!["To the temple | 5" başlıklı Fotoğraf Benoit Delplace tarafından, Orijinal sanat, Dijital Fotoğrafçılık](https://www.artmajeur.com/medias/standard/b/e/benoit-delplace/artwork/17188297_buy-great-and-original-black-and-white-photography-fine-art-prints-which-represents-effervescence-of-tourists-at-the-angkor-temple.jpg?v=1695805334)
![Durumdaki sanat eseri](https://www.artmajeur.com/medias/standard/b/e/benoit-delplace/artwork/17188297_4_mise-en-situation-02.jpg)
![Durumdaki sanat eseri](https://www.artmajeur.com/medias/standard/b/e/benoit-delplace/artwork/17188297_5_mise-en-situation-03.jpg)
![Durumdaki sanat eseri](https://www.artmajeur.com/medias/standard/b/e/benoit-delplace/artwork/17188297_6_mise-en-situation-04.jpg)
To the temple | 5 (2023) Fotoğraf Benoit Delplace tarafından
Bu resim bir lisans ile indirilebilir
Satıcı Benoit Delplace
-
Orijinal sanat
Fotoğraf,
Dijital Fotoğrafçılık
- boyutlar Boyutlar istek üzerine temin edilebilir
- Sanat eserinin durumu Eser mükemmel durumda
- Kategoriler Figüratif Asya
- - - - - - - - - - - -
Once invisible because covered by dense vegetation, the Cambodian site of Angkor now attracts huge crowds of Chinese, Koreans, Americans and Europeans, many of whom contemplate only their own image, without taking the time to feel what this unique place has to teach us.
Instead of feeling, we prefer to endlessly reproduce the same images of sunrises or reflections of ourselves, which then join the infinite gallery of reflections of others who have all passed through this same place.
What is the state of our gaze in today's ultra-connected world? What value do we still place on places as exceptional as this one? What does a collection of places we've passed through bring us, when what we're showing us is a collection of stereotypes and endless reproductions of our own image?
It's around these questions that I've developed this series, opting for the use of black and white, firstly as a counterpoint to the omnipresent color on the networks, but above all because it's the only way to capture the emotional power of each image.
- - - - - - - - - - - -
Autrefois invisible car recouvert par une dense couverture végétale, le site cambodgien d’Angkor attire aujourd’hui en masse des foules de chinois, coréens, américains ou encore européens, qui pour une grande part ne contemplent plus que leur propre image sans prendre le temps de ressentir ce qu’a à nous apprendre ce lieu pourtant unique.
Au lieu de ressentir, nous préférérons reproduire à l’infini les mêmes images de lever de soleil ou le reflet de nous même qui rejoindra ensuite l’infinie galerie du reflet des autres tous passés par ce même lieu.
Qu’en est-il aujourd’hui de notre regard dans ce monde ultra-connecté ? Quelle valeur accordons nous encore à des lieux si exceptionnels que celui-ci ? Que nous apportent finalement une collection de lieux traversés quand ce que nous donnons à voir assemble stéréotypes et reproductions à l’infini de notre propre image ?
C’est autour de ces questions que j’ai élaboré cette série en optant pour l’emploi du noir et blanc, d’abord en contre point de la couleur omniprésente sur les réseaux, mais surtout parce-que seul ce procédé permet de rendre compte de la force émotionnelle que renvoie chaque image.
İlgili temalar
Angkor La Forêt De Pierre흑백 사진Black And White PrintsBlack And White Fine ArtBlack And White Art Prints
Benoît Delplace 1965 doğumlu Fransız fotoğrafçı ve görsel sanatçıdır. Aynı zamanda film yönetmeni, senarist ve sanat yönetmeni.
1990'lardan itibaren erken dönem çalışmaları, Jackson Pollock, Francis Bacon ve Georg Baselitz'in eserlerinin onun için temsil ettiği plastik şokları yansıtan organik resim ile karakterize edildi. Bu keşif, açık fikirlilik ve karşılaşmalar açısından onun için çok önemli bir dönem olan Beaux Arts'ta geçirdiği beş yıldan kaynaklanıyordu. Bu süreci, her zaman hammaddelere ve soyutlamaya karşı bir duyarlılığın yanı sıra, özellikle Amerika'daki yerli halklarınki gibi farklı bakış açılarına büyük bir ilgi ile karakterize edilen çok sayıda seri takip etti.
Kendini çok farklı projelere adamak için uzun bir ara verdikten sonra, 2020 derinlemesine düşünmek için bir fırsat oldu. Bu düşünme yeni bir ifade arzusuna yol açtı. Daha önce yaptığı resim ve boyalı hacimler, nihayet yerini bugünkü dünya algısıyla daha uyumlu olan fotoğrafik araştırmalara bıraktı. Bakış olarak algıladığımız şey kavramı, çalışmalarının yeni konusu haline gelmişti.
'Great Plains' ve 'Landscapes' gibi seriler, sanatçının daha önceki soyutlama çalışmalarının doğrudan devamı niteliğindedir. Fransız sanatçı Annette Messager'e bir övgü olarak yaratılan 'Chimères' serisi (yakında gösterilecek) ve yeni teknolojiler çağında giderek daha fazla her yerde bulunan hayali temsillerle ilişkili olarak gerçeklik algımızı sorgulayan daha yakın tarihli 'Tiny Forest' serisi. Bu seriler sadece sınırlı bir süre için mevcut.
Ardından Wim Wenders'in The Salt of the Earth filmiyle bağlantılı olarak Brezilyalı fotoğrafçı Sebastião Salgado'ya adanmış sergiyi (Paris'teki La Villette'de) ziyaret ettik. Siyah ve beyazın gücü ve görkemi o zamandan beri bakışımızın doğası üzerine derinlemesine düşünmek için ideal bir seçim haline geldi. Bu yeni olanaklar alanı artık yaklaşımını daha da ileri götürmesine olanak tanıyor.
Şu anda bir dizi seri hazırlık aşamasında. "Angkor Turistleri" bunlardan ilki. Yakında yayınlanacak "Yollar" başlıklı bir seri de Wim Wenders'in çalışmalarına saygı duruşunda bulunacak.
Burada yalnızca 2020'den bu yana tasarlanan fotoğraf serileri sunulmaktadır. Bunlar henüz sergilenmemiştir. Hepsi çok genç yaşta ölen Pascal François'nın anısına adanmıştır. Genç bir görsel sanatçıydı. Bugün neredeyse hiç tanınmıyor. Her şeyden önce, Beaux Arts'taki öğretmenlerinden biriydi. Onun hayatına getirdiği ışık olmasaydı, Benoît Delplace'in çalışmaları asla var olma şansına sahip olamazdı.
-
Milliyet:
FRANSA
- Doğum tarihi : 1965
- Sanatsal alanlar:
- Gruplar: Çağdaş Fransız Sanatçılar