摩卡慕斯：2025 年 Pantone 年度流行色及其对艺术和设计的影响
Pantone 是定义色彩趋势的全球领导者，每年都会选择一种能体现时代精神的色调，在文化和色彩之间建立独特的联系。Pantone 色彩研究所将摩卡慕斯选为 2025 年的年度流行色：这种温暖、包罗万象的棕色灵感来自浓郁的巧克力和咖啡色调，以其精致优雅和舒适感脱颖而出。
摩卡慕斯的故事和含义交织出独特的二元性，能够将真实与精致相结合。这种颜色让人联想到可可和咖啡的自然、熟悉的色调，带来舒适感和与日常生活简单乐趣的联系。然而，正如 Pantone 色彩研究所执行董事 Leatrice Eiseman 指出的那样，摩卡慕斯“超越了其谦逊”，转变为精致优雅和低调奢华的象征。它能够同时容纳自然的简单性和对更高级事物的渴望，这就是它如此特别的原因：这种色调颂扬了自然根源之美，同时无缝融入精致的环境，增添了深度和温暖。
在艺术和室内设计中，摩卡慕斯被证明具有极强的多功能性。它既适合极简主义空间，也适合细节丰富的环境，可作为基础颜色与各种调色板相得益彰。在艺术中，这种色调用于创作唤起温暖和内省的作品，而在室内设计中，它为任何空间增添了深度和一丝精致的舒适感。
为了庆祝 2025 年的这一流行色调，我们从 ArtMajeur 中挑选了 10 幅完美体现摩卡慕斯精髓的艺术作品。通过分析这些不同的作品的主题、风格和色彩运用，它们代表了一场视觉之旅，探索这种独特色调的无限可能性：让我们一起探索它们吧！
黑暗肖像 (2022) 亚历山大·伊利切夫 (Aleksandr Ilichev) 绘画
亚历山大·伊利切夫的《黑暗肖像》（2022）
《黑暗肖像》（2022 年）是艺术家亚历山大·伊利切夫的作品，捕捉了女性面部的情感强度。主体通过现代风格被分割和重建，让人联想到立体主义的影响，其特点是断线和重叠的层次。布面丙烯画法以其动态和分层的笔触脱颖而出，为图像增添了深度和动感。
2025 年度流行色——摩卡慕斯，是如何运用在这件艺术品中的？
由 Pantone 色彩研究所选择的 2025 年度流行色在作品中扮演着关键角色，增强了肖像本身的深度和强度。这种色调温暖而朴实的色调用于塑造面部轮廓，并在光影之间形成鲜明对比。在“深色肖像”中，这种颜色不仅仅是装饰性的，而且是传达内省和情感联系的媒介。它通过纹理和渐变以独特的方式诠释，唤起自然、温馨的泥土色调。
这件艺术品在什么样的室内环境中会熠熠生辉？
“暗色肖像”的强度和精致使其成为现代简约空间的理想之选。它非常适合专业办公室，可以激发深刻的反思，也可以放在带有中性色调家具的起居区，以增强其视觉效果。这幅作品也非常适合个人画廊或优雅的入口通道，成为连接艺术、内省和宁静生活空间的焦点。
密集的协同作用（2021）米兰·马尔科维奇（Milan Markovich）的绘画
米兰·马尔科维奇的《密集协同》（2021）
米兰·马尔科维奇的《密集协同》探索了人体的活力和张力，将其浓缩为生动、“混乱”和流畅的表现形式。这幅画展现了狂热而相互关联的动作，暗示着一种重叠和交织形式的舞蹈，唤起了身体和情感联系之间的复杂协同作用。这种风格在抽象和具象表现之间摇摆不定，采用了一种结合手势笔触和结构线条的绘画技巧，实现了深度和运动的平衡。
“密集协同”中年度流行色是如何运用的？
这幅作品以独特的方式诠释了 2025 年度流行色，以温暖的泥土色调为主。单色背景与摩卡慕斯色调相得益彰，为作品营造出温馨自然的氛围。这种基础让较暗的线条和白色运动有力地出现，形成了一种动态对比，强调了相互联系和复杂性。颜色充当了统一元素，呼应了作品中弥漫的泥土根源和有机和谐。
这件艺术品在什么样的室内环境中会熠熠生辉？
