Si de niño...
Si, como yo, solías ver documentales sobre vida salvaje con tu abuela cuando eras niño, no deberías perder la oportunidad de leer este artículo. No solo lo llevará de regreso al amor de su infancia por la vida silvestre, sino que también lo educará al presentarle a algunos de los fotógrafos de vida silvestre más reconocidos. Cada fotógrafo será presentado a través de una de sus tomas, representada por un animal que he elegido como representante oficial de su trabajo entre las diversas criaturas que han capturado. Sin embargo, antes de embarcarnos en este desafío, me gustaría presentarles brevemente el género de la fotografía de vida silvestre, brindándoles la oportunidad de comprender completamente en qué profundizaremos más adelante. Si veías con tu abuela películas que contaban las historias de vida de los animales protagonistas, piensa en cómo la fotografía, incluso a través de un solo plano, puede aludir a todo ello sin pronunciar una palabra. Esta forma de describir el mundo salvaje nació en 1895, cuando RB Lodge recibió la primera medalla de fotografía de naturaleza de la Royal Photographic Society, gracias a una imagen de una avefría incubando sus huevos. Antes de este evento, al comienzo de la era fotográfica, estos sujetos eran bastante raros porque era difícil obtener fotografías de la vida silvestre debido a las lentes lentas y la baja sensibilidad de los medios fotográficos. Generalmente, la atención se centró en capturar animales en cautiverio. Por lo tanto, el desarrollo de la fotografía de vida silvestre está estrechamente relacionado con la difusión de emulsiones fotográficas más rápidas y obturadores más rápidos, que prevalecieron a partir de la década de 1880. En consecuencia, fue a partir de este momento cuando el género que hoy conocemos comenzó a tomar forma, evolucionando hacia las diversas formas que presentan diez reconocidos fotógrafos.
10 mejores
1. Brian Skerry
Para presentar a Skerry, he elegido un primer plano de una foca, un animal que adopta una expresión humana de ternura, dispuesto a establecer una conexión íntima con el espectador, aunque el mamífero pertenece a un mundo diferente: el acuático. . La foto destacada, compartida en el Instagram oficial del fotógrafo, va acompañada de un texto colocado encima y detrás del animal, insinuando el evento "The Sentient Sea", la exposición impresa de Skerry actualmente en exhibición en la ciudad de Siena, Italia, hasta el 19 de noviembre de 2023. Por eso, a pesar de este caso en el que la fotografía de vida silvestre se fusiona con la fotografía comercial, he elegido esta toma para presentarles al fotógrafo, conocido por su fuerte conexión con el océano. Brian Skerry, fotoperiodista y cineasta estadounidense especializado en la vida marina y los entornos oceánicos, ha sido fotógrafo colaborador de la revista National Geographic desde 1998. En esta capacidad, ha producido más de 30 artículos, incluidas seis historias de portada. En particular, en 2021, Skerry ganó un premio Primetime Emmy por su papel como productor en "Secrets of the Whales", una serie documental sobre la naturaleza que muestra una variedad de especies de ballenas en diferentes hábitats.
2. Joel Sartore
Sartore presenta la fotografía seleccionada con estas palabras: "¿Por qué el jerbo egipcio tiene patas traseras cuatro veces más largas que sus diminutos brazos y una cola larga y curvada para mantener el equilibrio? ¡Porque está hecho para saltar! La principal defensa del jerbo contra los depredadores es ¡Saltar tres pies en el aire y recorrer distancias de hasta nueve pies increíbles!" De esta manera, su fotografía, compartida en Instagram, gana voz y revela lo que todos los observadores se habían propuesto descubrir sobre la pequeña criatura: entender por qué vino al mundo con esta conformación física especial que podría asemejarla a una versión en miniatura. de canguro! Hablando de Sartore, el fotógrafo, que siempre dirige su atención hacia las especies animales más pequeñas, centra su trabajo principalmente en el ámbito de la conservación. También es orador, autor, profesor y colaborador desde hace mucho tiempo de la revista National Geographic. Además, es el director de "The Photo Ark", un proyecto de 25 años destinado a documentar las aproximadamente 12.000 especies que viven en los zoológicos y santuarios de vida silvestre del mundo.
