是什么让你转向艺术并成为一名艺术家？ （事件、感受、经历……）
我天生就是艺术家。我一生都在画画，随时随地。我的第一位老师是我的祖父，他在大学教授画法几何。在接受绘画方面的高等教育后，我成为了一名职业艺术家。
到目前为止，您的艺术道路是什么？您尝试过哪些技巧和主题？
有一段时间我是一名头饰设计师，我真的很享受。然后是四年的摄影阶段，这也很吸引人。与此同时，我一直在创作，既有创意又有委托。但这就像一种爱好。渐渐地，我和丈夫开始得出结论，我的技能和能力应该在艺术上得到最大的发挥。这就是我们逐渐融入当代艺术并开始寻找新方法和我们自己的风格的方式。我们对材料、涂层和技术进行了很多实验。我们最喜欢铜。尤其是油漆在其光滑表面上的涂抹方式以及铜的橙色色调从内部发光。
将您与其他艺术家区分开来并使您的作品独一无二的 3 个方面是什么？
自己的画风：写实与绘画相结合
材料。我在一块独特的铜帆布上作画。我们的团队已经为此工作了 6 年
动机导向和与绘画主题的最大相关性。
你的灵感来自哪里？
我受到当前现实、当前新闻、我们现在拥有的无限机会以及成功人士的传记的启发。世界正在以极快的速度变化。就在昨天，我们还在使用传呼机，而今天我们有了 iPhone。对潮流的渴望激励我创作当代艺术。
你的艺术意图是什么？你想在观众中唤起什么样的愿景、感受或感觉？
近年来，波普艺术变得非常原始和单调。大家似乎都忘记了这个潮流曾经是多么的有趣和美好。 Tom Wesselman 和 Morton Wayne Thibault 等艺术家创作了复杂而昂贵的波普艺术。我想为这个方向做出贡献：以复杂的古典油画方式反映当前现实。这是昂贵的波普艺术。对我来说重要的是让它对观众来说很漂亮！我也保持目标和成功的主题。通常，我画中的人物专注于实现他们想要的东西，具有坚韧的性格和坚不可摧的胜利意志。他们是幸运的果断和成功的人物。
你创作作品的过程是怎样的？自发的还是经过漫长的准备过程（技术、来自艺术经典或其他方面的灵感）？
我非常重视为绘画创作素描的过程。我喜欢海报（poster）的构图风格。每幅画都有自己的故事情节。我不喜欢复杂的寓言，并且认为观众应该在研究这幅画的最初几秒钟内阅读其中的信息。当一个人在高速公路上飞驰时，他只有三秒钟的时间来捕捉广告牌上的信息。我在作画时遵循同样的规则。
你喜欢什么技术？如果是这样，你能解释一下吗？
我以古代大师的古典风格创作我的画作。我只用油画颜料作画，我相信它们是唯一可以赋予深度和复杂性的颜料。
您的工作有创新之处吗？你能告诉我们哪些吗？
我和我的团队开发了一种独特的金属帆布，它完全不受环境影响。我们称其为“金条”，并对其开发细节保密。世界上没有类似物，而且不太可能，因为创建它的过程非常复杂且多步骤。
这真的是艺术上的创新！
你在哪里创作你的作品？在家里，在共享或私人工作室？您在这个空间中的制作是如何组织的？
我们有一个宽敞明亮的工作室。主要部分当然是绘画空间。但我们的工作室不仅用于创作绘画，还用于拍摄视频/照片创作过程。所以我们有摄影设备、背景和闪光灯。
有一个化妆室，我可以在那里准备拍照，还有一个装有必要配件的壁橱。
我用油画作画，这是一种严肃的技术，需要时间才能变干。这就是为什么工作室有一个单独的干燥室来干燥画作。
一个休息的地方和一个小厨房。
你的工作是否让你去旅行会见新的收藏家，去展览？如果是这样，你会从中得到什么？
艺术确实为旅行、结识新朋友和开展项目提供了绝佳的机会。我们收到了来自世界各地（法国、挪威、新加坡、台湾、以色列、加拿大、英国、瑞士和意大利等）画廊的众多报价。我们正逐渐开始与他们合作，当然我们计划访问这些国家并了解画廊。
收藏家和画廊老板也参观我们的工作室，我们总是很高兴有访客！
你如何看待你的作品的演变和你未来作为艺术家的形象？
我想为当代波普艺术创造一个新的转折点。将古典绘画的复杂性重新带入时尚，同时捕捉当下。我相信我的画会载入史册，为后人留下印记。
您最近的艺术作品的主题、风格或技巧是什么？
我关于当前主题的最后一幅画是“油”。
您能告诉我们您最重要的展览经历吗？
我可以告诉你最有趣的经历是2022年6月14日至17日在台湾举办的上一次展览ART TAIPEI。
令我们惊讶的是，这些作品并没有摆在经典的展台上，而是散布在台中森林旅馆的房间里的床上。
但这次展览也很成功，我的画几乎都卖光了。
如果你可以邀请一位著名艺术家（已故或在世）共进晚餐，你会邀请谁？你会建议他/她如何度过这个晚上？
当然是我最喜欢的疯狂萨尔瓦多达利！我敢肯定我对晚上计划的建议太原始了，他肯定会建议一些更令人兴奋的事情！
“六岁时我想成为一名厨师。七岁时我想成为拿破仑。从那以后我的野心一直在稳步增长。”
-萨尔瓦多达利
Olimpia Gaia Martinelli