“密集协同”非常适合现代简约的空间，在那里它的视觉能量可以脱颖而出而不会分散注意力。这幅画非常适合现代餐厅，它将增添一丝精致和活力。在会议室或接待区等公司环境中，这幅作品将传达一种联系感和创造力。在私人客厅里，它可以作为焦点，引发人们对运动、结构和颜色相互作用的思考。
来自未来的信息（2021）路易吉·普罗菲塔 (Luigi Profeta) 的画作
《来自未来的信息》（2021 年） 路易吉·普罗菲塔
根据艺术家的陈述，这幅作品描绘了一座未来之城，天空中弥漫着有毒的云层，人类因污染而自我毁灭。Luigi Profeta 的画作捕捉了这种末日场景的片段，悬在过去和未来之间。虽然是抽象的，但它暗示了风景和城市景象的融合，唤起了一种支离破碎和腐朽的现实。这种风格具有鲜明的现代感，以其丰富的纹理和色彩叠加而脱颖而出，传达出一种时间分层的感觉。绘画技巧极具触感，特点是使用调色刀和大胆的笔触，为图像增添了深度和动感。
《来自未来的信息》中年度颜色是如何使用的？
年度色彩在画作中占据着中心地位，以温暖、朴实的色调主宰着有毒的天空，与城市较暗的区域形成鲜明对比。这种颜色唤起了一种忧郁和反思的感觉，强调了描绘被人类污染摧毁的世界的视觉美感的讽刺。温暖的色调与金属和橙色色调以及更深的阴影交织在一起，将抽象转化为强有力的生态宣言，突出了自然的残余与人类破坏性影响之间的对比。
这件艺术品在什么样的室内环境中会熠熠生辉？
“来自未来的信息”最适合放置在促进反思和对话的空间中，例如致力于可持续发展的会议室或创意工作室。在住宅环境中，它非常适合放置在现代客厅或阅读角中，其视觉信息可以引发关于人类与环境关系的讨论。凭借其强大的美学和情感影响力，该作品成为唤起意识和集体责任的邀请。
作品 17.24 (2024) Eric Avagian 的绘画
“作品 17.24”（2024） 艾瑞克·阿瓦吉安
《构图 17.24》是一幅体现 Eric Avagyan 独特艺术视野的作品，其根源在于几何形状、线条和颜色之间的相互作用。这幅画采用极简主义的构图，大色弧占据画布中心，穿过风格化的深色风景。主题在抽象和具象之间取得平衡，为观众留下了想象的空间。该风格受到建构主义和欧洲形式主义的影响，呈现出一种将简洁与表现力相协调的视觉语言。Avagyan 的绘画技巧以纹理笔触和色彩对比为特色，从而创作出一幅以简约而深刻的视觉冲击力脱颖而出的作品。
“作文 17.24” 中如何使用年度色彩？
年度色彩是一种温暖而朴实的色调，用于定义中心弧线，这是连接作品各个构图平面的象征性元素。该颜色融入以白色和黑色为主的背景中，传达出平衡和温暖，以有机触感打破几何构图的僵硬。这种色调成为一种叙事元素，暗示着过去与未来、静止与运动之间的联系。此外，它的使用凸显了 Avagyan 在创新和概念背景下重新诠释熟悉色调的能力。
这件艺术品在什么样的室内环境中会熠熠生辉？
“Composition 17.24” 非常适合现代简约空间，因为这种空间最能体现其视觉简洁性。这件作品非常适合摆放在建筑工作室或会议室，能传达出一种秩序感和创造力。在住宅环境中，它非常适合摆放在带有中性色调家具的起居区，增添一丝温暖和精致。
Küchenecke (2023) 由戴安娜·克耐珀 (Diana Knepper) 绘制
戴安娜·克内珀的《Küchenecke》（2023）
戴安娜·克内珀 (Diana Knepper) 的《厨房》 (Küchenecke) 是一幅以静物风格描绘厨房角落的画作。这幅画作在彩色纸上创作，使用铅笔和阴影突出逼真的细节，并具有精致的三维效果。这种风格基于仔细细致的观察，赋予主题一种平静和日常的简单感。尽管主题简单明了，但艺术家将一个普通的家庭角落变成了一幅传达亲密感和内省感的图像。
艺术品中如何使用调色板？