3. Christian Ziegler
El fotógrafo en cuestión presenta una escena que nos permite empatizar ya sea con el bonobo o con la mangosta. Si nos sentimos tiernos, pequeños y necesitados de cariño, nos vemos proyectados en el animalito acunado por las grandes manos negras. Pero si nos sentimos inclinados a cuidar algo que está más allá de nuestro propio ser y, por tanto, estamos predispuestos a cuidar otras vidas con ternura, tal vez incluso para escapar de nuestros propios problemas, tomamos la apariencia del primate. Sin embargo, en esta encantadora narración interviene la perspectiva más realista y dramática del fotógrafo. En Instagram, escribe: "Regresé de unas vacaciones muy agradables y estoy emocionado de compartir más momentos Bonobo, ¡comenzando con esta increíble escena de mangosta!... Durante mis aventuras cerca de la estación de campo LuiKotale en la República Democrática del Congo, Tuve un encuentro extraordinario. Fui testigo de un joven bonobo acariciando tiernamente a una pequeña mangosta... Sin embargo, este vínculo puede no ser tan inocente como parece. Los bonobos ocasionalmente incluyen carne en su dieta, y es probable que esta joven mangosta fuera capturada cuando su El grupo persiguió a mi madre". En cuanto a Ziegler, el fotoperiodista alemán, ganador del premio BBC Wildlife Photographer of the Year en 2005 y colaborador habitual de National Geographic, es conocido por sus fotografías en el Instituto Smithsonian de Investigaciones Tropicales y un bosque en la isla de Barro Colorado, que apareció en un libro científico titulado "A Magic Web", publicado por Oxford University Press en 2002.
4. Cristina Mittermeier
En la mayoría de los casos, la fotografía de vida salvaje pretende mostrarnos no sólo el animal sino también el contexto en el que vive. Sin embargo, en el caso de este tiburón, el hábil uso del blanco y negro ha borrado la percepción del hábitat marino, que sin embargo se transmite por la presencia silenciosa de un banco de peces, que encuentra su lugar a la derecha del formidable depredador. , probablemente con la intención de mantenerse alejados de él, llegando al borde del marco fotográfico. Todo esto es descrito por Mittermeier como una danza, la danza entre depredador y presa, cuyo objetivo es resumir la existencia de un equilibrio vital antiguo y frágil pero necesario. De hecho, el fotógrafo se preocupa al declarar: "Aunque a menudo son los primeros a los que se les culpa cuando las redes de pesca empiezan a quedar vacías, los tiburones rara vez son los culpables de la disminución de las poblaciones de peces. A lo largo de millones de años de evolución, cada especie de tiburón ha adaptado para mantener un ecosistema oceánico saludable, supervisando una compleja red de vida marina. Cuando eliminamos grandes cantidades de depredadores mediante la sobrepesca, el corte de aletas de tiburón o cualquier otro medio, destruimos ese equilibrio. Con más de 100 millones de tiburones asesinados cada año, el verdadero "El culpable de la pérdida de biodiversidad y vida marina de nuestro planeta se vuelve claro: es un síntoma de nuestra propia relación cortada con nuestro océano y nuestro planeta". Por último, hablando de Mittermeier, el fotógrafo, conservacionista, biólogo y autor mexicano es un biólogo marino y activista que fue pionero en el concepto y el campo de la fotografía de conservación.
5. Amy Gulick
Un ojo, retratado muy de cerca, aparece, en algunos lugares, y en un sentido un tanto imaginativo y poético, como la vista desde arriba del mismo mar que alberga la forma de vida en cuestión: el salmón. La identidad de esta criatura representada nos la revela la publicación de Instagram de la fotógrafa en la posición número cinco, quien usó esta imagen para publicitar su serie virtual titulada "Go Fishing". Sin embargo, esta no es la primera vez que Gulick utiliza sus fotografías para hablar de otras actividades que realiza. Consideremos, por ejemplo, cuando publicó en las redes sociales una imagen de un oso con un pez en la boca, la misma especie mencionada. arriba, con el objetivo en este caso de promocionar su libro "The Salmon Way: An Alaska State of Mind". En cuanto a la fotógrafa, la estadounidense especializada en naturaleza y vida silvestre es una de las Fellows fundadoras de la Liga Internacional de Fotógrafos de la Conservación, y sus imágenes han aparecido en numerosas revistas, incluidas publicaciones de la National Audubon Society, National Wildlife Federation, National Parks. Conservation Association y Sierra Club, así como en la revista Nature's Best Photography.
