芸術の中のリンゴ

いくつかの手がかり

リンゴというと、その柔らかくて甘い果肉の味と、それを味わったおとぎ話、神話、伝説、聖書のような象徴的な登場人物の物語の両方が思い浮かびます。白雪姫に登場する果物、パリからアフロディーテに贈られた不和のリンゴ、ヘスペリデスの園のリンゴ、そしてエデンの園でイブが摘んだ非常に有名なリンゴを考えてみましょう。これらの文脈で果物が持つ意味に加えて、精神分析の世界から、リンゴは栄養源であり、また議論の余地のない誘惑の対象である女性の胸の形を想起させると考えられているということも付け加えることもできます。もう一度言いますが、リンゴは、繁栄と豊饒の象徴的な意味と、罪、誘惑、危険の概念と容赦なく結びついている象徴的な意味の間でバランスが取れています。上記のすべての例を少し脇に置きますが、今日最も人気のあるリンゴはおそらくAppleのリンゴであり、実際に毒リンゴを食べて人生を終えたアラン・チューリングの物語を暗示するためにデザインされたロゴとして多くの人に解釈されています。この短い紹介文には、キーワードとして理解されるいくつかのヒントが太字で含まれており、以下に紹介するテーマのアートワークと結びついて、多くの象徴的な意味におけるリンゴを明らかにする準備ができています。

1)白雪姫

白雪姫のおとぎ話を絵画で見つけるのは簡単ではありませんでしたが、最終的に、19 世紀のオーストリアの学術画家であり、デザイナー兼装飾家でもあるハンス マカルト (1840 – 1884) のテーマ作品に出会いました。鮮やかな色彩と流動的なフォルムで有名な「色彩の魔術師」の典型的な美学が、寓意的で歴史的な絵画に生命を吹き込み、問題の少女の眠っている体を生き生きとさせています。毒リンゴを噛みました、『眠れる白雪姫』（1872年）の絵画的サポートの大不在者でした。

2)パリスの判決

ギリシャ神話では、パリスの審判はトロイ戦争の引き金となった根本的な出来事です。しかし、この最後の悲惨な出来事に入る前に、簡単に説明する必要があります。すべては、アキレスの両親となるペレウスとテティスの差し迫った結婚を祝うためにゼウスが豪華な宴会を組織したときに始まりました。しかし、不和の女神エリスは招待を受けず、この侮辱に憤慨した。それに応じて、彼女は宴会に行き、「最も美しい人に」と刻まれた金のリンゴを投げました。この単純な行為により、オリュンポスの 3 人の女神、ヘラ、アテナ、アフロディーテの間で激しい争いが起こりました。全員が自分たちが最も美しいと確信し、争いを解決して最も魅力的な女神を選ぶためにゼウスに頼ることにしました。しかし、ゼウスは決断を下すことができず、定命の者の中で最もハンサムな者だけが判断できると判断した。この幸運な人間はトロイの若い王子パリスで、当時彼は羊の中で羊飼いの生活を送り、まだ自分の運命を知りませんでした。ヘルメスは三人の女神をパリに連れて行く任務を負っており、それぞれの女神はリンゴと引き換えに定命の者に報酬を約束した。アテナは戦いにおいて知恵と無敵を提供し、ヘラは富と無限の力を約束した。全人口を征服し、彼の名を星々に輝かせる計り知れない栄光を達成する。一方、アフロディーテは彼に世界で最も美しい女性の愛を保証しました。パリスはアフロディーテを勝者に選び、他の2人の女神を激怒させた。その後、愛の女神はパリスを助け、スパルタ王メネラウスの美しい妻ヘレンを誘拐しました。まさに、これが伝説的なトロイ戦争の引き金となった出来事でした。言葉で語られた内容は、例えば、ラファエロやピーテル・パウル・ルーベンスのような才能のある芸術家によって、筆を通して巧みかつ簡潔に表現されました。イタリアの巨匠に関しては、残念ながら失われてしまった彼の主題の素描が、有名な芸術家の作品の複製にほぼ専念した最初の彫刻家として知られるマルカントニオ・ライモンディの彫刻を通じて私たちに伝えられました。ラファエロの『パリスの審判』は、ローマ神話の例に倣い、いくつかの比喩的なグループが描かれ、牧歌的な風景の中で形を成す構図に生命を与えています。しかし、この作品の核心は、物語の主人公であるアフロディーテが最も美しい王の座についた瞬間に捉えられたパリスと3人の女神の描写であり、彼の敵対者たちの反感を買っている。

3)ヘスペリデスの庭園

ヘスペリデスの園はギリシャ神話の伝説の場所で、ガイアからゼウスに贈られ、ゼウスが結婚祝いとしてヘラに贈ったことで知られています。リンゴといえば、この場所には黄金の実を生むリンゴの木が生え、竜ラドンと三匹のヘスペリデスに守られていました。この文脈を表現した多くの芸術作品の中で、3 世紀のローマ時代のモザイクとルーベンスのヘスペリデスの庭のヘラクレスが際立っていますが、最も有名な例はやはりボッティチェリのプリマヴェーラです。この傑作は前述の木立を舞台としており、そこでは三美神が黄金のリンゴの園のニンフとして特定されています。

