是什么激发您创作艺术品并成为一名艺术家? (事件、感受、经历……)
我认为你不会成为一名艺术家,你要么是,要么不是。然后,生活环境是否给你创造作品展示的自由。我一直在画画。我从1985年开始敢于画画,为了支付学费,我在母亲是画家的家庭里当保姆。是她鼓励我开始接触这种我不了解的媒介,这让我有点害怕。
您的艺术背景、迄今为止尝试过的技巧和主题是什么?
我从水彩画开始,第一幅来自里昂的非常具象的水彩画。在我怀孕期间,我在 Trinité 画廊准备了我的第一次画廊展览。在我第一次开业时,我用一只袋鼠肚皮抱着我的儿子朱利安。当时他才出生15天。
然后,我决定尽可能多地浸泡纸张并将其固定在玻璃板上,以水彩和水墨创作非常雾状的作品。它们是大叶子,葡萄大小,我将它们浸入家庭浴缸中,然后用印度墨水和/或水彩画进行创作。
接下来的很长一段时间里,我交替创作了丙烯人物肖像和非人物粉彩画,并在瑞士和埃罗展出。
我经常搬家,我的事业也受到了影响,但我总是画画。
您与其他艺术家的区别在于哪三个方面,使您的作品独一无二?
- 我不想受到其他艺术家的启发。我画的是我本来的样子。
- 我目前的艺术完全致力于生态艺术。我想那些对此也敏感的人可以坚持我的信息。
- 我的作品是关于无意识的非常个人化的作品,为此,我在同一水平上展示什么是伤害(单色)、风险和必须保护的东西(非常丰富多彩)。我们正在失去什么。
你的灵感从何而来?
关于地球,关于自然,关于失去一切的恐惧。害怕失去构成我们星球独特之美的一切,以及我们喜欢分享的一切。
你的艺术方法是什么?您想唤起观众什么样的视觉、感觉或感受?
我想在为时已晚之前打开我同时代人的眼睛。
几十年来,我们听到了有关全球变暖或这种或那种其他动物物种消失的信息。我们被告知有几度。这一切都太抽象了。
每个人都困在自己的生活中,陷在自己的泡沫中,面对自己的义务,有时只是为了生存,没有意识到他们正在失去什么,他们将无法挽回地失去什么,无论是为自己还是为所爱的人。孩子们。
通过将注意力集中在正在消失的事物的一小部分上,我想将这一宣布结束的大历史带入具体的例子,我认为这可以让我们更好地理解每个人面临的问题。
您的作品创作过程是怎样的?自发的还是经过漫长的准备过程(技术、艺术经典或其他的灵感)?
我的画很有思想。我想找到能够进入观众无意识的正确信息。我必须谨慎选择,不能冒犯他,这样他才不会把目光移开。否则我的信息将无法渗透到其中。
您使用特定的工作技术吗?如果是,你能解释一下吗?
目前我主要喜欢油画和粉彩,但我不限制自己。我想探索其他技术,始终以我的个人风格并传达相同的信息。
您的工作中有什么创新的地方吗?你能告诉我们哪些吗?
我不知道如何回答这个问题。
如果“创新”意味着“非常个性化”,那就是这样。我并不是想复制一种风格。这只是我的。
您有最熟悉的格式或媒介吗?如果是,为什么?
不,没有特定的格式,即使我更喜欢大格式,至少是葡萄格式。
您的作品在哪里制作?在家、在共享工作室还是在您自己的工作室?在这个空间中,您如何组织您的创意工作?
在我自己的工作室里。我是瑞士人,我很有组织性。
您的工作是否会导致您去结识新收藏家、参加博览会或展览?如果是这样,这对你来说意味着什么?
我不喜欢“旅行”。
然后我就是一个吉普赛人,我母亲的吉普赛人。尽管他们被称为“旅行者”,但事实并非如此。吉普赛人并不“旅行”,即“gadjo”(非吉普赛人)意义上的“旅行”。
吉普赛人不会住在酒店或度假屋里。我们带着所有的财物和家人搬家。我确实经常这样做,这实际上损害了我的艺术生涯。
至于在大型国际博览会和小型展览上会见人们。当我必须这样做时,我就会这样做,但这确实是一个挑战。当我离开工作室时,我总是有一种难以忍受的心碎、空虚的感觉。
您如何想象未来您作为艺术家的工作和职业生涯的演变?
我80%的时间都在创作、绘画。 10% 用来耕种我的花园。 10%继续惊叹大自然。
您最新艺术作品的主题、风格或技巧是什么?
我还在吃油呢我喜欢它所携带的光芒。但是,我想尝试陶瓷、摄影、丝网印刷……未完待续。
您能告诉我们您最重要的参展经历吗?
我真的很喜欢家乐福艺术中心(法国埃罗)的那段时光。我们是一群充满激情的艺术家。我们有一个令人难以置信的展览场地。我们正在创新,我们相信它。这是一次很棒的模拟。
如果你可以创作一件艺术史上的著名作品,你会选择哪一件?为什么?
无法回答,有很多。
如果您可以邀请任何著名艺术家(已故或在世)共进晚餐,您会邀请谁?你建议他如何度过这个晚上?
班克斯。我喜欢他的技巧和幽默。
达芬奇,我可以和他谈论绘画,也可以谈论解剖学或创新。
莫迪利亚尼,虽然我担心我无法跟上他对葡萄酒的热爱。我只喝水和茶。
Caillebotte 因其光线和展现日常生活的大胆而闻名。
Rosa Bonheur,我希望能得到她关于处理毛皮的一些建议。
特纳为他的天空。
ETC。