Daj nam znać, jeśli chcesz zobaczyć więcej zdjęć tego dzieła!
- Powrót do pracy / Strona pracy
- Szczegóły / Podpis / Powierzchnia lub tekstura dzieła
- Grafika w sytuacji, Inny...
Graffiti 2 (2023) Obrazy i ryciny autorstwa Jean-Marc Gardeux
Więcej informacji
- Opakowanie (Opakowanie pudełkowe lub kartonowe) Wszystkie prace są wysyłane z najwyższej klasy przewoźnikiem, starannie chronione i ubezpieczone.
- Śledzenie przesyłki Zamów przesyłkę monitorowaną, by mieć pewność, że odbiorca dostanie ją na czas. Numer śledzenia zostanie dostarczony, aby móc śledzić działkę w czasie rzeczywistym.
- Czas Dostawa na cały świat w ciągu 3 do 7 dni (Oszacować)
- Nie obejmuje cła Cena nie zawiera opłat celnych. Większość krajów nie ma podatku importowego od oryginalnych dzieł sztuki, ale może być konieczne zapłacenie obniżonego podatku VAT. Opłaty celne (jeśli występują) są naliczane przez urząd celny w momencie przybycia i oddzielnie rozliczane przez przewoźnika.
Więcej informacji
- Świadectwo autentyczności online Certyfikaty autentyczności można w każdej chwili zweryfikować online, skanując kod dzieła sztuki.
- Certyfikat Wartości Artysty Eksperci i rzeczoznawcy badają prace i przebieg kariery artysty, a następnie ustanawiają niezależną i wiarygodną wartość danej pracy. Wartość średnia cen plasuje danego artystę na danej pozycji na określony czas. Eksperci mogą być także poproszeni o bardziej precyzyjną wycenę danego dzieła.
Więcej informacji
100% bezpieczna płatność z certyfikatem SSL + 3D Secure.
Więcej informacji
Kup licencję na wykorzystanie tego obrazu w swojej witrynie internetowej, komunikacji lub sprzedaży produktów pochodnych.
Usage: Licencja sieciowa
986 px | ||
1500 px |
Wymiary pliku (px) | 986x1500 |
Użyj na całym świecie | Tak |
Korzystaj z opcji multi-support | Tak |
Używaj na dowolnym nośniku | Tak |
Prawo odsprzedaży | Nie |
Maksymalna liczba odbitek | 0 (Zero) |
Produkty przeznaczone do sprzedaży | Nie |
Pobierz natychmiast po zakupie
Ten obraz jest dostępny do pobrania z licencją: możesz je pobrać w dowolnym momencie.
Ograniczenia
Wszystkie obrazy na Artmajeur są oryginalnymi dziełami sztuki stworzonymi przez artystów, wszystkie prawa są ściśle zastrzeżone. Uzyskanie licencji daje prawo do wykorzystania lub wykorzystania obrazu na warunkach licencji. Możliwe są drobne modyfikacje, takie jak zmiana wymiarów lub ostrości obrazu tak, żeby obraz optymalnie wpasował się do danego projektu, jednak zabronione jest dokonywanie jakichkolwiek modyfikacji, które mogłyby zaszkodzić oryginalnej pracy - zwłaszcza jej integralności (niedopuszczalne są zmiany kształtów, zniekształcenia, odcinanie części pracy, zniekształcanie, zmiana kolorów, dodawanie elementów itd.). Radykalne zmiany obrazu są możliwe jedynie po otrzymaniu pisemnej zgody artysty.
Licencje niestandardowe
Jeśli Twoje użytkowanie danego obrazu nie jest objęte standardowymi licencjami, skontaktuj się z nami na potrzeby niestandardowej licencji.
Bank dzieł sztuki-
Oryginalna praca (One Of A Kind)
Obrazy i ryciny,
Cyfrowy wydruk
na Papier
- Wymiary Wysokość 15,8in, Szerokość 11,8in
- Stan grafiki Grafika jest w idealnym stanie!
- Oprawianie w ramy Ta grafika nie jest oprawiona
- Kategorie Ryciny i nadruki poniżej 500 USD Abstrakcyjna Graffiti
Art print on baryta paper. Quick sketches executed in a notebook while trying to be very fast. The drawings are then scanned, enlarged, and reproduced as art prints on Hahnemühle Museum Etching 350g paper.
Powiązane tematy
À l’origine de mon travail, il y a trois questions interdépendantes.
Premièrement, face à un monde surchargé de stimuli visuels, comment créer du moins pour faire du plus, du simple pour faire du complexe, du vide pour faire du plein ?
Deuxièmement, comment inviter le spectateur à découvrir du sens, son sens, dans ce qui n’est pas dit, mais qui est seulement suggéré ?
Troisièmement, comment, à la faveur de ce minimalisme délibéré, produire et faire ressentir du mouvement en jouant sur la dialectique de l’équilibre et du déséquilibre ?
Ces trois questions sont liées, même si elles ne font pas, de ma part, un système philosophique. La première correspond à ma démarche d’artiste et à ma manière de faire ; la deuxième caractérise le rapport que je souhaiterais que le spectateur entretienne avec mon œuvre ; la troisième récapitule les deux précédentes en établissant une relation entre mon expérience et celle du spectateur.
Je cherche à créer une méthode où la simplicité permet au spectateur de se concentrer sur la tension entre équilibre et déséquilibre. Contre l'excès et le trop-plein, mon travail est une sorte de rébellion silencieuse, conçue pour offrir clarté, tranquillité, à l’écart du flot constant des images et des sons, de la surcharge et de l’inflation des fausses significations.
J'imagine donc un monde où les gens ralentissent, choisissent de regarder et trouvent du sens dans l'essentiel. En réduisant l'art à son strict minimum, mon travail vise à évoquer le mouvement, à provoquer la réflexion et à construire un pont entre le physique et le conceptuel. En somme, mon projet est, par la démarche esthétique, d’augmenter la conscience du temps et de l’espace, de leurs interactions et de ce qui en résulte pour notre rapport au monde.
Je ne recherche ni l’originalité systématique, ni la conformité rassurante. J’explore ma voie, tout en me refusant à répéter ce que je vois dans les musées et les galeries. J’essaie de tracer cette voie, en peignant, en sculptant, simplement en travaillant pour faire des choses qui me ressemblent, qui ne viennent que de moi et de mes expériences.
Ce qui me frappe – et me rassure dans une certaine mesure – c’est que beaucoup de ceux qui regardent mes œuvres, sans savoir qu’elles sont de moi, ne semblent pas avoir de mal à me les attribuer. Tel était le cas, notamment, de Haruiko Sunagawa, avec qui j’exposais à la galerie « Aller Simple » en 2016. C’est aussi la remarque que m’ont faite Cesar Andrade, Soto et des membres du Groupe CoMo. Et, tout récemment, c’est encore ce que m’a dit la philosophe et critique d’art Anne Mœglin-Delcroix.
A l'avenir, je compte approfondir la radicalité de ma démarche. Je ne sais pas encore si mes lignes se transformeront en points, si les formes basiques que j'utilise resteront telles qu'elles sont aujourd'hui ou bien si elles s'estomperont au point de devenir presque imperceptibles.
Mais ce sera toujours avec la même contrainte créative : faire simple. Car faire simple, c'est compliqué.
- Obywatelstwo: FRANCJA
- Data urodzenia : 1955
- Domeny artystyczne: Prace artystów o certyfikowanej wartości artystycznej, Prace profesjonalnych artystów,
- Grupy: Certyfikowani artyści Profesjonalny artysta Współcześni Artyści Francuscy