胸部 (2020) 摄影：弗兰克·福特。
媚俗一词指的是生产物品的一种特殊方式，有时甚至具有假定的艺术价值，但实际上，这些物品的特点是过度、廉价、平庸，因此是低俗的装饰。然而，正如刚才所说，一些著名的艺术作品的状态可能会令人困惑，尽管它们与这个“贬义”形容词结合在一起，但实际上却呈现出一种非常个人化的、旺盛的、无价的和高度认可的审美价值，例如杰夫·昆斯 (Jeff Koons) 闪闪发光且备受争议的雕塑。所以我不得不问自己，你如何区分简单的低级品味和可能过度但同时又具有高度标志性和广受欢迎的艺术风格？答案在于该术语的历史，该术语最初仅用于描述平庸而天真的作品，随后在 20 世纪被丰富化，具有共存的含义，旨在表明一种短暂的波普艺术，极其独特。由于他的铺张浪费和歌利亚迪亚。此外，可以说，自二十世纪以来被认为是媚俗的一切，正是因为其与沃霍尔运动的联系，也被认为与人类状况及其自然主义的美标准有关，即使在上述媚俗的情况是以一种相当肤浅和戏剧性的方式发生的。因此，到了这一点，我们可以说媚俗代表了一种大众艺术或设计风格，以流行或文化标志为主题，由于其独特的特点，它可能既过度又有趣，但肯定对谁有吸引力正在寻找一个与观察者没有任何临界距离的物体，或者能够提供即时情感满足、缺乏智力努力和必要的升华的物体。总之，如果我们接受艺术主要是主观的这一事实，那么即使是最容易被误解的趋势本身也可以被视为一种创造性表达形式。我想具体说明最后一个有点相对主义的观点，因为与我告诉你的不同，许多艺术评论家不想在媚俗中承认创造力的真实和适当的表达，主要不是出于审美因素，而是由于事实上，它代表了一种纯粹而肤浅的审美享受。
《讲述秘密》(2018) 摄影：Susan Maxwell Schmidt。
不要在公共高速公路上扔东西（2018）摄影：Marine Foissey。
迈克尔·杰克逊：雕塑与媚俗摄影之间的联系
为了深入研究上述问题，我想展示两位最著名的当代庸俗艺术代表人物的作品，比较后者处理同一主题的比喻叙事的方式：流行音乐之王，迈克尔杰克逊！我借此机会想象自己正在做上述歌手标志性的月球漫步，以便优雅地从我将首先面对的杰夫·昆斯的故事转移到有关大卫·拉切贝尔的故事，两位艺术家都是《杰克逊》的作者。 ”主题作品，名为《迈克尔·杰克逊与泡泡》（1988）和《美国耶稣》（系列作品）。说到两人中的长者，他被认为是沃霍尔的正式继承人，因为他的意图与六十年代波普艺术相似，追求的目标是将高雅文化以及艺术世界与更流行的文化更加紧密地联系在一起。其一，电视人物获胜，他们被巧妙地转化为艺术品，既易于大众理解，又能够暗中批评平庸和肤浅的消费生活方式。正是遵循最后这个亵渎性的假设，昆斯还取笑了迈克尔·杰克逊和泡泡中迈克尔·杰克逊的形象，这是平庸系列的一部分的陶瓷雕塑，它使这位流行歌手在跪着主持时倚在花坛上永垂不朽。宠物黑猩猩泡泡，一种用爪子夹着白布的动物。所讨论的对象穿着相似的衣服，他们的身体平行，颜色均匀，以至于他们构成了一个光学单元，旨在将自己安排在多视角的三角形构图上。谈到雕塑的意义，艺术家透露，一般来说，他的作品的主要目的是让尽可能广泛的公众参与，这一目的可以通过处理属于娱乐世界的主题来轻松实现，例如像迈克尔·杰克逊一样非常出名和受欢迎。此外，昆斯的明星们还想明确古代基督教偶像崇拜与现代消费者和媒体名人之间的密切关系，明确上帝形象的古代无所不在与某些人物的流行重现之间隐藏的平行关系。就大卫·拉切贝尔的摄影意图而言，他以其超现实、狡猾、颠覆、超现实、波普甚至媚俗的摄影风格而闻名，这也造就了上述在《美国耶稣》系列中所唱的特征。后者几乎采用了昆斯的平行手法，旨在将上帝的形象与现代名人的形象同化，重新解释了天主教的肖像画，以便赋予神圣的杰克逊生命，这是在标题短语中提取的欢迎镜头的主题来自流行歌星本人的歌曲。一个例子是《美国耶稣》：抱紧我，勇敢地带着我，这个标题取自热门歌曲《你会在那里吗》，旨在揭示一个新邪教的话语，与一个新神灵的形象联系在一起，他出现了。躺在耶稣的怀里：杰克逊五兄弟的神童！最后，通过分析一些 Artmajeur 艺术家的作品，例如：Vincent Sabatier、Ora 和 Maria Buduchikh，我们将进一步探讨艺术、媚俗和名人之间的关系。
Instagram 影响者芭比 (2021) 摄影：Cassiopeia。
ROBOCLUSION MICHAEL JACKSON 4 (2022) Vincent Sabatier (VerSus) 的雕塑。
