丹尼尔·波拉达（Daniel Porada），《弥赛亚之母》，2020 年。木板油画/丙烯，100 x 75 厘米。
波兰艺术在保持其独特的流派和风格的同时，经常反映俄罗斯和欧洲等邻国和大陆运动所表达的具象趋势。这是因为，在 19 世纪和 20 世纪之交，波兰还没有作为一个国家存在，因为它被奥地利、俄罗斯和普鲁士瓜分，这些国家受到了明显的艺术影响。尽管如此，波兰美术和文学一直是表达和肯定民族精神的重要手段。主要是通过 20 世纪的前卫运动，波兰艺术能够形成自己的身份和传统，特别是从 1917 年开始，波兰表现主义者的第一次展览在克拉科夫开幕。正是这种繁荣的艺术环境，在两次世界大战之间形成了许多运动，如：波兰表现主义派、邦特派；艺术形式主义者；未来主义者；立体派；至上主义者；建构主义者（Praesans）和AR组。 （“革命艺术家”）。除了这些潮流之外，还有一些杰出的人物，他们在波兰艺术史上留下了自己的印记，例如纯粹形式艺术方法的创造者 Witkacy，其特点是创作旨在传达此外，后者也是为数不多的前卫画家之一，受委托创作的肖像画以变形的图像为特征，是在药物的作用下完成的。
Witkacy， Nena Stachurska 的肖像，1929 年。
Andrzej Wróblewski， 《两个已婚妇女》，1949 年。
后来，随着第二次世界大战的到来，这股丰富的前卫浪潮被打断，产生了一种在试图应对战争创伤和创造新价值之间划分的艺术。 1947 年后，随着新的波兰人民共和国的诞生，该国出现了强大的审查制度，旨在只支持发展亲共的宣传艺术。事实上，在五十年代，社会主义现实主义盛行，旨在传播符合马克思主义和列宁主义理想的世界观。然而，在这种背景下，也有一些“反叛”大师，就像安德烈·弗罗布列夫斯基一样，专注于个人艺术研究，介于抽象和具象之间。而且，这些“异见”艺术家的另一个倾向，就是像塔德乌什·康托尔一样，重回历史前卫的道路。后来，随着赫鲁晓夫解冻带来的国内政治民主化阶段，1950年代中期出现了两种流行的艺术趋势：表现现实主义或社会表现主义，以及解冻后的现代主义。
Maria Pinińska-Bereś, Sztandar-Gorset, 1967. Katowice: Muzeum Śląskie w Katowicach 在“超越伊甸园”展览期间
Zofia Kulik，我自己的辉煌 三，1997。
另一方面，在 1960 年代和 1970 年代，波兰艺术与欧洲艺术运动不同，明显缺乏对权力的明确批评。事实上，Maria Pinińska-Bereś、Natalia LL 和 Ewa Partum 等艺术家的女权主义干预在女性问题的实际范围之外发挥作用，直到很久以后才产生强烈影响。随后，1989 年标志着波兰艺术的一个重要转折点，因为在此期间，它对共产主义统治崩溃引发的政治和文化变化做出了强烈反应。然而，在 1990 年代末期，波兰的具象艺术开始探索肉体与权力结构的交织。这种研究模式的一些主要艺术家是：Grzegor Klaman、Katarzyna Kozyra 和 Zofia Kulik。最后，关于当代艺术，值得强调的是，许多波兰艺术家都专注于对人体的分析，以表达无法实现的理想，就像 Zofia Kulik 的艺术研究经常与女权主义思想联系在一起一样。
Hiperblackart, 0005 , 2021。木炭/石墨/铅笔在纸上，70 x 50 厘米。
Janusz Orzechowski，三百二十年后，2020。布面油画，70 x 115 厘米。
Artmajeur 的波兰艺术家
当代艺术的具象研究不仅限于上述内容，因为它继续在波兰Artmajeur艺术家的丰富作品中解决不同的主题，技术和主题，其中抽象具象雕塑家Konrad Ziolkowski的作品， Małgorzata Łodygowska 的人与动物共生的画作和 Ewe Klimik 的超现实主义画作脱颖而出。
Konrad Ziolkowski， Asyn V ，2022。青铜/石头，39 x 16 x 16 cm / 10.00 kg。
康拉德·齐奥尔科夫斯基： Asyn V
Konrad Ziolkowski 是一位多才多艺的波兰艺术家，他除了致力于当代和古典雕塑之外，还通过计算机图形和动画作品的创作享受多媒体艺术。这种多才多艺的艺术作品无可争议的中心是人，主要研究对象。事实上，艺术家的灵感主要来自人体，通常伴随着变形和综合的概念，通过对比色的构图来表达。这项艺术研究的目的当然是捕捉人类情感和手势的具体表达，正如雕塑Asyn V所展示的那样，该雕塑旨在在一块坚固的石头长方形上永生化青铜面孔，不对称且几乎是抽象的，男人陷入了他无声的反思。
Małgorzata Łodygowska, Mata Charti, 2022。布面丙烯，90 x 90 厘米。
Małgorzata Łodygowska : Mata Charti
当代波兰画家 Małgorzata Łodygowska 的艺术作品从不同的角度捕捉了人与宠物之间可以建立的共生、亲和和无条件的爱的关系，总是丰富多彩和超现实。事实上，他的许多丙烯画都描绘了漂亮的狗或猫特写镜头，它们轻柔而讽刺地重叠着它们主人的形象，就像在一种相似和可互换灵魂的浪漫融合中。从这个超现实主义的梦想中，亚克力Mata Charti很好地体现了动物的强烈人性化，假设它们的态度和动作与主人的态度和动作相辅相成，几乎和人类一样具有神奇的表现力。因此，Małgorzata Łodygowska 的画作创造了一个色彩缤纷、富有同情心和超现实的平行现实，以完美的关系或动物与主人之间的关系为主导。
Ewe Klimik，扶桑， 2021。纸上数字绘画，70x50 厘米。
Ewe Klimik :扶桑
Ewe Klimik 的数字艺术融合了古典主义与现实、超现实主义与当代、抽象主义与计算机图形，追求单一的诗意意图：邀请观众与所描绘的主题或氛围建立联系。这个目的是通过让观众进入一个平行的现实来实现的，在那里他能够感受到一种强烈的和平、安宁和安全感，这让他的灵魂沉浸在永恒沉思的狂喜中。上面所说的可以通过纸上的数字绘画Fuso来举例说明，其中一只写实的手握着一张超现实的脸片段，可能处于渐进“融化”的阶段。正是在这样的背景下，观者才能在永恒的背景中享受一种存在的平静，这种存在缓慢而平静地消失，旨在掩盖时间的破坏性流逝。
Olimpia Gaia Martinelli