4)エデンの園

エデンの園については説明の必要はないので、この聖書の場所について話すために選んだ作品の説明に直接移ります。2 つの別々のパネルで、最初の人間が暗い背景に地面だけで描かれています。彼らの足元に見えます。どちらも小枝で陰部を覆っている姿が描かれています。イブは禁断の果実であるリンゴを手にし、命の木にぶら下がった蛇が上から近づいてきます。彼女は優雅に果物をアダムに差し出します。アダムは、絵の端に寄りかかって右肘を上げ、リラックスしたカジュアルな態度をとります。彼らの裸体は、驚くべき解剖学的精度で描写され、完全に自然に描写されています。それにもかかわらず、人物のプロポーションが古典的な理想に従っていないため、この作品はルネサンス美術の傾向から完全に逸脱しており、イブの壊れやすく、関節があり、細長い体はむしろ国際ゴシック様式の人物を思い出させます。しかし、問題のフランドルの巨匠に対するフィレンツェ文化の影響をほのめかしているのは、罪の果実を持つジェスチャーを賢明に伴う女性の愛想の良い笑顔の描かれ方である。私が今説明したのは、フィレンツェのウフィツィ美術館に所蔵されているルーカス・クラナッハ長老の『アダムとイブ』（1528 年）です。

5)精神分析

冒頭で、人間の精神における無意識の理論である精神分析について述べた。この理論は、マグリットの『人間の息子』（1964年）への言及を通じて、リンゴをテーマにしたシュルレアリスムの絵画物語の主題に大きな影響を与えた。この傑作のために、ベルギーの巨匠は自画像としてこの作品を構想したが、彼の顔は吊るされた青リンゴによってほとんど隠されている。芸術、シュルレアリスム、リンゴをフロイトの理論、特に疎外の概念に結びつけるのは、このありそうもないオーバーレイであり、それによると、まったくあり得ない方法で組み合わされた現実の主題と風景が、私たちを心のオートマティスムと格闘させることになる、現実に対する新しい想像力を育みます。さらに、同じ傑作についてのマグリットの言葉は、同様にリンゴの存在によって呼び起こされる、私たちの脳の別の働き方を明らかにしています。隠されたもの、つまりその人の顔です。それは常に起こっていることです。私たちが見ているものはすべて何かを隠しています。私たちは常に、目に見えるものによって隠されているものを見たいと思っています。隠されているものと、目に見えるものが私たちに見せてくれないものに興味があります。この関心は、目に見えるものに隠されているものと目に見えるものの中に存在するものとの間の、非常に激しい感情、ある種の葛藤の形をとることがあります。」

6)アップル

私たちはこの物語の最後のキーワードに到達しました。私は聖書の動詞と現代美術、今日の世界、そして正確には Apple ブランドを融合させることによって言及することにしました。私の目的は、Artmajeur の豊富なデータベースから借りた芸術作品を特定することによって可能になりました。このデータベースには、上記のすべてのコンテンツが表示されています: マリア・ペトロフによる「楽園追放 (Expelled from Paradise)」(2022)。この画家の絵は、転落直後、したがってリンゴを食べた直後のアダムとイブを私たちが知っている世界に連れて行き、彼らを地下鉄の車内に置き、そこで彼らは裸でアップルのコンピュータと蛇を連れている。スティーブ・ジョブズの顔。後者は自分のアイデンティティに関して、テクノロジー機器のモニターだけを見ることに興味を持っていますが、アダムは他の考えに夢中になっているように見えるイブを優しく賞賛の目で見つめます。地下鉄の車両は空っぽで、史上初の人類二人が乗車しており、彼らは群がることなく地下鉄を楽しみ、ニューヨークのどこか知らない駅で降りた。実際、絵の説明の中でビッグアップルですべてがどのように起こるかを明らかにしたいと思っているのはマリア・ペトロフ自身であり、おそらく問題の罪の果実を引用するために再び選ばれたのでしょう。

その他のリンゴ

上記のナレーションを超えて、美術史におけるリンゴは、聖母と子供を描いた静物画、肖像画、宗教画にも登場しています。最初の 2 つのジャンルの例としては、ポール セザンヌの「リンゴのある静物画」(1890 年) とラファエロの「リンゴを持つ若者の肖像」(1505 年) があります。聖母に関しては、代わりに、ミラノのスフォルツァ城のピナコテカに所蔵されているジョヴァンニ・ベッリーニ作の聖母子（1460-65）をすぐに思い出しました。この傑作は、まだマンテーニャとの対話にオープンだった画家の初期に遡り、ピンクのマントを着た聖母が欄干にもたれかかる幼子を抱いている姿を描いている。被写体は視線を交わさないものの、絡み合う身振りからも非常に親密な様子が見て取れる。イエスはマリアに愛情を込めて支えられながら、片手でリンゴを掴み、原罪の象徴である果実を、その後の当然の受難を暗示するディテールに変えました。この象徴的な言語は、息子の悲劇的な運命をすでに十分に認識している聖母の憂鬱な視線によって強化されます。