Lease 画作 by Masi̇Va Art Gallery

通过购买选项租赁Masi̇va Art Gallery的作品“ Akiş / Flow ”

Masi̇Va Art Gallery的画作可通过购买选项进行租赁

绘画 标题为“AKIŞ / FLOW” 由Masi̇Va Art Gallery, 原创艺术品, 颜料 安装在木板上
AKIŞ / FLOW (2023)
绘画 由 Masi̇Va Art Gallery - 65.4x34.7 in
US$4,188.27

选择您的每月还款额:

每月付款
€337.54+增值税
剩余价值
€110.14+增值税
节税
€1,250.58+增值税
总成本
€3,248+增值税
每月付款
€196.88+增值税
剩余价值
€110.14+增值税
节税
€1,346.63+增值税
总成本
€3,489+增值税
每月付款
€136.43+增值税
剩余价值
€110.14+增值税
节税
€1,399.64+增值税
总成本
€3,622+增值税
每月付款
€109.08+增值税
剩余价值
€110.14+增值税
节税
€1,492.26+增值税
总成本
€3,854+增值税
* 这只是一个指示性模拟。我们的财务合作伙伴研究您的支持文件并验证您的文件后,将向您发送合同提案。

索取租赁信息 "Akiş / Flow"

联系我们, 融资专家将在24小时内回复您:

常见问题

What are the advantages of leasing works of art?

  • Financial Flexibility: You can enjoy exceptional, high-value works of art without a large initial investment.
  • Tax Benefits: Receive potential tax benefits as rents can be deducted as a business expense.

How are the prices of monthly payments for leasing works of art set?

  • The costs depend on the value of the work, the duration of the leasing contract, and any services included such as installation.

Can we buy the work after the leasing period?

  • Yes, on ArtMajeur leasing contracts offer a purchase option at the end of the contract, allowing customers to acquire the work at a determined price (residual value).

How are the safety and insurance of works managed?

  • Insurance during the duration of the rental contract is the responsibility of the customer. It is therefore important to check the details of your insurance contract to be sure that your leased works are covered in the event of damage.

What are the conditions for terminating the leasing contract before its end?

  • Unless there are specific conditions, leasing contracts for works of art commit the client to payment of the entire price of the work; payments are therefore due until the end of the lease.

更多信息

AKIŞ / FLOW (2023)
绘画 由 Masi̇Va Art Gallery - 65.4x34.7 in
绘画 标题为“AKIŞ / FLOW” 由Masi̇Va Art Gallery, 原创艺术品, 颜料 安装在木板上

关于作者

关注
1980 yılında Batman'da doğdu, ilk ve orta öğretimini burada tamamlayarak 1997 yılında Bursa'ya yerleşti. Sanatçının kitaplara olan tutkusu onu sahaflığa yöneltti. Kitaplarla daha fazla vakit geçirme imkanı buldukça, [...]

1980 yılında Batman'da doğdu, ilk ve orta öğretimini burada tamamlayarak 1997 yılında Bursa'ya yerleşti. Sanatçının kitaplara olan tutkusu onu sahaflığa yöneltti. Kitaplarla daha fazla vakit geçirme imkanı buldukça, eserlerden aldığı ilhamla sanata yönelmeye karar verdi.

Bursa'nın çeşitli atölyelerinde desen dersleri almaya başlayarak 2006 yılında Dumlupınar Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü'ne girdi. Öğrenim hayatı boyunca çalışmaları üniversitenin karma sergilerinde yer aldı.

2021 yılında mezun olduktan sonra, Bandırma'da ilk sanat atölyesini kurdu. Sanatçı 2017 yılında açtığı kişisel sergisine kadar, arayışında olduğu imgeleri ve ifadeleri resmetmek için farklı yöntemler kullanarak çalışmalarını geliştirmeye odaklandı.

Bu süreçte, resim sanatı için alışılmadık olan, yaşamın içinden nesneleri yapı bozuma uğratarak, imgelemelerinin ifade potansiyelini artıran ve onlara yeni anlamlar yükleyen bir yaklaşım benimsedi.

Kazandığı bu ifade tarzıyla edebiyat, mitoloji ve güncel toplumsal hayata ait kavramlar arasında köprüler kurdu. " Hiçbir şeyin öznesi olmak! " adlı ilk kişisel sergisini Bandırma Barış Manço Kültür Merkezi'nde açtı.

Kişisel serginin ardından aynı üslup ve arayış doğrultusunda çalışmalarını sürdüren sanatçı, ilham aldığı kaynakları zenginleştirmek; kent yaşamını ve dokusunu daha yakından gözlemleyebilmek için İstanbul'da bir sanat atölyesi kurdu.

Çevre kirliliği, atık malzemeler ve kentin betonlaşması gibi güncel temalardan esinlenirken, zamanla evren, mitoslar, yaratılış, oluşum ve dönüşüm süreçlerini çalışmalarının öznesi haline getirmeye başladı. İmgelerini, edindiği düşünsel ve estetik referansları ile, gözlemlerini harmanlayarak tasvir ederken çalışmalarında plastik, poliüretan, katran gibi yapı malzemelerini kullanmaya karar verdi.

Çalışmalarında geçmişten günümüze kalan imgeleri zihninde tasarladıkları ile daha güçlü ifade etme arayışında olan sanatçı bu imgelerin günümüz dünyasını kuşatan anlamlarını yeniden ortaya çıkarma amacı gütmektedir.

Sanatçı daha özgür bir çalışma ortamı bulduğu Bandırma ve Erdek'te atölyesinde çalışmalarını sürdürmektedir.

"Çalışmaların ilk fikri çevre ve kirlilik olsa da kullandığım malzemeyi tanıdıkça fikir evrildi ve daha kapsayıcı bi konunun parçası haline geldi. Hem bir uyarı hem de bir müjde taşıyan; balçık, katran ve kaostan yükselen neneler gibi.
Bulduğum zemin 'Yeryüzünün Rengi' idi ve bu zemine yıllardır biriktirdiğim imgeleri yerleştirebilirdim. İmgeler ve nesneler katranlı yüzeyden yükselerek görünür olabilirdi." YUSUF AKYOL

查看更多的Masi̇Va Art Gallery

查看所有的艺术品
油在木上 | 18.1x18.1 in
US$750.39
树脂在木上 | 86.6x66.9 in
US$5,488.06
颜料在木上 | 71.7x63.8 in
US$7,884.08
摄影
US$2,205.73 不含运费

ArtMajeur

接收我们的艺术爱好者和收藏者新闻