Fanfan, artiste français contemporain, virtuose de la technique, est constamment à la recherche de matériaux pigmentaires innovants et de techniques complexes. Pour Fanfan, la relation symbiotique entre l’artisan et l’artiste revêt une signification profonde, créant un mélange harmonieux d’artisanat et d’expression artistique.
Dans le domaine artistique de Fanfan, l'interaction des compositions de couleurs est une danse soigneusement mesurée, mais elle dégage un sentiment de liberté dans l'espace. Délicates et apparemment aléatoires, les couleurs prennent vie, créant une symphonie visuelle qui captive l'observateur. Cette chorégraphie de couleurs atteint un nouveau niveau de raffinement lorsqu'elle est juxtaposée au cristal synthétique, élevant l'expérience visuelle.
La joie du talent artistique de Fanfan est palpable. Ses créations mettent non seulement en valeur le flux des rêves, mais adoptent également les éclaboussures comme une forme picturale distinctive. Ce jeu dynamique avec la couleur et la forme s'inspire de sommités artistiques telles qu'Arman, Jackson Pollock et Sam Francis, révélant un dialogue nuancé entre tradition et innovation contemporaine.
Plusieurs des œuvres récentes de Fanfan portent l'influence indéniable de monuments emblématiques : la Statue de la Liberté du sculpteur Auguste Bartholdi et la Tour Eiffel. Connus dans le monde entier et caractérisés par leur présence monochrome, ces monuments deviennent un terrain de jeu vibrant pour cet artiste de la couleur. La réinterprétation de Fanfan insuffle une nouvelle vie à ces symboles, les transformant en toiles dynamiques qui résonnent avec son style caractéristique.
Entre les mains de Fanfan, l’art devient un moyen par lequel la tradition est réinventée et la contemporanéité est célébrée. La précision technique qu’elle apporte à son travail se heurte à une joie effrénée dans l’expérimentation. Le résultat est un ensemble d’œuvres qui non seulement rendent hommage aux influences artistiques, mais forgent également un chemin unique qui témoigne de l’individualité de l’artiste et de la maîtrise de son métier. L'art de Fanfan est une invitation à se délecter de la beauté de la couleur, de la forme et des possibilités illimitées qui surgissent lorsque la tradition et l'innovation convergent.
Bienvenue dans l'univers de mes couleurs.
J'espère qu'en les contemplant vous ressentez de la joie.
N'hésitez pas à me laisser un petit message.
Casino Barrière, Avenue Edouard VII, Biarritz, France
Exposition salon
Le Casino Municipal, Avenue Edouard VII, Biarritz, France
Exposition salon.
Guéthary, France
Exposition collectif d'artistes.
Biarritz, France
Exposition parmi les artisans d'Art.
Mon travail était exposé par la galerie LILI-UBEL
Mon travail était exposé par la galerie LILI-UBEL
Exposition à travers leurs bijoux.
Suite à l'exposition à la Maison Arthus-Bertrand - Paris
Suite à l'exposition à la Maison Arthus-Bertrand - Paris
Suite à l'exposition dans la Maison Arthus-Bertrand - Paris
J'exposerais à Sm'art du 3 au 6 juin 2011
J'exposerais à Saint Sulpice - Paris du 23 au 26 juin 2011
6 ème édition du Salon d'art contemporani d'Aix en Provence 3 au 6 juin 2011
Je serais sur le stand 532 pour vous présenter mon travail d'inclusion.
Le travail de plasticienne Fanfan est issu de ses années de collaboration avec l’univers de la mode et son travail de résine et de laque pour les maisons de couture.
En travaillant quotidiennement les résines de couleurs créées par elle-même, Fanfan décide alors de réemployer les résidus de ses couleurs et d’en faire quelque chose d’autre.
Fanfan fonde alors l’Art Résiduel dont elle est le chef de file.
Le réemploi permet à l’artiste de tenter des expériences plastiques sans crainte des pertes et des ratés.
Explosion de couleurs, éclaboussures savamment contenues dans un bloc de résine acrylique. Séduite par le travail de Sam Francis, Arman et Jackson Pollock, Fanfan continue sans relâche le travail sur les couleurs alliées au cristal de synthèse. Elle ne sait jamais quel sera le résultat final. Les essais successifs affinent les possibilités.
Fanfan se démarque de ses illustres aînés par sa parfaite connaissance des résines et sa facilité à manier les couleurs.
Les images revisitées par Fanfan prennent une autre dimension par le détournement de deux symboliques très fortes : la République et la Statue de la Liberté.
Ces allégories représentées sous des traits féminins laissent de côté leur aspect froid et strict avec les couleurs dont Fanfan les parent.
Les statues de la Liberté selon Fanfan sont signées Auguste Bartholdi, proviennent de chez Arthus-Bertrand et prennent une dimension particulièrement étonnante.
La Liberté brandit toujours sa torche qui éclaire le monde et de l’autre main tient la déclaration d’indépendance américaine du 4 juillet. Fanfan déverse des couleurs puissantes sur la Liberté. Moulée dans un bloc, elle apparaît sous des traits adoucis et retrouve une féminité. Cependant, Fanfan a aussi tenté l’expérience de placer une Liberté dans un cercueil en cristal de synthèse légèrement fumé.
Y voyez-vous une métaphore d’une Liberté chérie bafouée et muselée ? Non, Fanfan s’amuse, au spectateur d’imaginer ce qu’il veut.
Pour la République, Fanfan s’est accordée quelques fantaisies. La République a les traits de l’artiste et elle tient un sautoir Chanel.
République et Liberté revisitées par Fanfan prennent un sacré coup de jeune. L’innovation, l’audace est réussie. Avec les sphères, ses « bulles de météore », Fanfan tente de produire des supernovas, phénomènes que l’on observe lors de l’explosion d’une étoile. La lumière augmente et un arc-en-ciel de couleurs apparaît, nébuleuses colorées concentrées.
Fanfan sait manier les couleurs et les résines, véritable magicienne des couleurs, elle nous emmène dans son univers qu’elle n’a de cesse d’améliorer.
Inauguration !
Le havre de Paix ou tout est création et réalisation.