6. Frans Lanting
¡AHHHHHHH! Este es el sonido que asociamos a la fotografía de Lanting, cuyo objetivo es capturar a un orangután balanceándose sobre su liana con la boca abierta, recordándonos esos momentos en los que, sacudidos en las atracciones y asustados ante la visión de todo lo que se mueve rápidamente a nuestro alrededor, sentimos una Necesidad incontrolable de gritar de terror. Sin embargo, el animal en cuestión, ciertamente más valiente que la especie más evolucionada a la que pertenece, debería emitir un rugido valiente que, como una especie de "chargeeee", acompañaría con orgullo su movimiento. El texto combinado con esta foto de Instagram, por otro lado, es mucho más serio, ya que el fotógrafo quería celebrar el Día Mundial de la Fotografía y el Día Mundial del Orangután a través de esta imagen. Lanting describe meticulosamente a los orangutanes para crear conciencia sobre el peligro que corren debido a la destrucción masiva de su hábitat forestal y la captura ilegal para el comercio de mascotas. De hecho, Frans Lanting, fotógrafo holandés de National Geographic, además de autor y orador, es conocido por utilizar su talento para crear conciencia sobre los desafíos de la vida silvestre, amplificando la importancia de tomar medidas colectivas para garantizar un futuro para todos. seres vivos.
7 . Pablo Nicklen
¡Ay dios mío! Esta exclamación, traducida a todos los idiomas y gritada al mismo tiempo, quizás bastaría para resumir la reacción que tuvo mi cerebro al ver aquellas patas palmeadas de pingüino. Sin vergüenza alguna, declaro que deseaba tocarlos con deleite, subiendo aún más para sentir la suavidad y ternura del cuerpo del gracioso animal en cuestión, acompañado por el rostro de una foca en primer plano. El fotógrafo parece igualmente interesado en la vista, pero de una manera más lúdica, como declara: "Es mucho más difícil fotografiar bajo el agua cuando te estás riendo mientras una foca leopardo intenta empujarte pingüinos en la cara. En 2006, Me dirigí a la Antártida para una misión de National Geographic para fotografiar focas leopardo, donde una foca preocupada intentó alimentarme con pingüinos durante cuatro días seguidos. Al principio fue bastante educada, pero se frustró cada vez más cuando rechacé cada comida. , prácticamente me estaba golpeando en la cabeza con los pingüinos. Su obstinada generosidad cambió para siempre mi perspectiva sobre esta especie a menudo incomprendida en lo que supuse era un encuentro único en la vida. Cuando regresé al continente de hielo 10 años después con mi equipo SeaLegacy, nunca esperé recibir la misma cálida bienvenida". Finalmente, hablando de Nicklen, el fotógrafo, cineasta y biólogo marino es conocido por ser el único fotógrafo canadiense de la revista National Geographic, para la que ha publicado once historias. Además de estos logros, es miembro de la Liga Internacional de Fotógrafos de Conservación, ha escrito varios libros y ha expuesto su trabajo en importantes exposiciones, como "Extreme Exposure" en el Annenberg Space for Photography en Los Ángeles, California. en 2009, y la "Paul Nicklen Gallery" en Soho, Nueva York, en abril de 2017.
