Gustav Klimt
Gustav Klimt był znanym austriackim malarzem-symbolistą, znanym ze swojego charakterystycznego i ozdobnego stylu, który wywarł głęboki wpływ na świat sztuki przełomu XIX i XX wieku. Urodzony 14 lipca 1862 roku w Baumgarten pod Wiedniem Klimt był drugim z siedmiorga dzieci w skromnej rodzinie. Jego ojciec, Ernst Klimt, był rytownikiem złota, co później odbiło się echem w sposobie, w jaki Gustav używał płatków złota w swoich obrazach.
Klimt rozpoczął formalną edukację artystyczną w Wiedeńskiej Szkole Sztuki i Rzemiosła (Kunstgewerbeschule), gdzie studiował malarstwo architektoniczne. Na początku swojej kariery współpracował ze swoim bratem Ernstem i innym artystą Franzem Matschem, tworząc „Kompanię Artystów” (Künstler-Compagnie) i skupiając się na szeroko zakrojonych pracach publicznych, w tym muralach i malowidłach sufitowych w teatrach.
W latach 90. XIX wieku styl Klimta ewoluował i stał się czołową postacią secesji wiedeńskiej, ruchu awangardowego, który dążył do oderwania się od tradycyjnej sztuki akademickiej. W jego twórczości zaczęto stosować podejście bardziej symboliczne i alegoryczne, charakteryzujące się wyszukanymi wzorami, motywami erotycznymi i odważnym wykorzystaniem płatków złota. W tym okresie powstały niektóre z jego najsłynniejszych dzieł, w tym „Pocałunek” (1907-1908) i „Portret Adele Bloch-Bauer I” (1907).
Sztuka Klimta często skupiała się na kobiecej formie, eksplorując motywy zmysłowości i kobiecości. Jego prace znane są z misternych szczegółów, bogatych faktur oraz zestawień elementów realistycznych i abstrakcyjnych. Pomimo krytyki za erotyczny charakter jego sztuki, innowacyjne podejście Klimta zapewniło mu znaczące miejsce w historii sztuki.
Przez całą swoją karierę Klimt otrzymywał zlecenia na wykonanie licznych portretów i elementów dekoracyjnych dla zamożnych klientów, co jeszcze bardziej ugruntowało jego status czołowego artysty swoich czasów. Jego wpływy wykraczały poza malarstwo i sięgały po sztukę dekoracyjną, przyczyniając się do rozwoju secesji.
Klimt pozostał oddany swojemu rzemiosłu aż do swojej śmierci 6 lutego 1918 roku w Wiedniu z powodu powikłań po udarze i zapaleniu płuc. Jego dziedzictwo przetrwało dzięki jego kultowym dziełom, które nadal urzekają publiczność na całym świecie i inspirują niezliczoną liczbę artystów. Unikalne połączenie symboliki, zmysłowości i kunsztu dekoracyjnego Gustava Klimta pozostawiło niezatarty ślad w świecie sztuki.
Odkryj współczesne dzieła autorstwa Gustav Klimt, przeglądaj najnowsze dzieła i kupuj online. Kategorie: współcześni artyści austriaccy. Domeny artystyczne: Malarstwo. Artysta reprezentowany przez ArtMajeur by YourArt Editions. Rodzaj konta: Artysta , członek od 2022 (Kraj pochodzenia Austria). Kup najnowsze prace Gustav Klimt na ArtMajeur: Gustav Klimt: Odkryj wspaniałe dzieła współczesnych artystów. Przeglądaj dzieła, kupuj oryginalne dzieła sztuki bądź odbitki i wysokiej jakości wydruki.
Ocena artysty, Biografia, Studio artysty:
Dernières Œuvres • 5 Dzieła
Pokaż wszystkieUznanie
Artysta uznany za wyjątkową wiedzę i wpływ na świat sztuki
Artysta został wyróżniony w artykule w ArtMajeur Magazine
Biografia
Gustav Klimt był znanym austriackim malarzem-symbolistą, znanym ze swojego charakterystycznego i ozdobnego stylu, który wywarł głęboki wpływ na świat sztuki przełomu XIX i XX wieku. Urodzony 14 lipca 1862 roku w Baumgarten pod Wiedniem Klimt był drugim z siedmiorga dzieci w skromnej rodzinie. Jego ojciec, Ernst Klimt, był rytownikiem złota, co później odbiło się echem w sposobie, w jaki Gustav używał płatków złota w swoich obrazach.
Klimt rozpoczął formalną edukację artystyczną w Wiedeńskiej Szkole Sztuki i Rzemiosła (Kunstgewerbeschule), gdzie studiował malarstwo architektoniczne. Na początku swojej kariery współpracował ze swoim bratem Ernstem i innym artystą Franzem Matschem, tworząc „Kompanię Artystów” (Künstler-Compagnie) i skupiając się na szeroko zakrojonych pracach publicznych, w tym muralach i malowidłach sufitowych w teatrach.
W latach 90. XIX wieku styl Klimta ewoluował i stał się czołową postacią secesji wiedeńskiej, ruchu awangardowego, który dążył do oderwania się od tradycyjnej sztuki akademickiej. W jego twórczości zaczęto stosować podejście bardziej symboliczne i alegoryczne, charakteryzujące się wyszukanymi wzorami, motywami erotycznymi i odważnym wykorzystaniem płatków złota. W tym okresie powstały niektóre z jego najsłynniejszych dzieł, w tym „Pocałunek” (1907-1908) i „Portret Adele Bloch-Bauer I” (1907).
Sztuka Klimta często skupiała się na kobiecej formie, eksplorując motywy zmysłowości i kobiecości. Jego prace znane są z misternych szczegółów, bogatych faktur oraz zestawień elementów realistycznych i abstrakcyjnych. Pomimo krytyki za erotyczny charakter jego sztuki, innowacyjne podejście Klimta zapewniło mu znaczące miejsce w historii sztuki.
Przez całą swoją karierę Klimt otrzymywał zlecenia na wykonanie licznych portretów i elementów dekoracyjnych dla zamożnych klientów, co jeszcze bardziej ugruntowało jego status czołowego artysty swoich czasów. Jego wpływy wykraczały poza malarstwo i sięgały po sztukę dekoracyjną, przyczyniając się do rozwoju secesji.
Klimt pozostał oddany swojemu rzemiosłu aż do swojej śmierci 6 lutego 1918 roku w Wiedniu z powodu powikłań po udarze i zapaleniu płuc. Jego dziedzictwo przetrwało dzięki jego kultowym dziełom, które nadal urzekają publiczność na całym świecie i inspirują niezliczoną liczbę artystów. Unikalne połączenie symboliki, zmysłowości i kunsztu dekoracyjnego Gustava Klimta pozostawiło niezatarty ślad w świecie sztuki.
-
Obywatelstwo:
AUSTRIA
- Data urodzenia : 1862
- Domeny artystyczne: Reprezentowany przez galerię,
- Grupy: Współcześni Artyści Austriaccy Artyści prezentowani przez galerię

Bieżące i Nadchodzące wydarzenia artystyczne
Wpływy
Szkolenie
Wartość artysty potwierdzona certyfikatem
Galerie & Grupy
Przedstawione przez Internet Art Gallery