彩色纸的摩卡慕斯色调与柔和的铅笔阴影相结合，为作品营造出温馨而怀旧的氛围。光与影的对比突出了细节，例如垂坠的布料或物体上的金属反射，营造出明暗和谐的平衡。这种年度色彩唤起了家庭环境的简单和温暖，是作品的统一主线，传达出一种熟悉和宁静的感觉。
这件艺术品在什么样的室内环境中会熠熠生辉？
“厨房” 最适合摆放在非正式而舒适的空间，例如现代或乡村风格的厨房，在那里它可以强调艺术与日常生活之间的联系。它也非常适合摆放在配有自然元素和木材或石材等温暖材料的客厅或餐厅，形成一个焦点，让人们反思日常细节之美。由于其精致和逼真，这件作品非常适合艺术可以与简单的日常生活相结合的空间。
光环 (C5) (2023) 摄影：Carla Sá Fernandes
《光环（C5）》（2023） 卡拉·萨·费尔南德斯
Carla Sá Fernandes 的《光环 (C5)》是一幅探索抽象的作品，通过处理过的照片和数字绘画，然后印在画布上。中心主题是一个明亮的光环，它逐渐从温暖、混合色调的背景中浮现出来，创造出一种催眠和沉思的视觉效果。风格简约而抽象，但通过使用对比色，它唤起了强烈的情感共鸣。这件作品处于数字和绘画技术的交汇处，凸显了艺术家的创新和当代方法。
艺术品中如何使用调色板？
年度色彩的温暖和包容色调被解读为作品的核心元素，赋予“光环”近乎精神的品质。从棕色到黄色的柔和渐变过渡创造了流畅的色彩进程，象征着联系和平衡。这种精致的色彩运用唤起了一种温暖和内省的感觉，将照片转化为光和能量的抽象表现。Carla Sá Fernandes 的色彩选择成功地将技术与传统艺术融合在一起，带来了独特的视觉体验。
这件艺术品在什么样的室内环境中会熠熠生辉？
“光环 (C5)” 完美融入现代简约空间，其简洁的设计和温暖的色彩可以脱颖而出，不会让人分心。这件作品非常适合优雅的客厅或冥想工作室，传达出一种平和和内省的感觉。它也适合专业环境，如会议室或接待区，在那里它可以作为焦点，吸引注意力并激发沉思。
抽象艺术“纹理 10”（2024）摄影：Artem Icona
Artem Icona的“抽象艺术“纹理 10””(2024)
抽象艺术作品《纹理 10》由 Artem Icona 创作，通过对剥落墙壁的摄影描绘，探索了物质世界的脆弱性和无常性。这个看似普通的元素成为腐朽和隐藏之美的象征，引导观众反思创造和毁灭的循环。这种风格将抽象与纪实融为一体，专注于纹理细节，揭示了关于物质弹性和转变的隐含叙事。摄影与艺术构图的结合将作品提升为一种视觉体验，将不完美作为一种艺术形式来赞美。
艺术品中如何使用调色板？
摩卡慕斯的色调与灰色的中性和冷色调形成对比，形成了视觉对话，凸显了表面的裂缝和层次。暖色调和冷色调之间的相互作用为作品带来了平衡，传达了韧性和变革的信息。年度色彩被用来唤起一种温暖和忧郁的感觉，为腐朽中隐藏的美感提供了独特的诠释。
这件艺术品在什么样的室内环境中会熠熠生辉？
抽象艺术“纹理 10”非常适合现代和工业空间，在这些空间中，原材料和自然表面可以放大其视觉冲击力。这件作品非常适合创意工作室，其美学语言可以激发人们对非传统美的思考。在住宅环境中，它将在极简主义的客厅或冥想空间中找到最佳位置，成为引发沉思和正念的焦点。
HIDDEN 4 (2016) 朱欣明绘画作品
朱辛明的《隐秘4》（2016）
辛明珠的《隐藏 4》描绘了一个亲密而沉思的场景：一个蒙着眼睛的女孩在玩弄复杂的线编织物，而一只鸟在附近飞舞。这幅作品将细致的现实主义与超现实主义相结合，唤起了一种神秘感和内省感。绘画风格以非凡的精确性和细腻性为标志，通过使用皮革等独特材料，使作品具有触觉维度和独特的美感。氛围在宁静与紧张之间悬而未决，引发对女孩、游戏和鸟之间关系的个人解读。
艺术品中如何使用调色板？
