. La ligne horizontale est souvent utilisée pour représenter l’horizon ce qui évoque à mes yeux le repos, le calme et la tranquillité. La ligne diagonale, aussi appelée la ligne oblique, symbolise le mouvement et le dynamisme. La ligne verticale symbolise la simplicité, mais aussi la rigueur et la détermination. 

Mon travail est le plus spontané possible, immédiat, ce qui me permet d’exprimer mes sentiments, mon état d’âme du moment.

Je me situe toujours entre le rêve et la réalité, procurant une belle ouverture sur le songe, sur l’évasion et l’imagination.

Mon souhait est que les spectateurs se laissent porter par ce qu’ils ressentent en regardant mes toiles. Je mets un point d’honneur à ne pas omettre la dimension humaine au travers de mes toiles ; l’explosion de couleurs en est la preuve : essayer de provoquer de la joie, de l’émerveillement, de la sérénité, des émotions ! N’est-ce pas somme toute la finalité de l’art ?

Mes inspirations sont diverses : Amédée Pianfetti, Jadis, Crozat Coulmont, Francis Haguier,  Gustav Klimt, Claude Monet, Sam Gilliam.


Mon objectif de création, en tant qu’artiste peintre, est de mettre, au service de l’oeuvre en devenir, ce que la vie m’inspire, mes savoirs-faire, mes compétences de créatrice, mes compétences humaines.



Zobacz więcej od Karine Locke

Zobacz wszystkie dzieła
Akryl na Płótno lniane | 15x21,7 in
646,91 USD
Akryl na Płótno lniane | 24x19,7 in
616,19 USD
Akryl na Płótno lniane | 13x18,1 in
435,57 USD
Akryl na Płótno lniane | 9,5x11,8 in
371,55 USD

Artmajeur

Otrzymuj nasz biuletyn dla miłośników i kolekcjonerów sztuki