是什么激发您创作艺术品并成为一名艺术家？ （事件、感受、经历……）
我与艺术世界的接触始于很小的时候。我的哥哥比我大十岁，是一名摄影师，他需要一个模特来创作他的作品，从七岁开始，他就让我摆奇怪的姿势，并在他的胶片冲洗过程中修改他的照片。然后我沉浸在他的技术中，它揭示了我作为艺术家的灵魂，而不是作为模特的灵魂。我从他那里获得了所有的技术基础，十几岁的时候我就开始了我的第一个重要的摄影创作。
您的艺术背景、迄今为止尝试过的技巧和主题是什么？
很长一段时间，我纯粹出于谦虚，将自己的创作保密。首先，我是一名建筑摄影师，我需要更接近人类。捕捉这些情感时刻，出于对日常生活中这些神奇时刻的需要，捕捉每个人所看到的但没有真正看到它们的东西……所以我做了二十年的街头摄影师，然后才有勇气与真正的模特合作。但我的选择只关注那些被活活剥皮的人，那些被生命打上烙印的人，以便捕捉我在他们、他们的外表中看到的信息和感受。
就在同一时间，我加入了马赛摄影咖啡馆。在那里我能够第一次展示我的作品，与其他专业人士和业余爱好者交流。它们对于我的创作之旅、我的进步和我的个人发展都极其重要。他们让我第一次得到了父亲的认可，这为我的艺术发展奠定了第一个基石。
然后，我开始使用相同的创作过程来开发数字绘画创作，同时让我完成我无法直接在摄影中实现的部分。如果我必须打个比喻来帮助你理解，摄影就是我的右手，数字绘画就是我的左手。与我本身密不可分，完全互补，最终让我能够作为一个整体充分表达自己。
您与其他艺术家的区别在于哪三个方面，使您的作品独一无二？
该领域的所有专业人士都给了我基本相同的建议。要想成功，你必须专注于某个领域，找到自己的定位，拥有自己的特色。不然的话，你永远得不到半点认可……
我选择不做选择。我唯一的动力是创造性，我的灵感是情感和诗意的。我不追求荣耀或认可，而是追求我们每个人以及我们周围的一切的感觉、情感和美丽。
没有什么比一张照片或一件作品不能向观众传达丝毫情感更无聊和令人失望的了。
你的灵感从何而来？
因此，我的灵感既多样又简单……我的主题，无论它是什么，都必须在我内心产生共鸣。从这个意义上说，我从来不知道如何作弊，也不想作弊。没有它我只会失去我的诚信。
你的艺术方法是什么？您想唤起观众什么样的视觉、感觉或感受？
我的目标是通过我的创作来展示我们每个人的爱、我们的痛苦、我们的诗歌、我们的美丽，无论是哪个领域或主题！
我们生活在一个时速一千英里的世界，我们不再认识我们的邻居，我们不看别人，非常个人主义和以自我为中心。当我们害怕我们的差异时，我们每天都更加封闭自己......
但内心深处，我们不都是一样的吗？我们不是生活在一个神奇而美妙的环境中吗？
花点时间让自己沉浸在我的创作中。看看你是否没有察觉到这种普遍的美，这种善良就在那里！
如果你真诚地、不带任何先入为主地投入其中，那么你应该会看到它。培养宽容、同理心、爱和尊重。
您的作品创作过程是怎样的？自发的还是经过漫长的准备过程（技术、艺术经典或其他的灵感）？
随着时间的推移，这一切都会发生。我从事长期项目以及更直观和自发的项目。
例如，对于我所有的巴黎照片，我经常在城市里散步和闲逛，寻找合适的构图，同时让自己对意外的情况和一个简单的水坑的存在机会感到惊讶......
您使用特定的工作技术吗？如果是，你能解释一下吗？
我确实没有什么特殊的技术，但我特别喜欢白天和晚上的长时间曝光。结果往往让观众感到惊讶，但除此之外，它还为我们看待世界的方式带来了额外的维度。
您的工作中有什么创新的地方吗？你能告诉我们哪些吗？
我认为我的工作的创新之处在于它的多样性，这使得它变得丰富，并且让我除了那些我强加给自己的限制或禁止之外绝对没有任何限制或禁止。
我的愿景、我的经验、我的价值观必须体现在我的工作中。
您有最熟悉的格式或媒介吗？如果是，为什么？
每种格式或支持都是在创作过程发生的那一刻决定的，对我来说很明显，严格来说，我什至在创作之前就预览了最终作品。
您的作品在哪里制作？在家、在共享工作室还是在您自己的工作室？在这个空间中，您如何组织您的创意工作？
至于摄影，主要是在户外，无论天气或时间安排如何，很少在我家的工作室里进行。当然，后期处理是在我的工作室进行的，就像我所有的数字绘画一样。
我的许多作品都实际存储在那里，准备加入我客户的墙壁。
在这个等待中，他们的存在既激励了我，又让我安心。同样，我认为建筑师的周围都是他过去项目的模型或石版画。
您的工作是否会导致您去结识新收藏家、参加博览会或展览？如果是这样，这对你来说意味着什么？
当我出于创意目的旅行时，我需要独自旅行。我们不能强迫我们所爱的人长时间徘徊，无论他们多么理解。
然后遇到的情况就不一样了，独自一人在街上接近别人比全家人遇到陌生人要容易得多。
尤其是在这些讨论中，我们意识到，无论我们之间存在什么差异，无论性质如何，我们基本上都是一样的……我们经历着相同的情绪，相同的恐惧，相同的感受，并且我们最终都生活在一个共同的基础上。和同一个星球，没有想象中的边界……
您如何想象未来您作为艺术家的工作和职业生涯的演变？
我一直认为我会保持我的诗意和人文主线。
强调普遍美，因为我们都是美丽的。幸运的是，美丽不仅仅是外表。
您最新艺术作品的主题、风格或技巧是什么？
我倾向于同时从事多个艺术项目，无论是摄影还是数字绘画，因此能够在前进的同时从一个项目转向另一个项目，并让某些其他想法和效果图成熟和发展。
目前，我最接近完成的项目是巴黎之夜的摄影系列。
您能告诉我们您最重要的参展经历吗？
毫不犹豫地，代表“Mélissa l’Union de Tous”协会开展的工作，该协会致力于促进自闭症患者的融入。我们的目标是采用创新的方法，突出自闭症儿童的父母，并揭示他们作为日常超级英雄的个性。 [光荣英雄]
展览之外，与协会会长、家属、参观者的会面，让我深受感动和感动。
如果你可以创作一件艺术史上的著名作品，你会选择哪一件？为什么？
这不是一张照片，但肯定是萨尔瓦多·达利先生的《软表》。
象征这场我们都在与时间抗争的战斗，同时巧妙地引用了爱因斯坦先生的相对论。
如果您可以邀请任何著名艺术家（已故或在世）共进晚餐，您会邀请谁？你建议他如何度过这个晚上？
很难回答的问题……虽然我很想在一家私密的巴黎餐厅里与维克多·雨果先生面对面交流，共进一顿丰盛的晚餐，让他热情地向我讲述他的浪漫情怀，但我想我会选择欧文·佩恩先生当然是为了他所有的作品，但为了成功地升华和重塑静物……我认为对于这个地方来说，在罂粟花田里野餐自然是必不可少的。
Olimpia Gaia Martinelli