文森特·萨巴蒂尔： Roboclusion 迈克尔·杰克逊 4
“我是一个巨大的艺术爱好者。我崇拜米开朗基罗。如果我有机会与他交谈或阅读有关他的任何东西，我想知道是什么激励他成为现在的样子，他的精湛技艺的解剖......” 。这些是流行音乐之王、萨巴蒂尔雕塑的主题迈克尔·杰克逊 (Michael Jackson) 在 1993 年奥普拉·温弗瑞 (Oprah Winfrey) 传奇电视采访中说出的标志性话语，这一事件让我们反思这样一个事实：正是与上述意大利人的遗产相类比这位大师，这位歌手也永远影响了艺术界，将他的血统延伸到各种艺术运动和媒体。正是在这个意义上，我们有必要强调杰克逊的形象是如何被基思·哈林、大卫·拉切贝尔、格雷森·佩里、安迪·沃霍尔和费斯·林戈尔德这样的艺术家所永垂不朽的，以至于其中的第一个，是一位伟大的粉丝这位歌手的创作者创作了一部不寻常的具象作品，旨在颂扬迈克尔的特征。另一方面，佩里在 1995 年的《性与毒品》和《陶器花瓶》中描绘了杰克逊和科特·柯本，以庆祝九十年代最重要的偶像，而沃霍尔则在日记中提到了与迈克尔的会面，他以其独特的肖像风格使他永垂不朽，旨在对拍摄对象进行强烈的特写，将他转变为偶像。最后，信仰制作了《谁是坏人？》 （1998），这幅被子上描绘了流行音乐之王以及其他历史英雄，如罗莎·帕克斯、马丁·路德·金、马尔科姆·X 和纳尔逊·曼德拉，以及一群为黑人社区做出了令人难以置信的事情的杰出人士。
麦当娜奥拉的绘画。
奥拉：麦当娜
只有一位流行歌星在艺术界产生了与前面提到的杰克逊类似的影响：麦当娜，美国摄影师和视频艺术家大卫·拉切贝尔无可争议的缪斯，以超现实、高度饱和且经常引起争议的名人而闻名。除了前面提到的天后之外，妮琪·米娜、布兰妮·斯皮尔斯、图派克·沙库尔、迈克尔·杰克逊和道恩·“巨石”·强森也以幽默的风格塑造了他们的形象，融合了超现实主义和波普艺术的元素。除了这种类型的表现形式外，这位美国艺术家还在 2012 年创作了一个带有麦当娜脸部的无臂半身像，旨在描绘这位歌手的最具标志性的痣和十字架，以及两个艳丽的乳房，这是他的性格的性化。准确地说，这最后一件艺术作品也可以被解释为一种巫术恋物癖预感，因为这位美国摄影师后来由于难以忍受的性格不相容而放弃了制作同一位歌手的挂机视频的项目，在八卦中，他们把麦当娜变成了一个歇斯底里的女巫，把拉夏贝尔变成了一个有责任心的艺术家，能够认识到自己容忍阈值的极限，寻求持续和健康的自尊。然而，关于 Artmajeur 艺术家的作品，它也像前面提到的模特一样，提出了流行歌星最著名的版本之一，尽管事实上，在这种情况下，纯粹的庆祝方式邀请我们，而不是想象争议，在我们的脑海中哼唱着无可争议的流行音乐女王最受欢迎的歌曲之一。
现代偶像“KIM”（2019）Maria Buduchikh 的拼贴画。
Maria Buduchikh：现代偶像 Kim
Buduchikh 创造的混合技术的描述以及主题本身将我们直接带入当代现实，根据 Artmajeur 艺术家的说法，数以百万计的女孩为 Kim Kardashian 祈祷，梦想成为像她一样：多面性的成功女性，被描述为电视名人、企业家、演员和模特，她的知名度因参加真人秀《与卡戴珊姐妹同行》而广受欢迎，并通过创业计划和媒体不断发展职业生涯能见度。金被《时代》周刊列入 2015 年世界上最有影响力的人物名单，布杜奇赫“恰如其分地”将她描绘成神，旨在让人想起艺术界最著名的女性：与她为伴的麦当娜。儿子 。与此同时，在丰富多样的比喻故事中，另一位当代艺术家敢于将卡戴珊的形象与基督教的决定性人物，如耶稣、圣母、圣女贞德等进行比较。我指的是平面设计师汉娜·昆克尔 (Hannah Kunkle) 创作了一系列图像，旨在将金·卡戴珊 (Kim Kardashian) 作为各种宗教偶像永垂不朽，他提出了以下令人震惊的想法：“金·卡戴珊 (Kim Kardashian) 是上帝。她疯狂又肥胖，还有天使般的鼻子。我不知道她是否是无所不知的，但没有人可以否认她不是无所不在的。金漂浮在我们所有人之上，甚至是否认者和仇恨者之上。我们通过电视屏幕、表情包和 Instagram 信息接纳了她进入我们的生活。如果 Jay Z 是她的父亲，Yeezus 是她的儿子，那么她就是流行文化中无所不在的幽灵。”
Olimpia Gaia Martinelli
