Malerei mit dem Titel "Foule" von Catali, Original-Kunstwerk, Öl

Foule (2016) Malerei von Catali

Unverkäuflich

Verkäufer Catali

Original-Kunstwerk Malerei, Öl auf Leinwand

Klassifizierung von Kunstwerken

Original-Kunstwerk

Original-Kunstwerke sind alle Werke, die als authentisch gelten und keine Kopie oder Nachahmung der Originalwerke eines Künstlers. Originale-Kunstwerke können jede Art von Malerei, Skulptur, Performance oder anderen Medien sein. Es gibt viele Arten von Original Medien. Zu den gemischten Medien gehören Öl-, Acryl- und Aquarellfarben. Bei Werkstatt Bildern, die von Handwerkskunst zeugen, muss diese Zuschreibung nuancierter sein. Obwohl sie aus verschiedenen Gründen weniger wertvoll sein können, hatten die Reproduktionen und Kopien einen grossen Einfluss auf unsere Erfahrung. Sie erreichen ein breiteres Publikum als die Originale und wirken als Stärkungsmittel gegen Kommodifizierung. Das Originalwerk könnte sich auch auf das Erstlingswerk beziehen, das immer allen anderen vorausgeht. Es kann sich auch auf einen Prototyp oder ein Modell beziehen, aus dem andere Werke hergestellt werden können. Jedes Werk weist grosse Ähnlichkeiten mit dem Original auf.
Masse Höhe 39,4in, Breite 39,4in
Kategorien Abstrakte Kunst

Über dieses Kunstwerk: Einstufung, Techniken & Stile Öl Farbe aus Pigmenten die mit Leinöl oder Nelkenöl gebunden sind. Bei der traditionellen Technik[...]

Catali

Frankreich

Seit meiner frühesten Kindheit in Ajaccio hat das kleinste Stück Papier meinen Stift immer angezogen. Egal in welchem Moment, die Hauptsache war immer das Bedürfnis zu „kritzeln“. so schnell wie möglich! Vor[...]

Vor etwa zwanzig Jahren beschloss ich schließlich, mich dieser Leidenschaft zu widmen, indem ich mich einer Werkstatt von Inselmalern anschloss. Ich musste unbedingt mein Schaffensbedürfnis befriedigen. Dort entwickelte ich eine Vorliebe dafür, abwechselnd allein in meinem Atelier in Bastelicaccia zu arbeiten und dann Zeit mit anderen Künstlern zu teilen.

Zu dieser Zeit ersetzte ich das Papier von Ich habe meine Kindheit mit Leinwand verbracht und es war eine echte Offenbarung. Das Auftragen der Farbe wurde dort schnell zur absoluten Notwendigkeit.

Ich verwende Acryl, Öl, Tinten, Kohle, Pastelle, Collagen, Modellierpaste und alle Materialien, die mir zur Verfügung stehen Messer.....

Sehr schnell entwickelte sich das Modellieren aus Ton auch zu einem ergänzenden Bedürfnis, in 3D zu arbeiten und das körperliche Vergnügen zu genießen des direkten Kontakts mit dem zu animierenden Material.

Meine Arbeit ist sowohl abstrakt als auch sehr persönlich figurativ. Dies führt mich ständig dazu, die unzähligen Wege der Möglichkeiten zu erkunden. Leinwand, Papier und Ton ermöglichen es mir, meine Gefühle und meine aktuellen Themen zu transkribieren. Das Ergebnis selbst ist letztendlich relativ unwichtig, das Wesentliche liegt meiner Meinung nach in den Bahnen, die die Reflexionen des Schöpfers und des Betrachters einschlagen...

Denn vor allem Der Mensch steht im Mittelpunkt meiner Anliegen: Seine Freuden, seine Leiden, seine Zweifel begleiten mich in der Schöpfung. Wie das Leben entwickelt sich meine Malerei durch Austausch, Ausstellungen, Lesungen, Reisen und respektiert die Wahrheit des Augenblicks in einer instinktiven Geste.

Ich habe meine ganze Aufrichtigkeit hineingesteckt . Es ist gleichzeitig ein Wunsch, eine Freude, ein lebenswichtiges Bedürfnis.

Ich stelle meine Arbeiten regelmäßig in Galerien aus, weil ich den emotionalen Austausch mit Besuchern schätze, der meine Fantasie beflügelt und treibt mich weiter in die Schöpfung hinein.