关键点
混合技术：刺绣和绘画的独特融合。
旧材料：利用回收的布料（床单、纸张）创作承载记忆的作品。
诗意宇宙：敏感、充满活力的作品，融合了现实主义和抽象主义。
当代表达：移动的线条、光影的演绎、凸起的纹理。
生态敏感方法：回收和恢复被遗忘的材料。
原创且稀有的作品：每件作品都是独一无二的，充满情感和历史。
在法国滨海夏朗德省中心的罗什福尔，一位艺术家让被遗忘的线头和旧布料获得了第二次生命。奥迪尔·吉查德 (Odile Guichard)出生于 1969 年，是一位罕见的设计师，她编织的不仅仅是图案：她还绣制瞬间、记忆和情感。她以独特的视觉特征将纺织艺术提升到诗意和精致的造型水平。
线程作为一种语言
青色（2024），奥迪尔·吉查德（Odile Guichard），布面纺织艺术，40x40 厘米
在奥迪尔·吉查德 (Odile Guichard) 的作品中，线索变成了一条线，成为了手势的延伸，成为了无声故事的信使。她对当代刺绣的精湛技艺，加上对绘画的敏感度，创作出既轻盈又强烈的作品。每一个接缝、每一个磨损、每一个边缘似乎都因自己的呼吸而活跃起来，就好像主题试图逃离画布一样。
他的作品以绘画和纺织艺术的独特融合而著称。其他人刺绣是为了装饰，而奥迪尔刺绣则是为了表达。它并不试图模仿现实，而是揭示现实的紧张、记忆和沉默。丝线变成了一条墨线、一条脉络、一根根须，延伸到了画框之外——如同一声悬而未决的叹息。
有人居住的物质
稻草人（2024），奥迪尔·吉查德（Odile Guichard），布面纺织艺术，80x80 厘米
奥迪尔·吉查德 (Odile Guichard) 作品最引人注目的是对材料的关注。古董床单、历经时间风化的纸张、发现的布料：一切都是经过精心挑选、准备和尊重的。这种复活被遗忘的面料的方式具有生态和情感层面的意义。艺术家将它们融入到自己的作品中，作为过去的谨慎见证者，转化为新叙事的支撑。
他的作品从未被修复过。光线在体积上嬉戏，阴影根据透视移动，漂浮的线条给每个作品增添了几乎鲜活的振动。整个作品就变成了一个有机的作品，脆弱却强大，充满气息。
记忆框架
奖章（2023），奥迪尔·吉查德（Odile Guichard），亚麻布上的纺织艺术，60x60 厘米
三部作品，三个独特的宇宙，通过记忆和情感的共同线索相互互动。萨塞尔以一幅温柔的动物肖像开启了这幅三联画：一只狗在温柔和运动的时刻被捕捉到，沐浴在明亮的绿松石色中，突出了它的活力。从画布中逸出的线条延长了它的存在，就像脆弱的光环或失去的同伴的忠实记忆。在回声中， Médaillon将我们带入一个更加沉默、几乎被抹去的过去：一把孤独的旧扶手椅，其过时的存在变成了幽灵。周围层叠的线条反映了时间的流逝、坐在上面的人的模糊记忆以及心爱之物的忧郁磨损。最后， 《稻草人》将我们带入一个更加粗糙、更加内在的景观：一棵黑暗、光秃秃的树被一根打结、绷紧、几乎紧张的线拉扯着。这部作品揭示了一种被强烈的经验所贯穿的本性，既根深蒂固又处于飞翔的边缘，仿佛悬浮在记忆和遗忘之间。
值得追随的艺术声音
奥迪尔·吉查德 (Odile Guichard) 的世界具有珍贵的真实性。在这个充斥着数字图像和标准化表达的世界里，他手工细致的作品让人想起了姿态、耐心和材料的价值。每件作品都是独一无二的，充满时间、记忆和诗意。
对于那些对生活纤维、触觉和深刻人性化作品敏感的当代艺术爱好者来说，奥迪尔·吉查德 (Odile Guichard) 是一位值得发现、关注和支持的艺术家。他的作品不仅仅是存在——它对话，它触动，它栖息。
常问问题
Odile Guichard 的风格是什么？
纺织艺术和绘画的巧妙融合，其中线成为图形和情感的工具。
他的作品有何独特之处？
她将古代材料融合在一起，创造出充满诗意的当代作品。
他的工作得到认可吗？
是的，她拥有一批忠实的观众和越来越多的收藏家，他们对她的独特方法很敏感。
它针对的是哪种类型的艺术爱好者？
对于那些寻求敏感、亲密的作品的人来说，它介于手工姿态和当代艺术视野之间。
Nicolas Sarazin
