Дайте нам знать, если вы хотели бы видеть больше фотографий этого произведения искусства!
- Обратная сторона работы / Сторона работы
- Подробности / Подпись / Поверхность или текстура произведения искусства
- Работа в ситуации, Другой...
We Keep Our.. (2024) Картина - Anton Terziev
Подробнее
- упаковка (Коробка или картонная упаковка) Все работы доставляются премиальным перевозчиком, надёжно охраняемым и застрахованным.
- Отслеживание Отследить заказ до доставки покупателю. Вам будет предоставлен номер отслеживания, чтобы Вы могли следить за посылкой в режиме реального времени.
- Задержка Доставка по всему миру от 3 до 7 дней (Оценить)
- Таможня не включена Цена не включает таможенные сборы. В большинстве стран нет налога на импорт оригинальных произведений искусства, но вам, возможно, придется заплатить НДС по сниженной цене. Таможенные сборы (если таковые имеются) рассчитываются таможней по прибытии и оплачиваются перевозчиком отдельно.
Подробнее
- Отслеживаемый онлайн сертификат подлинности Сертификаты подлинности можно проверить онлайн в любое время, отсканировав код произведения искусства.
- Сертификация художественного рейтинга Эксперты изучают работу и карьеру художника, а затем создают независимое и достоверное среднее значение цены. Среднее значение цены помещает художника на определённое место в ценовом диапазоне за данный период. Экспертов также можно попросить дать более точную оценку для конкретного произведения.
Подробнее
100% гарантия безопасности платежей, в соответствии с сертификатом SSL + 3D Secure.
Подробнее
Эта печать доступна в нескольких размерах.
Продано по Anton Terziev
Это изображение можно скачать с лицензией
Продано по Anton Terziev
-
Подлинное произведение искусства (One Of A Kind)
Картина,
Масло
на Холст
- Размеры Высота 15in, Ширина 19,7in
- Состояние картины Картина в идеальном состоянии
- Рама Эта работа не оформлена
- Категории Картины до 5 000 $ Изобразительное искусство Женские обнаженные тела
The color suggests its texture, the one from which I will experience the most satisfaction. Quantitatively, paint serves my needs for color - it needs to vibrate "unlocked" for development. By development, I mean its correspondence with the adjacent stain and its correlation with everything else within the work. The effect of this is a specific anxiety, nervousness, and state of drama, insofar as the above is part of a visual conflict and meaningful node.
Yes, color comes with its shape (its body), and from there follows its volume and specific presence and location. Color is form, once optically by definition and a second time, for me, a volume tactilely tangible and physically present (objectified) as mass. I can say that my pictorial compositions are made up of volumes in different proportions.
Work on a painting continues as long as the idea of it does not weaken its compulsive grip. The idea is subject to discipline in realization. I control the infinite possibilities (for color) with quick decisions dictated by trained intuition. I embark consciously on paths I will abandon. I lay colors that are "dead ends." Attacks of sorts, forays into the field of the new. I test the territory I will set out to conquer in a series of short but repeated sessions. A complete and perfect disillusion that brings me into (successful) working mode.
Painting a picture is too long a journey. A journey that, metaphorically speaking, bites its tail. It causes me fatigue, but it also brings the respite of a temporarily relieving delirium. I mean the trance of the millions of brushstroke repetitions over the same "refrain".
I understand the pictorial field as a testimony to the road and the time "spilled" along the way. The painted is an archival document of the form that this time takes "spilling" onto the path.
The problems of realizing a painting are not technical. They are only related to the endurance of patience that I am willing to give to it. I compare patience to service, service to the idea. How far am I willing to go in my patience? In each of my next paintings, I do believe further, or closer - the poles overlap.
What confronts the viewer of my painting is my play with time, frozen in a seemingly ready and comfortable cast, the landscape of which may deceive, or may reveal deceptions. In any case, it is a hole in the coordinate system of the mind.
My painting is that of an anti-impressionist. It marks in a markedly expressive way certain states of obsessive belonging.
Связанные темы
Антон Терзиев, современный болгарский художник, является мастером использования острой иронии в качестве художественного инструмента для взаимодействия с различными современными темами. Его работы характеризуются глубоким использованием иконографии, передающей резкие и критические образы. В своем художественном репертуаре Антон умело объединяет элементы ставок, навыков и повествования, в результате чего получается образное современное искусство, несущее в себе тонкий оттенок социальных комментариев, юмора и сообщений о состоянии художника.
Антон Терзиев черпает вдохновение из двух разных источников. Во-первых, его искусство часто рождается из реальных событий, разворачиваясь вокруг него таким образом, что зажигает его творческий процесс. Во-вторых, его воображение играет решающую роль в его работе, позволяя ему создавать яркие и заставляющие задуматься образы. Каждое его творение украшено тонкими элементами поп-культуры, взятыми из фильмов и книг. В каждое произведение встроено повествование, метатекст, который обогащает впечатления зрителя, но не подавляет его, поскольку Антон считает, что хорошее искусство коммуницирует мягко, но эффективно.
Что отличает работы Антона, так это его непоколебимое стремление оставить у аудитории ощущение бесконечного чуда. Его произведения приглашают зрителей к диалогу с искусством, побуждая их интерпретировать, подвергать сомнению и исследовать повествования, которые он представляет. Выбор идеального названия для своих произведений — задача, которую он часто решает, черпая вдохновение из литературы, кино или музыки.
Карьера Антона Терзиева как художника неразрывно связана с его личностью как писателя. Его идеи воплощаются в виде картин и предметов искусства, отражающих его разнообразные таланты. Помимо живописи, он воплощает свое художественное видение в жизнь посредством перформансов, кинопроизводства и дизайна, демонстрируя многогранный подход к творческому самовыражению.
- Национальность: БОЛГАРИЯ
- Дата рождения : 1977
- Художественные домены: Работы профессиональных художников,
- Группы: Профессиональный художник Современные Болгарские Художники