8. Ami Vitale
La visión captada por la fotografía de Vitale podría sugerir la existencia de dos realidades opuestas: una hermosa e idílica, la otra sombría y miserable. De hecho, es posible imaginar a un hombre "acunando" a un rinoceronte, cantándole una canción de cuna para adormecerlo y llevarlo al sueño más profundo. Por otro lado, la toma podría revelar el advenimiento de una tragedia, representada por la imagen del funeral de dicho animal, al que un hombre se apresura a celebrarlo y conmemorarlo, elegido como representante de toda la especie. Desgraciadamente, debemos confiar en esta última opción para interpretar la fotografía, que Vitale acompaña en las redes sociales con esta descripción: "Hace cinco años, Sudán, el último rinoceronte blanco del norte macho conocido, falleció en OlPejeta Conservancy en Kenia. A menudo pienso en este momento, y es el silencio lo que más recuerdo: un silencio inquietante que parecía presagiar cómo sería un mundo sin vida silvestre. En 2019, las Naciones Unidas informaron que la actividad humana está causando un sexto Extinción: una crisis que se acelera. Si continúa la trayectoria actual de matanza y alteración del medio ambiente, muchas más especies se extinguirán funcionalmente durante nuestra vida. Hemos eliminado el 50% de la vida silvestre de la Tierra en los últimos 40 años. Complicadas matemáticas para descubrir que si no actuamos ahora, quedará poco. La naturaleza nos necesita ahora. Aprenda, apoye e interactúe con las numerosas organizaciones conservacionistas de todo el mundo que trabajan para construir un futuro en el que podamos vivir. en armonía con la naturaleza." Sería mejor seguir estas palabras al final del artículo, para resaltar un mensaje que de hecho está cerca del corazón de muchos fotógrafos de vida silvestre, pero es hora de brindar información general sobre Vitale, un fotoperiodista, documentalista, educador, estadounidense. y orador, que también es conocido por publicar, en 2018, el libro de fotografías titulado "Panda Love", que captura a los pandas en cautiverio y durante su liberación en la naturaleza.
9. Tim Lamán
¡Qué hermosas son las plantas rojas que florecen en primavera! Vaya, lo siento, me equivoqué de tema porque la fotografía de Tim Laman en realidad captura una bandada de ibis escarlata en los manglares, con plantas leñosas superpuestas, creando la impresión antes mencionada. Los individuos de esta especie de ave son adultos y se distinguen por su plumaje enteramente escarlata, que puede presentar diversos matices y matices, mientras que las puntas de sus alas, a diferencia del color del mismo nombre, tienen un tono negro como la tinta, que en ocasiones tiende al azul oscuro. Además de lo descrito, la toma resume, a través de las copas de los árboles de la mencionada vegetación, las características del hábitat donde residen las aves, concretamente América del Sur y las islas del Caribe, lugares donde se reúnen en humedales y otros hábitats pantanosos, incluyendo marismas, costas y bosques tropicales. En cuanto a Laman, el ornitólogo, fotoperiodista de vida silvestre y cineasta estadounidense es conocido, entre otras cosas, por documentar todas las especies de aves del paraíso en su hábitat nativo durante expediciones de investigación con su colega Edwin Scholes del Laboratorio de Ornitología de Cornell.
10. Charlie Hamilton James
¡Aquí hay una imagen de una madre italiana alimentando a sus hijos hasta los 40 años! Disculpe la ironía; Como italiano, ciertamente puedo hacerlo con el respeto que tengo por mi hermoso país. De todos modos, vayamos al grano: la fotografía tomada por James es nada menos que conmovedora porque representa la figura de una madre cumpliendo con los deberes que impone su rol, en la versión emplumada del género, estableciendo un paralelo entre lo humano y lo animal. mundos, algo que con demasiada frecuencia se ignora o se da por sentado. La imagen en cuestión fue publicada inteligentemente en las redes sociales por James, quien, después de haberla compartido el Día de la Madre, la acompañó con esta leyenda: "Feliz Día de la Madre a todas las mamás en los Estados Unidos, o mamás como las llaman. Especialmente aquellas con niños a los que les gusta el sushi." Charlie Hamilton James, que se refirió con humor al snack a pescado, relacionándolo con la costumbre humana de consumir pescado crudo, es un fotógrafo, camarógrafo de televisión y presentador inglés especializado en temas de vida silvestre. Su trabajo ha sido encargado por la revista National Geographic, los programas Springwatch/Autumnwatch de la BBC y "The Natural World".
Olimpia Gaia Martinelli