配色方案以温暖的泥土色调为主，主要为棕色和米色，增强了场景的自然和亲密感。这些颜色唤起了一种微妙的怀旧感，放大了脆弱和隐藏之美的概念，这是视觉叙事的核心元素。巧妙地使用阴影创造了深度和纹理，突出了红丝带的柔软度和皮革帆布的触感之间的对比。背景的摩卡慕斯色调吸引了人们对主要元素的注意，为构图提供了平衡与和谐。
这件艺术品在什么样的室内环境中会熠熠生辉？
“Hidden 4” 非常适合古典或折衷风格的空间，其视觉语言可以与精致的家具和自然细节相协调。在住宅环境中，它非常适合书房或图书馆，其沉思的氛围可以激发反思。
Le troupeau de moutons (2024) Mirielle Dejasmin 绘画
Mirielle Dejasmin的《Le troupeau de moutons》（2024）
Mirielle Dejasmin 的《羊群》捕捉了宁静的瞬间，观察着大自然，聚焦于沐浴在普罗旺斯温暖阳光下的羊群缓慢而和谐的运动。这幅作品将具象元素置于抽象的背景之上，既捕捉了动物的细节特征，也捕捉了周围环境的活力。为了实现这一点，艺术家采用了混合技术，在光滑的厚纸板上结合了木炭、彩色颜料和墨水，从而实现了丰富而有质感的层次感。多重构图、重叠的线条和温暖的色调，使这幅画充满了动感和活力，唤起了现实与想象的融合。
艺术品中如何使用调色板？
《羊群》的配色以泥土和暖色调为主，并带有摩卡慕斯、赭石、焦橙色和绿色色调。这些颜色传达了普罗旺斯特有的温暖和明亮，让观众沉浸在田园风光和包罗万象的维度中。颜料的分层创造了深度和纹理，强调了风景的明亮振动和动物的模糊轮廓。值得注意的是，配色不仅反映了艺术家与自然的联系，还突出了画中捕捉到的瞬间的脆弱和美丽。
这件艺术品在什么样的室内环境中会熠熠生辉？
“Le troupeau de moutons” 非常适合乡村或极简主义的空间，其视觉语言可以真实地脱颖而出。在墙壁为中性色调的明亮客厅中，这件作品会增添一丝温暖和自然优雅。在等候区或办公室等专业环境中，它可以唤起宁静和与自然世界的联系，引发沉思。凭借精致的技巧和叙事深度的平衡，Mirielle Dejasmin 的这件作品将成为任何艺术收藏品中精致的补充。
好奇 (2023) Young Park 的绘画
《好奇》（2023) 杨帕克
Young Park 的《好奇》是一幅肖像画，以其简约优雅和鲜艳的色彩组合而引人注目。这幅女性形象处于内省的时刻，体现了宁静与好奇之间的平衡，从她若有所思的姿势和专注的目光中可以看出这一点。Park 的风格以简单的形式和对丙烯酸色调的熟练运用为特征，在皮肤的自然色调和鲜艳的淡绿色背景之间形成柔和的对比。每一笔都传达出层次丰富的情感，最终形成了一幅以微妙的精准度交织现实与想象的画作。
艺术品中如何使用调色板？
《好奇》的配色以中性和精致的色调为基础，强调了构图的亲密感和细腻感。背景以潘通 2025 年度流行色摩卡慕斯为主，为作品增添了温暖和深度，唤起了一种稳定感和内省感。这种色调被鲜艳的薄荷绿条纹打断，引入了一种新鲜和活力的元素，形成了微妙而有效的对比。这种色彩组合不仅在视觉上平衡了作品，还将观众的目光引向中心主题，强调了内省的氛围。精心调节的光影增加了立体感，而摩卡慕斯则增强了场景的温暖和情感联系。
这件艺术品在什么样的室内环境中会熠熠生辉？
“好奇” 最适合现代简约的环境，在那里，其精致的美感可以脱颖而出，而不会受到干扰。它非常适合放在现代客厅的中性色调墙壁上，或者放在书房里，在那里，它的宁静能量可以鼓励人们沉思。这件作品还可以丰富优雅的办公室，传达一种创造力和沉思的感觉。Young Park 的“好奇”以其精致的简约性适应各种环境，成为引发情感联系的焦点。
Olimpia Gaia Martinelli
